在土司制度比较完整的傣族地区，严格的等级制度也在傣锦服饰及图案中有明显的表现。至元、明时，贵族上层已出现“衣文锦衣”（李京《云南志略》）、“贵者以锦绣为筒裙”（樊绰《蛮书》）的服饰等级区别。在西双版纳丝绵绸缎是最高领主宣慰使及其血亲即“孟”级贵族的专用品，细布只能是“翁级”贵族穿用。农奴则穿着精布衣料。其中妇女衣着上尊卑更为显著。妇女衣服上的花线边因等级而异，平民只能有一道；“翁级”女子“召喃”可装饰两道，“不”级妇女“孟喃”可装饰三道以上。关于织锦筒裙裙角装饰的彩圈、不同等级贵族装饰的金丝银线边也有区别：平民禁用花线边装饰，违者“孟”、“召”可持剪刀将其剪去；“召”的筒裙可镶绿线边，并可用银丝线织一至二道彩圈，绣上银色星星花纹图案；“孟”的筒裙不仅可以用金丝线织三道以上的彩圈，而且可以绣上标志“孟”级身份的金色龙凤。织锦垫单的使用上，家奴是无花纹无须边的素面垫单；农奴是无须边的蛇线条花纹，农奴炸级当权头人的有须边，由鸡鸭“马约”形花纹，但须不能结花，帕雅龙、帕雅龙伴的马象形纹样较多，须边仍不能结花；“八大卡贞”的须边可结一层花，可单独使用象和狮形纹样；“四大卡贞”的须边可结两层花边，纹样同于“八大卡贞”；土司（召劫和帕雅先级土司）宣慰使用的垫单，须边可结花三层以上，花纹可织狮、象、马等。关于织锦被面的区别在于织被面用的材料上，农村当权头人帕雅、炸、先级别的被面是棉线（“梅费”）织品；帕雅龙及帕雅龙伴用的被面是棉纱（“梅恨”）织品；“八大卡贞”的被面是麻纱（“梅约马”）织品；“四大卡贞”及召动的被面是丝线织成；宣慰使则是用金丝线之称的丝绸被面。织锦的图案的使用不仅反应了严格的等级观念，同时不同的图案在使用时也存在着一定的禁忌，如图4-7中的德宏钱币纹菱形织锦，这是傣族专门用于丧葬的织锦，葬礼时将这种织锦被面置于死者下方，在这里钱币纹是陪葬的象征，这与汉族出殡时向空中抛洒的钱币意义相同。同样，用于佛幡的纹样，特别是一些带有佛祖的和佛的象征物组成的织锦纹样是不能用在生活用品上的。

民间美术作品中出现的剪刀崇拜也是全国范围的信仰禁忌民俗。俗谚“锥剪定安宁”，它是一个镇宅辟邪的器物。例如民间剪纸中，有八把剪刀向中心组成的团花剪纸，一把剪刀刀尖朝上、顶端一只蝎子的剪纸等等，都是端午节贴于大门镇宅辟邪的民俗剪纸。

“抓髻娃娃”“抓髻娃娃”是流行在黄河流域黄土高原民间的一种团花剪纸，团花正中是象征黄土高原专司保护与繁衍的宇宙之神的“抓髻娃娃”。这位神祇双臂抱双鱼，生育蹲势，头扎双髻通天，下体剪刀向下喻男阳，它与女性头部双髻对应，以喻其是阴阳两性天地合一的宇宙之神。剪刀阳性，是神祇崇拜中辟邪攘灾的利器。民谚有云：“锥剪定安宁，五毒撵出门。”中国民间美术作品中的宇宙之神双目为太阳，民间视牡丹为太阳，故以牡丹饰双目。宇宙之神的双乳为蝉的双目，蝉为繁衍神衹动物，喻子孙万世蝉联不断。左右为笙的符号和莲花符号，“笙者生也”，也是一个生殖繁衍的符号，莲花则代表多子阳性符号。当地的民谚是这样解说的：“桶里出莲出桂花，亲了儿女亲外甥，金蝉吹笙笙，辈辈有根根”，“柿子如意八宝笙，莲花结子扎下根”。这位宇宙之神双手左右抱阴阳双鱼，双鱼尾部相交为万字不断头即富贵不断头的子孙万代延续不断的生命符号，下部左右的双如意几何符号，是一个家喻户晓的吉祥如意生命符号，它与左右衔草的神兔放在一起，就是当地民谚所说的“兔儿抓如意，姐姐招兄弟”之意。兔子，谐音吐子，是子神，象征子孙繁衍。双兔双如意，意即连生贵子，相当于黄土高原的人们结婚拜天地时唱的喜歌“双双核桃双双枣，双双儿女满炕跑，生小子要好的，穿蓝衫戴顶子；养女子要巧的，石榴牡丹冒铰的”。剪纸的老大娘解释其剪纸之意时说：“一道道剪得都要有意思。”如果说一幅窗花就是一首陕北民歌信天游，那这种内容复杂的“抓髻娃娃”可称为民间剪纸中的交响乐。它正是6000年前西安半坡型仰韶文化彩陶盆“双鱼人面”的符号变体。

20世纪80年代初，中央美术学院邀我带八位陕北、陇东老大娘到学院为学生上课表演剪纸。到了北京，我想先带她们逛逛北京。我问她们想去哪里，她们都说想去动物园，我知道她们的目的是想看真的老虎，因为她们剪了一辈子老虎还没见过真的老虎。她们刚到动物园，一听见老虎的吼声，都赶忙往虎山跑，到了虎山看得目不转睛。她们晚上回到宿舍都不睡觉，拿起剪刀，按照她们看到的老虎的各种姿态动作剪了一夜，可她们没有学过速写，都没剪好，因为这是两个不同体系的艺术。

1.材料：①编带机；②八个竹吊垂；③彩色绣线；④布骨；⑤缎布或绒布；⑥图画纸；⑦剪刀；⑧针。

刺绣时需要各种功能的工具配合，有各型号的针，大小不同的剪刀，不同材质的顶针，尺寸不同的绣绷，还有各式各样的画笔和熨斗。

在谈到满族刺绣工具时，刘雅梅介绍说：刺绣前，要根据所绣制物品的大小形状不同，选用相关的工具。布箍是用于固定绣布的，一般都用竹制的，绣针是根据绣品的大小选用不同布箍。剪刀是用于剪绣线、布和修剪绣好的线绒的。根据所用绣线的粗细和绣品的精密程度，选用不同粗细的绣针。

各色棉线、剪刀、针锥、顶针、圆珠笔、复印纸、各种型号的针、鞋花等，这些都是绣鞋必备的工具。其中鞋花，俗称“鞋样子”，是绣鞋的绣花设计稿，鞋花部分是由老一辈流传下来的，当然也有自己创作的鞋样子。在制作过程中，必不可缺的还有顶针、针锥。顶针，大多为铁质或者铜质，圆形，上有很多排列规则的凹点，一般会戴在右手的中指上。由于鞋帮较厚，有时单靠用手的力度去戳，恐怕穿不透，所以在遇到针戳不进的时候，就要将针鼻顶在顶针的凹点处，这样就可以很轻松地把针穿进鞋帮了。针锥是纳鞋底必用的工具。

刺绣时用的绣针跟缝纫时用的针是不一样的，刺绣时用的绣针比普通针要细小。绣针按照粗细、长短、针孔大小和针尖等形状有多种类型和型号，要按照所用的底布和工艺选择适合绣针是很重要的。绣针必须能够穿透所使用的布料和所选择针眼能够让绣线轻松穿过。在翁牛特蒙古族刺绣中常用的是两种型号的针，五号针和九号针。五号针是稍微粗一点的绣针，适用于穿刺袼褙和棉布等硬制料或较粗制的底布，如绣制蒙古靴、鞋时常用五号针，太细的针容易折断。九号针是适合在薄布料刺绣图案，一般在绸缎等底布上刺绣，需要绣针细小才不会留下针孔，太粗的绣针会留下大针孔影响整体。所以，选择绣针的时候主要还是要看绣针要对以什么样的布料。

盖单就是用来遮挡一些物品的、绣有哈密刺绣的方块布，大小一般与桌布一样，盖单下方是以镂空绣的方法制成，多用于浅色布料，首先用剪刀在布料上剪出小口，在用绣花机锁边。帘子也是用同样的方法来制作，只不过帘子较长而已。

金钱，从字面意思上看，是用金子打制而成的。其实不然，事实上，金钱是由铜打制而来，是一种小型的铜制圆环片，外缘直径约为0.6厘米，内孔直径约为0.2厘米。圆环片上有一个明显的结合口。金钱一般是当地的银匠师傅才会做。据笔者了解，在板告村，就只有一个师傅专门做铜钱。银匠师傅先从集市上买回铜线，如果铜线较粗，他们会对其进行高温拉伸处理至理想的粗细度，然后将细铜丝紧密的缠绕在一根细金属棒上，用剪刀将形成的螺旋线圈剪断成一个个的圆环。再用特制的砧台把圆环打制成金钱。除金钱外，师傅还会在这个砧台上打制各种金银铁器。

镂空绣首先在选好的布料上勾出图案纹样，其次把它绣出来，并在需要的地方用剪刀剪出空缺处使之成为有立体图案感的纹样，再封锁其边缘，然后用手在剪出来的空缺处网织出连接着空缺处与图案的线条。这种针法一般采用浅色的（如：白色、米色等）底布，再用深蓝色、浅蓝色、紫色等绣花线做出。

第二种样式是“待依”。这种背带是学习借鉴布依族的刺绣方法，又融进本民族的东西逐步演变而成的。“待依”，即布依族背带之意。这种马尾绣背带的特征是立体感强，花少而粗，色泽柔和逼真。绣法是插绣（亦叫抛绣），即先将各色丝线按照图案的需要，插绣在背绒上，留一厘米左右长，然后用小剪刀来回穿插修剪，再用黄亮亮的“牛皮金”沿轮廓扣锁。这种马尾绣背带，纹案光彩夺目，极富韵味。

镂空秀：又称雕绣，此种绣法效果十分别致但也有一定的难度。针法以扣针为主，有的花纹绣出轮廓后，将轮廓挖空，用剪刀把布剪掉，犹如雕镂。它的最大的特点是在绣制过程中，按花纹纹样修剪出需要的孔洞，在这些孔洞里需要用各种不同的方法绣出多种图案的组合，从而让大方别致的实地花和玲珑美观的镂空花同时出现在绣面上。此种绣法多做枕头、盖单、窗帘等。

避邪巫术在部分瑶族的心目中，自然界是个充满灵魂的世界，所以神、鬼是无处不在的。为了防妖鬼邪气上身，或防邪魔入村进家害人，缺乏科学知识的人们只能求助于神灵，用一些器物镇鬼避邪。过去，瑶族妇女背小孩出远门或上山劳动时，常在背带上插一个茅草标或带一把剪刀，人们认为茅草和剪刀都是鬼怪的克星，带之可以防鬼邪缠身。家中大门前或在门框上，常架一把打开约30度角的剪刀，或挂一面镜子，习俗认为，剪刀可剪死鬼怪，镜子可照出鬼怪原形，均可防鬼驱邪。亦有于门前、村前立石镇宅护村者，认为石避邪，请师公祭神立石后，每月初一、十五，常到石前烧香祭祀，便可请石神保护，不受妖邪侵袭，显然，这是远古石崇拜的残余。

在宗教领域，阿拉伯人原有的部落宗教已濒于瓦解。这种宗教主要是集体的崇拜仪式，而不是个人的信仰。神的象征通常是一块圣石。仪式的核心是献祭，圣石常常用作祭坛。仪式的高潮是围绕圣地列队行进的朝拜活动。贝杜因人没有来世生活和灵魂不朽的精确观念。他们相信某种超人的力量控制着周围自然界中的事物，但可用巫术役使它。随着宗教观念的演变，它进而被设想成类似灵魂的精灵。他们对于自然力的种种恐惧产生了无可名状的敬畏，精灵就是这种观念人格化的产物。在他们的宗教中，没有说明神灵起源的神话，几乎不存在部落神的具体造像：尽管充斥着形形色色的巫士，但还没有出现真正的祭司。在伊斯兰教前的一个多世纪里，诗人已在频繁的部落战争中逐渐取代了巫士的地位。诗人最初被认为掌握超自然的知识，受传于不可见的精灵，因而能以他的语言使敌人遭殃。后来他们又演变成熟知部落传统和业绩的智者，通过颂扬和讽刺，大力强调美德和荣誉的约束力，借以维护部落的生存。到六世纪时，以麦加为中心出现了超越部落的地方神灵。其中最受崇拜的是被称为“安拉女儿”的三女神。金特（女神）的祭坛是一块方形的白石，位于塔伊夫附近的瓦吉谷地，尊名是“女主宰”。欧扎（大能者。她和拉特大概起源于金星，分别代表启明星和长庚星）的祭坛设在麦加东面奈赫莱的一个山洞前，由三棵树组成。麦那（命运）的祭坛在麦加和麦地那之间的古戴德，据说掌管能剪断生命之绳的剪刀，是命运和时间女神。在麦加的崇拜中心克尔白，最显赫的神灵胡伯勒是从叙利亚输入的真正偶像，用来替代原来受崇拜的那个神。这些神灵的出现，是氏族社会解体和变幻不定的社会现实在宗教意识中的投影，实质上是一种正在向多神教发展的对大自然与社会力量的崇拜。

3.居屋。龙窖山的居屋比较全面地反映了瑶民居屋的发展过程。一是石屋，即用石块砌成的居屋，据考察统计：龙窖山有石屋子村落15个，其中在湖南临湘境内的有12个，湖北崇阳2个，通城一个。石屋一般都建在海拔600米以上的山腰、山坡或山沟旁。石屋子村落最多的是徐家屋场，有石屋15间。石屋一般是单间（少数双间），面积约12-15平方米，墙高约1.5-1.7米，墙体宽50-60厘米，门宽70厘米左右。墙体均为石块砌成，石块无打凿痕迹，墙体无灌浆，说明石屋是极其古老的石建筑物。畲家山乌鸦尖有10间石屋，建在原始次森林中，令人惊叹。二是吊脚楼，吊脚楼是瑶民居屋比较普遍的建筑形式。龙窖山现今虽然没有吊脚楼，但吊脚楼残垣却处处可见，如用石块垒砲的墙脚，墙体和竹木构件的残存墙体，特别是古圹，据老人们说，古圹寨原有吊脚楼48座。可惜日本侵华时将其炸掉了。不过现在仍可依稀地看到基脚的痕迹。吊脚楼一般都建在溪旁，地势都比石屋子低，传说瑶民已从山腰搬到了冲漕。据当地父老说：龙窖山的马颈、牛形颈、野猪圹、剪刀岔、葫芦嘴一带高山上，原有48个石屋子场。有一年冰雪封山四十九天，相邻屋场间瑶民相望但不能相聚，都被冰雪困在家中无法出门，有的人家火种熄了，没办法生火，就拿生红薯充饥。人们尝尽了冰雪封山的苦头，冰雪融化后，瑶民纷纷离开石屋子到山下的溪旁居住，慢慢地建起了吊脚楼。其实吊脚楼是在江汉之浒的窝棚式建筑的基础上发展起来的。很可能是“漂洋过海”后的瑶族先民所建。这也从一个侧面证明了龙窖山是瑶民人湘的第一站，而且证明龙窖山的瑶民与江汉之浒的沮漳蛮、沔中蛮、山蛮、左人一脉相承。三是舂墙屋。龙窖山虽然没有瑶民原先的舂墙屋，但舂墙屋的残存在不少村落仍依稀可见。总之，龙窖山瑶民居屋经过了石屋、吊脚楼、舂墙屋的不同历史阶段，反映了龙窖山瑶民历史文化和经济有了较大的进步和发展。

是七夕穿针乞巧风俗的变体，源于穿针，又不同于穿针，是明清两代的盛行的七夕节俗。明刘侗、于奕正的《帝京景物略》说：“七月七日之午丢巧针。妇女曝盎水日中，顷之，水膜生面，绣针投之则浮，看水底针影。有成云物花头鸟兽影者，有成鞋及剪刀水茄影者，谓乞得巧；其影粗如锤、细如丝、直如轴蜡，此拙征矣。”《直隶志书》也说，良乡县（今北京西南）“七月七日，妇女乞巧，投针于水，借日影以验工拙，至夜仍乞巧于织女”。于敏中《日下旧闻考》引《宛署杂记》说：“燕都女子七月七日以碗水暴日下，各自投小针浮之水面，徐视水底日影。或散如花，动如云，细如线，粗如锥，因以卜女之巧。”

通过本书，人们将会对黑龙江克东满族民间刺绣有所了解。例如满族民间刺绣的主要原材料是线和布。刺绣使用的线一般为丝线和十字线两种。丝线光泽度好，适用绣制精致的花纹图案；十字线线体柔滑，适用广泛，是使用最多的绣线。刺绣常用的布匹有平布、府绸、条格布、水洗布等棉布类，有法兰绒等毛织类，有素缎、乔其纱等丝绸类，以及化纤、混纺织物等。刺绣工具包括绣针、布箍、剪刀、锥子四种。

锡伯族荷包制作的材料和工具简单，常用的工具材料包括绣绷、绣花针、绣线、顶针、锥子、剪刀、笔墨、拷贝纸、样稿、面粉糨糊、绸锻面料、填充用的丝绵、各种香料、彩色玻璃配珠、各色流苏等。由于制作材料简单易备，便于普通妇女们交流学习，这也成为推广锡伯族荷包制作工艺有利的一个方面。

剪纸的方法也和大陆没什么两样，不外有以下三种：一是将纸先对折两次，然而再依中心角对折若干次，以剪刀随心中想好的方案，剪成各种对称的图案；二是将纸对折后先在纸上用笔打好图案草稿剪之，这种对称双图，大都是喜、寿之类的字样；三是先在纸背打好草稿，再按稿挖剪，这种方法主要是剪人物、花卉、鸟兽、山水一类比较复杂的作品。

柯尔克孜族刺绣的工具也非常多，比如有常见的针、顶针、剪刀、绣花绷架等等。所谓的针，就是我们通常所说的绣花针，绣花针的品类很多，它长短粗细主要是以“号”来区分。顶针是一种像蜂窝形状的金属片，将其卷成戒指一样的形状戴在手上，作用在于刺绣的时候便于推针。剪刀是刺绣比用的工具之一，它主要是用来修剪绣布和剪断线头。“花绷架”是一种用木、或者竹子做成的绣花绷架，有长方形的、圆形的两种。长方形的一般都是用竹子制作而成，横竖分别是两根和四根。运用这种花绷子主要是便于衣袖、裤脚、窄带条形的花边的刺绣。而圆形的花绷子有内外两层，分别是用竹圈和金属圈做成绷圈。刺绣时，将其绣布夹在内外两圈之间绷平，然后再进行纹样描绘和刺绣。

“苗女挑花巧夺天工，湘绣比之免俗”这是艺术大师刘海粟对挑花的称赞，湘西苗族挑花的制作工艺十分讲究，主要工具有挑花针、顶针、剪刀、绣花棚架等，利用线、麻布、纸等材料。在苗家每个妇女的挑花都不一样，这是与她们生活习惯和思想情感息息相关的，就好比不同的画家在面对同一景物时所产生的作画灵感不同，所创作出的作品也大不相同。生活习俗是导致挑花多种多样的直接原因。

昔日台湾每逢有节庆活动，在街头巷尾或寺庙前的广场，到处都可以看到“面塑”艺人。他们架起临时的台子，摆上装有五颜六色面团的小盒，仅凭一把竹签或剪刀、梳子，手拿散发出香甜气味的面团，时而拉拉，时而搓搓，东捏西挑，像变戏法似的，不出三五分种的功夫，一个神态逼真的“面人”便出来了。围观的孩子乐不可支，看上个把钟头也不肯走。台湾面塑作品和大陆各地大同小异：《三国演义》中的关公、张飞、赵子龙、孔明、吕布等；《西游记》中的孙悟空、猪八戒、唐僧等；《水浒》中的武松、鲁智深……；也有捏少数民族形象或西方摩登女郎的；更有捏龙腾、虎跃、狮舞、鹰飞的；还有各种静态的蔬菜瓜果等等，一个个色彩鲜艳，十分传神。

（2）准备好白、深绿、黄、桃红色的细小绒线，7号绣花针和剪刀。

（1）准备工具：绣箍、绣花针、绣线、顶针、剪刀、笔墨、拷贝纸、样稿等。

绣法步骤：（1）准备好剪刀、七号绣花针、（红、黄、绿、白）绒线，将纹路细密的白布剪成20×18厘米大小。（2）留出位置，使自己做到心中有数。

（1）工具的准备：制作锡伯族绣花鞋垫常用工具材料有绣花针、绣线、顶针、剪刀、笔墨、拷贝纸、样稿等。

将粘贴好的图案绣在绣底之上，然后再将不需要的部分用剪刀剪去，留下所需的纹样。锡伯族妇女常以锁针绣的形式将图案绣制在绣底上。还有一种鸡爪边，用锡伯语叫“出扩布德克”，亦是锁边的一种。

克东满族民间刺绣的制作过程主要分为六个步骤：一是图案设计。克东满族民间刺绣的作品十分突出人们渴望富贵平安、吉祥如意的美好愿望，形象地表达民族迁徙、信仰崇拜的叙述；图案色彩配合充分体现朴素、典雅、秀丽、生动、热烈的不同艺术效果。二是根据设计和创作意图选用最有表现力的原料、绣线、剪刀等材料与工具，为着手刺绣做好准备。三是将设计好的图案绘制到所选择的面料上，要求图案勾描准确，线条清晰，绣面洁净。四是将描绘好的底布上到布箍上，调整好绣布在布箍上的松紧度，保持平、直、紧状态，以便刺绣工作正常进行。五是开始刺绣工序，将提前设计的图案运用工具、材料表现在布料上。六是补充完善，绣品完成后要进行修剪线结、去除污渍、熨烫整理。最后一步便是进行整理、装裱。

通过本书，人们可以知道制作一幅满族民间刺绣的基本程序。满族刺绣绣品的制作主要采用如下六个步骤。一是图案设计。满族刺绣的作品十分突出人们渴望富贵平安、吉祥如意的美好愿望，形象地表达民族迁徙、信仰崇拜的叙述，图案色彩配合要充分体现朴素、典雅、秀丽、生动、热烈的不同艺术效果。二是根据设计意图选用最有表现力的布料、绣线、剪刀等材料与工具，为着手刺绣做好准备。三是将设计好的图案绘制到所选择的面料上，要求图案勾描准确、线条清晰、绣面洁净。四是将描绘好的底布装到布箍上，调整好布面在布箍上的松紧度，保持平、直、紧的状态，以便正常作业。五是开始绣花，将提前设计的图案运用工具、材料表现在布料上。最后一步便是进行整理、装裱。

釆用割绣刺绣时，先把两块事先准备好的厚实底料中间夹上隔层料。底料的正面朝里侧，用线将底料和夹层料缝合在一起。缝合时针距约2厘米长短，线松紧要一致，尽量不要拉的过紧。在底料的反面画出所要绣制的图案，然后依据图案选择适当颜色的绣线上下缝合，针距略短，稍密一些，线要松一些。将图案纳密、填满后，取一锋利刀片，揭开底料边缘，自麻布夹层的中间割开。割时要认真仔细，不要割到底料。割开之后将中间的麻布揭掉，去掉绷合的线头，两片底料上就呈现出密密的绒线。然后用剪刀进行精心修剪，亮面易少剪，暗面多剪去一些，有的地方根据需要可略长或略短，使绣面均匀齐整，这样才能使绣出的图案蓬松自然、形象生动。

采用绒绣方法绣制时，一只手拿住针的尾部，从图案的边缘开始，针尖刺入绣面的长短视图案的立体感要求而定，一般刺入0.5厘米处停下，拉回后在绣面的正面留下一个线套，离前一针眼约0.1厘米处再次刺入，拉回后在绣面的正面留下又一个线套。如果需要换色，针迹可略远一些，要视换色面积的多少而定。依此类推，将一种颜色稀疏绣完，而后调另外一根绣针，换上不同颜色的绣线在稀疏之处加针，逐步添加，直至绣完所需的各种颜色，最后将绣面全部填满。绣完之后，反面是杂乱无章的平针，将绣品翻过来，正面朝上，这时绣面呈现的是密集的线套。接下来根据图案的明暗深浅，用剪刀进行细细的修剪，亮面易少剪，暗面多剪去一些，有的地方根据需要可略长或略短，有时留出个别不剪的地方，这样会出现意想不到的独特效果。

刺绣的时候，制作人所用到的工具主要有：针、顶针、笔、黏合剂、剪刀等。针：制作马尾绣需要两种不同型号的针，较大的如普通的缝毛衣针，用来穿引较粗的马尾绣，另一类即一般的绣花针，这类针也有大小之别，依个人所需而定。顶针：顶针质地坚硬，可轻松的将穿有线的针顶穿布料，还可减轻手指顶针时产生的疼痛感，是制作马尾绣时使用的借力和保护工具。常见的其他材料还包括金属、皮革、木头等。在当地，村民倾向于使用他们特制的胶皮顶针，用闲置或废弃的胶皮管制作而成，这种顶针软而耐用，冬天还不会有冰凉感，颇受当地女性喜爱。笔：主要用于在布料上勾画线条、绘制图案和花纹。使用最常见的是银色银光笔。制作马尾绣的布料以深色为主，银光笔的笔迹在布料上会较为清晰。村民买回笔芯便直接使用，通常不再套笔管。市场价格为1.5元/支。黏合剂：村民一般自制黏合剂。一种是用水和面粉加工而成，另外一种是直接用煮熟的糯米。剪刀：主要用于剪裁布料、断线等。除此之外，在制作马尾线时，首先是把三根白色的绣花线组合成一根粗线，组合的过程需要用到村民家中的木质纺织机，纺织机也并非家家户户都有，没有的村民向其他村民借用即可。

刺绣与剪纸仿佛是一对孪生姊妹，人们在刺绣前，往往把剪纸当作刺绣的底样，把成竹在胸的纹样图案描绘在白纸上，然后依样把剪下来的底样贴在布料或绸缎上，以便刺绣时有所依凭。使用剪纸有几个好处：一是可以准确地把握花纹图案，不致走样；二是先在纸上作图，能防止布料弄脏；三是可以保存底图，便于复制和交流；四是集思广益，把许多人的构想凝结在剪纸上，一代代传下去，形成独特的风格。在实地考察过程中就多次看见过刺绣妇女从上一辈那里继承下来的剪纸图案，充满了时光和历史的气息，震撼程度若非亲眼所见是不能体会到的。当然，也有少部分的老刺绣艺人在经过一辈子的刺绣以后，她的技艺已经炉火纯青到能把所有心里想的图案直接用剪刀剪出来。在她们那里，只需要拿起剪刀，自然心里面就会出现想法，而纸上就会出现心里正在想的图案。一切过程都行云流水，轻松自然，让人惊叹不已。

刺绣是学会做了，但是还不会裁缝衣服呀，觉得刺绣与裁缝相结合才是最完美的。因此，我就闹着要去学裁缝，那时我们村正好开办了为期为3个月的裁缝培训班，我参加了。为了不影响地里的活，我就早上听完两个小时课再去地里忙，晚上回来，在灯光底下复习裁缝老师教的课。在这个培训班里，别的学徒画图是在布料上，画完洗掉继续画。而我却画在报纸上，画完直接拿剪刀裁剪出来，比别人快一个节拍。老师看到我进步很大也很高兴，并且或多或少给我一些顾客的衣服做，因此我在经济上也比别人快一步。母亲看到后也很欣慰并说，她曾是我的师傅，现在你从她身上也学了不少东西，就拜她为师吧。因此，父母准备了两米布，九个油饼和50块钱带我去她家拜师。

苗族在刺绣方面不仅有高超的技艺，还有一整套完美的制作工具：绷架、针、剪刀、顶针、针夹等。绷架指小绣花绷和大的绣花架，一般采用木、竹、金属等制成，小花绷主要是用竹或金属制成，它分为长方形和圆形两种，长方形小花绷多用竹料制成，横的两根长度在30cm左右，竖的四根，长度在8cm左右，这种花绷是作绣窄带条形花边用的，如衣袖、裤脚、胸部花边等，它四根竖轴中间两根是卷布用的。圆形花绷是由内外两个竹或金属圈组成，如用金属做的，采用布条缠好，绷圈直径在一尺左右。绣花架与长方形的小花绷构造相同，只是架面大，多四只脚架，一般用木料制成，用它来绣大型绣品，绣花针：以针身匀圆、尖锋锐、尾钝、孔长的为好，利于送针、抽针和穿线。剪刀：以尖端翘起的弯口小剪刀为好，它在剪线时不露线头，并可避免剪破绣布。顶针：要根据绣者手指大小选择顶针的大小，它是戴在拿针手的中指第二节上，帮助刺绣时推针。针夹：若绣针过小，个别地方绣线大绣得密不易取针时，可用针夹将针夹住，帮助取针抽线。

锡绣的具体做法是：1.将薄锡片剪成宽约2毫米的锡片条，条头剪成尖角，并将条头卷边形成钩状；2.用丝线（一般为黑色或深色）根据图案布局在底布上按定式钉成一个个线套；3.用已制好的小锡钩钩住线套，将锡条卷合，用剪刀将锡条剪断后，压实绣布上的小锡条，使之成为一个小锡粒，一个个按定式排列的小锡粒构成锡绣图案。锡绣技法讲究图案的整体布局是否整齐、对称，锡粒制作是否细致，钉绣是否均匀整齐，细密。这种技法做成的绣品以“匀”、“软”而“坠”为佳品。锡绣与数纱绣结合，形成一种深底银花的效果。

根据绣法的不同，所用工具也不同。在刺绣中首先要说的就是绣针了，在传统的刺绣中所用工具不多，但是针和剪子也都有讲究。和线一样，针的选择也是根据其绣品需要来选择，刺绣使用的线粗细不同，选用的针也不同。剪子就是用于剪线用的工具，异于平时厨房所用剪刀，绣花剪子相对小巧灵便，剪头比较尖，剪刀材质比较软和薄，利于在剪绣线时候干脆利落，不至于剪花了，以便于下次使用和绣花过程中的流畅。在刺绣中所用的工具不止用到针和剪刀，有的还要用到绷架。人们最为常见的也就是十字绣了，大幅的十字绣需要绷架来固定其布的伸展性使其稳定，容易操作不变形。老一辈的侗人妇女们，刺绣都不需要架子，按自己的想法来绣，经过长时间的经验积累，几乎都没有出现偏差。勤劳的人们哪怕出错也一步一步重新开始，不嫌麻烦。所以一件绣品的完成，是需要其技艺、耐心和智慧的结合。

采用镂空雕花绣在选料上宜选薄的纱、缎、绸布，再准备一把小型剪刀，几根檀香。镂空雕花绣的图案以花卉纹样为主，在绣制的过程中依据图案的需要修剪出不同的孔洞。在有些不宜剪制的地方点燃檀香，用香火烫出小孔。孔洞宽窄在0.2—0.4厘米之间，不宜过大，用剪刀仔细的修剪，处理好毛边。绣制时自图案边缘逐个孔洞进行刺缀，以绣制补绣的针法将孔洞的毛边锁好，如此往复绣满整幅图案。绣制时要注意做到针路均匀，针脚细密，线条松紧一致，绣制的作品平整、美观大方。

制作布壳时需要用到布料、浆糊、刷子、剪刀等。首先铺好一层布料，在布料上涂上浆糊，涂抹浆糊时要涂得均匀、全面、平整，然后在上面覆盖一层布料，可用双手反复在布料上推抹，以挤出其中的泡沬，使上下两层完全贴合。一般粘贴的布料层数为2-4层，在晴朗的天气里，只要两三个小时即可晾干。将已粘好的布料剪成各种所需的形状，然后将它反贴在事先准备好的布料上，该布料一般为红色绒布，粘好之后便可直接在这一层绒布上绘制花纹。此时宜使用糯米糊做粘合剂，因糯米糊的粘性较强。粘贴好后，在剪好的形状轮廓外约1厘米处剪开绒布，再将多出的绒布边折回，使其能够不相重合地包住边缘，用浆糊粘好，这样一个布壳就做好了。

3.卷好的铜丝用砂布打磨光亮后，根据加工者的需求先剪成长短不一的小段。此时，再取出经过专门加工过的剪刀，该剪刀需将一片刀口折断，经过反复打磨后，使其仅有1厘米长，而且顶端非常细小尖锐，以便于插入铜丝圈中，再将其一环一环地剪断。通过此方法剪出的铜丝环，便可直接进行铜片的打造。

京绣的针法有严格的规定和要求，讲究“气随针走、绣法规范；纹路清晰、针脚均匀；晕色和谐、层次分明；松紧适度、布局合理”。工具、工序相对简单，主要是绣架、针、剪刀等，重头是绣制过程。刘秀花的绣作，金银线均匀活泼，绒线细密紧凑，经纬线针数分段科学规范，针迹平整。

黑龙江克东满族民间刺绣的工具非常重要，主要包括绣针、剪刀、锥子、花绷子、绣架、绷布、绷绳等等。

刻绣技法又叫镂空技法、铅边绣，将纹样画在布料、皮革上，并用剪刀、锥子进行镂，将剪好的纹样粘贴固定到指定位置，用盘针或锁针等针法缝制。其优点是结实耐用，视觉效果强烈，有地域特色。

锡伯族枕头顶刺绣常用工具材料有绣綳、绣花针、绣线、顶针、剪刀、笔墨、拷贝纸、样稿、填充用的丝绵、各种香料等。作为日常生活用品的一种，枕头天天伴随着人们，因此舒适美观是其必备的功能，其上精美的刺绣亦是妇女们才能的展示。

刺绣时通常使用绸缎、丝布、大绒、毛毡等底料。除此之外还准备针、剪刀、锥子、棚架等工具。与汉民族刺绣相比，汉族绣女更喜欢在软料上刺绣，但科尔沁蒙古族刺绣底料更广一些。除了软料以外，毡子、皮革等硬料上刺绣。使用线方面，多用于丝线、银线、金线、毛线、面线、纱线等，为的就是绣出来的刺绣品色彩鲜艳、光泽明亮、手感好。除此之外在绣驼鞍、马鞍垫时使用马髪、牛筋线等，这样绣出来的刺绣品耐用不怕风吹日晒，感质极强，坚实有力。

满绣的工具都是手工操作，主要有绣花绷子、绣花针和剪刀。绣花针不同于一般的缝衣针，针身细而短，针尖非常锐利，针鼻圆钝，针孔较长，通常使用9号或12号绣花针。这种绣花针出现的比较晚，刺绣效果非常好。既能使运针顺畅不滞，又不会刺伤细密的底料经纬，能绣出精致细腻的绣品。纳纱绣由于底料经纬缝隙清晰可见，常使用比较大的绣针操作。早期满绣使用小型的普通剪刀，后来才出现了体积小巧，剪尖弯翘的专用绣剪。

与此同时，维吾尔族在制作衣服时会念一些咒语，比如说是在拿起尺子量身时、拿起剪刀裁衣领时、裁衣袖时、裁衣边时、裁里子时、衣服里加棉花时、拿起针穿线时、缝衣服时、端起装水碗喷水时、熨衣服时嘴里都要念相应的咒语。他们通过念咒语，一方面想表达制作衣服的整个过程在宗教意义上具有神圣性，另一方面想表达裁缝们对自己所从事的这门行业的崇敬之意。

满族民间刺绣用的剪刀也很有讲究，需要不同类别的剪刀，做不同的工作。比如剪线头的剪子，需要选择剪子尖向上翘的剪子，因为只有使用这样的剪子才能避免剪针头时剪尖挑到绣花上，不至于损伤绣面。用来雕绣和抽丝的剪刀，剪尖则应细尖锋利，最好选用钢口好的剪刀，这是单纯剪线的剪刀，钢口锋利使用方便。这样的剪刀可反复使用，并且越磨越锋利。

另外有织前的民间土法染线工艺工具和控制织造时防止织物内缩变形，使已织锦面保持幅面平整均匀作用的竹条“布撑”及装筘用的铜制勾片、装扣扎综用具、分经杆等多种作用的配套用具和纺织用具。各民族织锦原理相通，大同小异。还有彩经牵纱中特殊的接经套经工艺，即在瑶锦彩经的牵纱过程中，因挑织纹样部分的牵经是两色对半的同时牵挽绕桩，故以每手14根两色彩线为“一手”，在反手套桩后必须用剪刀剪断一手经线，并如图（第20页）所示依次在附图的图三所示位置交替将14根经纱按异色打结联结，并重新分色栓于地桩，由此而将异色的底经和面经分开，严格规范不能出错。

锁绣和齐针绣是中国古代的刺绣针法，在柯尔克孜族刺绣中使用得极为普遍。锁绣是由绣线环圈锁套而成。这种针法赋予直观表现，绣纹在不规则中显出紧凑，达到整体结构的完美。柯尔克孜族锁绣一般使用木柄钩针，早期的绣品多使用丝线，现在则多用晴纶细毛线。图案为抽象化的动物纹和花草纹等曲线弧形类纹样。花纹的主体部分采用多行锁绣将绣地完全覆盖，有些部分以单行或数行锁绣排成疏稀的线条纹，针针相连，紧密熨贴。绣品的色彩以红、黄、绿为主，次为紫兰，配色和谐，运色鲜明。柯尔克孜锁绣针法适用范围广，大至壁挂，墙围等物，小至书包、钱包。绣品装饰效果强，精巧亮丽，具有粗犷中现细腻的特点。齐针绣是继锁绣的最古老的针法之一，见于柯尔克孜族古代的女式结婚帽和剪刀套及现在的枕头套，衣架帘、缝纫机罩和碎布头袋、手帕上。这种针法针脚平行，排列整齐均匀，一般使用小绣绷，用较细的绣针，配以各色丝线或棉线在白布料上刺绣。绣纹以简单的几何纹及典型化的人物纹为主，形象的花草纹多用于手帕上的刺绣。齐针绣的精巧度和细密度高，在生活中，这种绣品远不如锁绣多，但每件绣品都不愧为珍品。精巧入微的针法，典雅大方的绣纹，都给人以美的享受。

王母发现此事，下令绑了送梅的鹊儿的双腿，并把它关进笼里禁了起来。从此，鹊儿也就练成了蹦蹦跳跳的本领。后来，专管天宫鸟类的三足鸟得知此事，很同情这只鹊儿，冒风险打开笼子放了它。这只鹊儿飞到人间，看到梅花吐艳，就在梅枝之间跳来蹦去，还“喳喳喳”叫个不停。这株梅花树栽在一个富人的花同里，这家小姐恰逢出嫁日，按当地风俗，姑娘正在绣楼上“哭嫁”。忽然，鹊儿的阵阵叫声从窗口飞了进来。姑娘听了不知是何声音，走到窗口向花园望去。她看到梅枝上有只从未见过的鸟儿，羽毛美丽，叫声悦耳，舞步轻盈。姑娘一时高兴，取来剪刀和红纸，照着鹊儿和梅花的样子，很快便剪成了一幅窗花。这时，家人来催姑娘快上轿。姑娘拿着刚剪好的窗花，自言自语道：“这是什么鸟……”快嘴的丫环忙说：“今日大喜，姑娘逢喜事，就叫它喜鹊吧！”姑娘上了轿，到了婆婆家，她剪的窗花也随同嫁妆抬了过来。男家开染坊，家主见新媳妇的这幅“喜鹊登梅”的窗花剪的很好，就照着画了，又加了只喜鶴，寓意成双成对，双喜临门。画好后，以镂空手法阴刻在硬板纸上，把白布放在硬板纸下，用豆面浆往上面一刷，把布放在染锅里一煮，将面浆洗去晾干。从此以后，便有了蓝底白花的“喜鹊登梅”的印花布。

在中华民族历史上，在占有多数比例的民间群体中，其文化实现的主要方式，并非必赖以毛笔、文字造就的文字体系。我们是否看到，在毛笔、文字之外，还有一种非文字文化方式的存在；在汗牛充栋的典籍之外，还有在民间土壤里生生不息的一种文化创造；在官方文化和精英文化传统之外，还有一个口传身授的民间文化传统。这个传统同样为中华文明的持久性做出了千古不灭的贡献。最自然的往往最本原，非文字的文化也是文化。剪纸就是民间生活土壤上长出的文化之根，是几乎文盲的乡村女人剪出来的“无字天书”；是一种承接着祖先生命信息、祝祷着今天与未来的符号。一棵棵充满原型文化意味的生命树，因为民间的剪刀，剪不断，理还乱，却在底层饱经沧桑的纸中岁月里世世代代地鲜活着。

中国刺绣工艺历史悠久，但有专门记载刺绣工艺历史的书出现较晚，清代女刺绣工艺家丁佩的《绣谱》是我国刺绣有史以来的第一部专著。在这部9000多字的刺绣专著中，丁佩首次提出了“齐、光、直、匀、薄、顺、密”七字诀，总结了中国刺绣的基本特点与创作规律，成为后人研究刺绣的理论基础。全书共分六个部分：第一部分，择地。讲述刺绣环境一定要具备闲、静、明、洁的特点。第二部分，选样。讲述选定绣稿时要注意审理、度势、剪裁、点缀、崇雅、传神，并避免失之巧庸、过繁或过简。第三部分，取材。讲述绒线、绫缎、纱罗、绣针、剪刀、绷架粉墨等材料、工具的重要性。第四部分，辨色。讲述17种色彩的特点和用法。第五部分，程工。讲述刺绣工艺技法以及齐、光、直、匀、薄、顺、密等规格标准。第六部分，论品。讲述以文品之高下、画理之精深来品评刺绣的能、巧、妙、神四个等级，以及精工、富丽、清秀、高超四个品格。丁佩的《绣谱》议论极尽详细，条理清晰，总结了刺绣工艺的技法及其美学特点，对于当今的刺绣仍具有指导意义和借鉴价值

民族贸易既体现民族政策，又贯彻执行商业政策，这是对少数民族的特别照顾。对于瑶族人民特需用品，如长柄雨伞、绒线、花带、蓝粗布、银器饰品等供应都得到保障。供销部门在瑶区分别开设蒸酒、磨豆腐作坊，供应瑶胞。同时，民族贸易公司积极帮助瑶族农民发展种养为主的多种经营。通过产销合作形式，扶持瑶民建立土特产品生产基地。如，在广东瑶族地区扶持大坪、金坑等地成为油桐基地，扶持金坑、涡水、香坪等地成为山苍子基地；扶持白芒、盘石、大坪等地成为茶叶基地，扶持以三排、南岗等地成为油茶基地。在农副产品收购中逐步提高收购价，实行价格补贴、运费补贴，逐步缩小工农产品的剪刀差。

哈密维吾尔族刺绣的传统材料与工具根据刺绣对象的不同而不同，通常人们会用布料、线、纸、胶等材料，针、钩针、帆布缝针、剪刀、指尖套、绣花绷环、花帽模子、熨斗、缝纫机等工具。有时候根据情况这些材料和工具可以混着用，不同的刺绣对象采用不同的材料、工具的主要目的是通过这些材料和工具绣出做工精致、有趣味的绣品以及提高刺绣品的艺术价值与审美价值。在刺绣业精制与精美绣品的出现表明哈密维吾尔族妇女具有较强的观察力、丰富的生活经验和艺术感以及通过这种艺术来体现生动的形象。总之，有很强的动手技能是至关重要的。

阿婆是同乐乡高培村人，17岁嫁入覃家，出嫁前就是巧手，来到覃家后又向村里的长辈学习，不断丰富提高自己的技艺，最终成为“花都”的代表人物。晚上，围坐在火盆旁，阿婆开始剪花。阿婆有两把剪刀，大的用来将硬纸粗剪成长条，小的用来剪花，小剪刀是大哥自制的，手柄很大，细细小小的剪头，尖头略翘，很适合阿婆剪那些纤细飘逸的纹样。阿婆剪花从无底稿，生活中的花花草草均可入图，随手剪起绝无雷同，在表现传统主题的同时，每次构图都有变化，剪刀随心而动，花样由心而生，不拘定法。

锡伯族剪纸，融入了锡伯族传统文化的思想和观念，是民间图案艺术的物质载体，是传承民俗文化的一种途径。剪纸的制作工具简单、经济实惠，一张彩纸、一把剪刀，就能随剪刀在彩纸上灵动地婉转飞舞，展现内心世界和营造美好生活的自由空间。由于其制作工具简单，便于操作，在民间的流传也最为广泛。在人们的日常生活中随处可见，尤其是在一些传统节日和节庆活动以及人生的重大日子，如小孩出生、满月、周岁和结婚等场合，往往伴随着大量的表现吉祥寓意、美好祝福的剪纸图案。人们把这些寓意美好的图案贴在椽头、炕头、墙壁、窗户、家具上，以烘托节日的气氛。

针的种类很多，主要有绣花针、毛线针和穿珠针等。绣花针一般针体较短、较细，为了不损伤丝线，要求针尖细而锋利、针体匀圆、针尾圆钝、针孔扁长；毛线针是一种较粗的圆尖针，一般用作绒线缝合和刺绣；穿珠针是专门用于在各种纺织材料上穿缀珠子的，为了穿缀各类不同形状和各种材质的珠子、珠片，要求针体细长。抵针是用蜂窝状金属片卷成戒指形戴在持针手中指的第二节上，其作用是帮助刺绣时推针。剪刀是用来剪纸、修剪绣布和剪去线头的，一般要求剪身小，刀口锋利，刃尖细长。

女娃娃的帽子称“喜鹊帽”，是取硬布做，帽顶做空，帽尖沿边用七十二颗银泡分两排镶绣、帽尾剪刀似叉开翘起稍卷、帽上钉有玉石小佛和银质桂花、帽耳两侧和帽尾配钉两条银链相连（备戴时套进下颌以防风吹帽落）。帽子颜色红黑相间，上面用七色丝线挑绣各种花卉图案和一些变形图案制作而成，状似喜鹊，故称“喜鹊帽”，意为一生平平安安、欢欢喜喜、无忧无虑地成长。其上衣则称“骗撮”，与古装女衣相近，定要在袖口、肩头、衣尾处配绣粗线条火纹花，使之初显女儿光彩。衣帽穿戴起来，天真可爱。据说衣绣火纹花，意在祈求火神熏去娃娃身上的污气和霉气，让其平安。

剪刀：剪刀也有分类，剪线头的剪刀可用弯头剪刀，可以避免剪线时刺破绣面。还有一种长柄剪刀，用来雕绣和抽丝的剪刀。

《沙朋》篇名，水语音译，“朋”为背在背上当蓑衣用的雨具，掷水中不易下沉，以此代口舌。水家先民认为此是口舌灾祸之源，忌用于葬、官司、说亲、撑寨巫术等。首句为“正四七十上，伤月猿与狗。”类似以用具为篇名的还有剪刀头《姑又》、《官印》、《五锤》等。

石板镇的苗族挑花是依靠一定的工具和原料进行加工的手工艺术，是在织物布料上进行的再次创作，在制作工具和材料的选用上突出了简易性和便捷性，只需要布（平纹织的麻布、棉布、纤维布等）、线（丝线、棉线、毛线、绒线等）、针、剪刀就能制作，这些工具几乎是每家每户都有的，在工艺制作上较为简洁，从布料的背面入针，正面显示纹样是其特色，需要长时间的针法练习才能够制作出精细、排列均匀、整洁的挑花作品。

近代输入瑶族地的商品，主要是锄头、刮子、犁、耙、斧头、砍刀、火枪等生产工具，食盐、棉布、纱线、绒线、纸张、火柴、火油（煤油）、铁器炊具、瓷品用具、首饰、剪刀粉丝、腐竹等生活用品。由于出口增加促进了生产的发展和产业结构的变化，瑶民收入有所增长，购买力提高，对市场产品的需求随之增长。铁器工具、食盐、布匹、纱线、纸张等生活必需品输入量增长较多较快。清末至民国时期，金秀、恭城、江永、钟山、都安等县瑶族由于出口香草、桐油、茶油、土纸增加收入，放弃棉花种植，改买棉纱织布，甚至直接从市场购买土布乃至机织布，就是明显例子。

历史上，瑶族妇女大部分不懂月经卫生，对月经的处理很不适当，因而妇女月经病很多；生产时都是旧法接生，多数是坐着、蹲着或跪着生产，往往造成产后大出血晕倒，甚至死亡，或者发生子宫下垂、漏尿等；给婴儿断脐带是用竹片割，或用牙咬，或用不消毒的剪刀剪，因而初生儿破伤风很多，产妇产褥热亦不少；遇难产时，即求神送鬼，甚至在产妇腹上用暴力踏压，造成母子同时死亡的事故；育儿方法，亦极不合理，引起婴儿多病，死亡率很高。

平绣平绣是民间刺绣中最常用、最主要的绣法，土族人也不例外。平绣的第一程序是设计图案、纹样，将白纸用剪刀裁成“花样儿”，然后将“花样儿”固定在绣布上以样绣花。平绣要求针脚细密，线条排列紧凑，不露针迹。平绣应用广泛，既能绣小巧精细绣品，更适于绣大面积的绣件，像枕头、鞋袜、围兜等。一些技艺高超的绣女，一般不用剪花样，可以直接在绣件上绣花，因为她们熟悉民间刺绣的表现形式，也能熟练地运用刺绣的传统技法和表现规律，凭着自己强烈的生活感受和意识，大胆地进行写意式的刺绣，往往能取得生动活泼的效果。

哈密维吾尔传统服饰的裁剪讲究将布料裁剪与刺绣纹样相结合。先依据衣料尺寸绣好后，再根据绣花的图案纹样位置精心调整画线，使剪裁留有一定余地。裁剪在案板上进行。案板一般都是2米乘5米左右。使用的工具有竹尺、粉饼和剪刀等，哈密维吾尔剪裁画线很少用粉袋，粉饼是唯一的画线工具，各种长线、短线甚至弧线都用粉饼。画线后即按线施剪，剪裁完毕，对各块裁片做好刀眼记号，便可进入缝制阶段。

剪花时要先将布上浆，待布干后，剪出所需的布样并折叠出所需的形状，为了剪出的花样对称，要用线将其固定。然后不需用笔起稿，而直接用剪刀随心所欲地剪出自己想要的图案。然后用与毛线颜色相同的丝线在毛线上做手扣边，将毛线包绣在图案的边缘，入针时针脚与针脚之间不留距离，即一针挨着一针，图案边缘会形成很立体的一条小边，使图案更富有立体感和层次感。

一件侗族刺绣作品的完成，首先第一步是剪纸，即需要用纸剪出各种图案，再按照图案进行刺绣。剪纸艺人使用小剪刀，在一张空白的硬纸上，根据头脑中所建构的模式剪出一个个独立的图案，由于图案是用于服饰的装饰，因此样式小巧精致，而不同于北方剪纸图案的大而繁缛。另外，关于图案的变化，博厄斯指出：“在无论任何装饰图案都必须安排在一定的面积里的情况下，工匠往往不愿意由于面积的限制而把自己画好的图案切掉某些部分，而喜欢把图案加以变化，尽可能把它装在限定的框框里。”侗族刺绣的容纳面积也是有限的，因此剪纸艺人通常剪的图案以条状为主，当面积不够时，便把图案变形。所剪图案多为日常生活中常见的事物——线条简单的花朵、枝藤、鸟和蜜蜂的轮廓，较复杂的图案是被侗族人称为金鸡的凤凰。除了独立的图案之外，有时候也会剪具有一定情境故事的图案，当地人再赋予它们自己的解读。例如在一位年轻的孕妇家中，我们看到她为即将来临的孩子准备的背带盖上，出现了猴子偷桃、老鼠上树这样一些“非传统”的、有动态感的图案。由于在剪纸之前并没有用笔去勾勒任何形状，只要稍微有些偏离或者过长、过短，这个图案就无法修补，也就是一个失败的作品，因此完全要凭借艺人纯熟的技巧和良好的形象思维、构图能力。欣赏剪纸作品，除了要求线条流畅、边缘圆润之外，还要形状规整、写实。当然，很大程度上是由于几十年来反复实践的结果，相对来说图案并没有和以前有太大的变化，自然可以掌握运用自如的技巧和规范的动作。在一个三千多人的村公所中，一般只有十个左右技艺高超的剪纸艺人，而且多为年纪较大的妇女。女孩子可以从十一二岁就开始学习刺绣，但是却要到三十多岁才开始学习剪纸。另一方面是因为剪纸速度较快，可以在短时间内创作出大量的作品供别人使用，而刺绣则必须花费较多的时间和精力，因此人们便将重心放在刺绣上。

有关生产的祭仪，如开山祭祀、狩猎祭祀。一年四季的社祭也与播种、保苗、驱虫驱耗、抗旱求雨有关。上文提到泰国瑶族村寨设有社王庙，社王庙供奉的五谷大王、禾花大王、收耗童子、收耗二郎即与生产有关。开山祭仪有时在即将开垦的山地现场举行，有时在社王庙里举行，其仪式非常复杂。据巴岗村大师公邓进堂说，到山里另做开山仪式，那里没有社坛，就选一块地势高的地方做仪式。杀一头猪两只鸡，作供品烧天香，叫玉皇大帝下来。在地上挖个圆坑，做一个模拟的“大山”。把各种奏疏书烧完，就架阴桥通到“大山”，并请来“阴山”关来管河水的神，压住坑里的“阳山”。敕灯草烧地，敕雪水变作黄河水，把从前到此山做过的一切不好的事关起来，用黄河水冲洗掉。再敕手指变为剪刀、斧和刀，剪刀用来剪开天罗地网，斧和刀用来砍伐树木。送五雷之火离开山地，不要烧禾苗。把香舂碎包5包，放进坑里，敕成米养地主财神，拿钱纸按钱印，剪下来包成3包，敕成钱，交给地主鬼用。拿神棍敕通广州去买牛马，再架阴桥通到中国，召五谷魂来，让五谷在地里生长。最后送走玉皇大帝等鬼神，仪式完毕。据说在山里举行这样的仪式，时间从早上起到下午止，要七八个钟头。这个仪式反映了中国瑶族的传统信仰，但在中国瑶族地区已不能见。

刚见到老人时，老人表情木然。孩子们说她已经失聪。可是我看见老人的嘴唇在动，就拿着那幅“百猴摘桃图”凑近老人，老人捧着那幅作品，嘴里叨咕说：“要说有什么我做不上来的，我算不信那个劲儿。”我趁机把红纸和剪刀递给了老人，请她剪一幅作品。

据魏景芝老人说，“正月初五不能做活，俗语说‘小孩好长瘤’。”因此这天特别讲究。按照鲁西南旧的习俗，要吃五日水饺，也有的三两天吃一次，但没有人不吃。吃水饺的意思是人们在这一年里要少说话，多干活，以免不吉利的事情发生。鲁西南，正月初五禁用剪刀、针线，还不准生米、生面和生菜下锅；在鲁西南地区，年除夕把剪刀用线缠住放在床铺的席下压住，到初五这天才可开始使用；而在鲁西南临沂、邹城，妇女这天不出门、不梳头、不动针钱。民俗认为，是日铰物主一家不得安宁，据说动了针线会招来蝎子、蚰蜒、蜈蚣之类的。因此这天是不能纺花织布的。