2015年春天，笔者到内蒙古巴彦淖尔市乌拉特实地考察，采访了乌拉特蒙古族刺绣代表性传承人孟和其其格。孟和其其格生于1956年，自幼跟奶奶宝迪其其格和妈妈扎登玛学习蒙古族刺绣技艺，据实地考察，孟和其其格是目前当地蒙古族手工刺绣匠人中唯一一个传承了旧式乌拉特蒙古族刺绣技艺的传承人。在采访中全程录音，拍摄了她的代表性刺绣作品，视频记录她的刺绣运针方法。本文在对考察收集到的第一手资料进行详细整理的基础上，对蒙古族刺绣的特色工艺和常用图案进行了分类记录。

韦桃花改变主意，用所获奖金在三都县城开了一个马尾绣工艺品店。她一方面自产自销，一方面根据市场需求不断探索不断改进，不仅拓宽了销售渠道，一部分创新之作又先后获奖……此后，韦桃花受到更多的关注。在县领导的关心和扶持下，小店生意日渐红火。率先富裕起来的韦桃花，决定帮助依旧还在过苦日子的乡亲共同致富，其时，她并不知道何为公司+农户模式，但做法却是一样的：由她提供花样供乡亲们制作，然后统一回购。“刚开始，想着都是乡里乡亲的，况且大家都花了大量的时间和精力来绣这些东西的，就不好意思回绝，所有的绣片我都回收，结果里面绣得不好的太多，亏了不少钱，但后来我想不能老这样呀，否则就算是一座金山也不够赔，大家并不是没有兴趣做这事，只是技术有高有低，我觉得很有必要搞一次培训，教大家怎么绣，怎么配色，问题不就解决了！况且大家都会制作马尾绣，只要面对面点破，就都懂了。当时我也不知道大家愿不愿来学，怕组织不起来，就专门找到乡政府，说我想办个马尾绣培训班，不单免费为大家上课，而且还负担大家中午的伙食，乡里也非常支持，马上与板龙村村委会联系，决定就在村小学给我一间教室让我开培训班。”韦桃花很开心地说，“特别意外，那天来了很多的人，教室里坐得满满的，连教室外的窗户前都围满了许多人，她们中的许多人听说我是自费搞培训班，那天来的时候还背着大米来，说是要减少我的负担。”培训那天，韦桃花毫无保留地将平时积累的经验，从如何缠马尾、如何绘图、如何运针到如何用色等和盘托出。

图案典型，配色效果好，运针均匀细密，做工精细则为此中佳品。贵州台江苗家人喜爱这一技法。

蒙古族刺绣针法看似粗犷实则精细，线条明快、活泼，充满创意的变化感，给人以饱满充实之感。针法是指刺绣过程中运针的方法，也是绣线排列形式，每一种针法都有运针的组织规律，刺绣运用针法的变化和绣线的排列形式塑造图形。

差异即是诸多要素、条件、关系的对立。这既是构思挑花图案和挑绣方案的前提条件与基本依据，又是矛盾处理的结果与效果；是挑绣方案中运针方向、顺序、力度、布局等等的差异、差别，又是挑花图案中线条、色彩、花纹等等的差异差别，还是不同方案、不同图案之间的差异差别。该方式就是要充分利用这些要素、条件、关系的差异差别，在一个个方案中、在一幅幅图案中，展示并突出这些要素、条件、关系及其组合后的差异差别。其中的关键就是要寻求“同中求异”的途经与方法，如个性化、差异法、特色化等。

苗绣的技艺种类超过20种，包括平绣、辫绣、绉绣、纳锦绣、锑绣、堆绣、叠绣、锁绣、破丝绣、数纱绣、打籽绣、板丝绣、镂绣、锡绣、马尾绣、挑绣等。而每一种绣法，又有若干种不同的运针方式。

刺绣的工艺主要在针法和选配线色上。针法就是指绣线按一定规律运针的方法，反映在绣品上就是绣纹组织结构以及纹样附着于面料的各种手段。彝族花腰刺绣的针法极为丰富，以下就几种主要针法进行介绍。

平针绣是最古老的针法之一，简称平绣，也是使用范围最广泛的针法，具有绣面平整、线迹精细，宜于表现大块面的图案。运针方式、起落针都在图案纹样的轮廓边缘，针角排列匀称、线迹平行，不重叠交错，讲究均密、平滑和顺。平针绣法丰富多样，包括齐针、搀针、抢针、套针、施针、擞和针、接针、旋针等多种针法。平针绣主要用于刺绣花卉、枝叶和一些需要表现精细平整的物品。

雅都、曲谷、赤不苏位于茂县的西面，与黑水接壤。生活在这一区域的羌族受黑水藏族的影响颇深，在服饰、语言、生活习俗上都与邻近的藏族相似。例如这一区域的男子服饰与黑水瓦钵梁子的藏族服饰类似，妇女所戴的“一匹瓦”头饰也与黑水藏族妇女头饰类似。图4是流行于这一区域的“云云”鞋面，从鞋面的色彩上可以看出带有藏族氆氇的色彩。虽然受藏族风俗的影响，但这一地区还是保持了羌绣构图严谨、色彩艳丽、针法细腻的本土特色。在针法上除了羌族善用的平绣针法外，还流行“包针绣”。包针绣主要运用于绣制鞋面，先将要绣制的图案用剪纸的方法剪出来，贴于绣布所定位置作为运针底样，然后用平包针的技法使不同色线按图案变化将贴纸包起绣出。用这种技法绣制出的图案具有庄重、肃穆的特点，且有较强的条理性、立体性、对称性，呈现富有层次的浮雕效果。色彩以暖调为主，用色大胆，对比强烈，表现出这一区域的妇女热情、粗犷、奔放、刚烈的性格特征。

羌族人民的挑花刺绣，有着悠久的历史。“神农之世，男耕而食，妇织而衣，男女开始分工劳作。”古羌人擅用自制工艺品装饰、美化自己的生活。羌族妇女善于运针走线、拧线织锦，刺绣佳作甚多。明清时期，羌族的挑花刺绣业十分兴盛，羌族妇女从小训练有素，常针挑线绣，制作出独具风彩与特色的围腰与云云鞋、尖尖鞋、朝鞋等。经历漫长岁月的洗礼，羌绣已经成了一个内涵丰富、针法独到的民间工艺品体系。

宋朝时由政府部门设置文绣院。上自天子下至百官，都穿绣衣，按照官阶等级，各式服装均有明文规定。由于政府倡导，民间风气益盛，刺绣达到了一个空前的高度。除文绣院外，还设绣画专科，专门从事依样绣制各类绘画艺术品，分为山水、楼阁、人物、花卉、鸰毛等各科从此刺绣又分为两道，一道为实用服饰艺术，一道为欣赏艺术。在官府这样大力倡导下，刺绣工匠的艺术素质也不断提高，刺绣的运针、绣法都有很大的创新。屠隆《考盘余事》描写宋绣说：“宋代的闺绣，画山水、楼台、花鸟，针线细密，不露边缝。有时把丝劈开，只用一根丝的十分之一二，用的针像头发丝一样细，所以人物眉目都很清楚，丝色光彩夺目、神形具备，设色配色比画还要好，女红手巧，十指春风，真是不可及”。在刺绣工艺高度发达的宋代，刺绣名匠脱颖而出。台湾博物馆内收藏有宋绣观音大士像、绣长生佛会图、绣老子像、绣老子骑牛图、绣秋葵蛱蝶、梅竹山禽图、绣芝仙祝寿图、绣咸池浴图、绣黄荃（五代工笔画家）花鸟画等。这些都是绣品杰作。

刺绣是用针引线在织物上穿绕形成图案的一种装饰方法。中国刺绣的起源很早，不过，其最有特色的针法一直是锁针绣。这种针法早在商周时期就已经可以看到。从商代包裹青铜器的丝绸印痕和西周时期丝绸荒帷在泥土上留下的印痕来看，当时采用的正是锁针绣。中国的刺绣在汉晋时期以锁针绣为主，是出土的汉晋丝绸刺绣实物的主流绣法。湖南长沙马王堆出土的绣品和新疆塔克拉玛干沙漠四周的汉晋时期墓葬如尼雅、楼兰、营盘、山普拉等地出土的刺绣用的都是锁针。锁针用于制作大面积大密度的作品时过于费时费工，因此，一种表观效果与锁针基本一致但效率大大提高的针法——劈针出现了。劈针属于接针的一种，在刺绣时后一针从前一针绣线的中间穿出再前行，从外观上看起来与锁针十分相似；它和锁针的最大区别就在于劈针的绣线直行而锁针的绣线呈线圈绕行，因此其技法比锁针要相对方便得多。唐代更常见的刺绣针法是平针，是一种运针平直，只依靠针与针之间的连接方式进行变化的刺绣技法。钉针是将单独的丝线或金属线钉于织物上而形成图案，平针和钉针结合出现了压金彩绣、簇金绣和盘金绣。

京绣的总体绣法是依据“图必有意，纹必吉祥”的规范形成的，绣制时依据图纹不同，严格按照既定规矩运针用色。

京绣运针纤理舒展，最讲究慢工出细活，绣制京绣的绒线均要求劈丝。就单拿劈丝来说，绣制时首先要将绒线劈成比头发丝还细的绒线。这既是一门功夫，也是一门技术。京绣源于宫廷，也留下了皇家绣房的不少规矩。春天风高，每根丝线都要打上腊；冬天西北风一刮就要歇工，以免手上的倒刺刮线；刚吃饱饭不能绣，怕口中的浊气扑了绣片。长期以来，京绣形成了自己的工艺技术，具有自己较为常用的针法，如平针绣、盘金绣、拉锁子、打籽绣、三蓝绣等。虽然平针绣在唐代开始广泛地应用在绣品中，之后在每个绣种中都会大量使用，但在京绣中有它自己的要求，行内人叫“留水路”，“凡花瓣复叠、叶片交互、枝茎分歧，其显出之处，绣法谓之水路。水路必须距离一线以分明之，全幅之中，又须匀称，即最大之幅，亦不过两线”。京绣中水路要求空的整齐均匀，一条整齐的水路，就像是一根粗细均匀的勾边线，加强了绣面的效果。京绣中的“水路”有严格的要求不可以任意为之。老艺人有句俗话叫“见粉摆缝”，在刺绣的程序里，绣制前除了要根据要求劈丝之外，还要将纹样印在料子上，叫“漏粉”，漏上粉之后，绣工就照着绣就行了，绣到有漏粉的地方就要留水路，就是空着不绣，留的水路的好与坏，就看出绣工的水平来了，留水路有着很高的技术要求，从头到尾要粗细均匀、疏密有致，如果绣的花朵面积比较大还好办，花若小，水路就更难留了。不仅如此，水路还要留的“齐”，粗细要均匀，差一针都不行。由于得天独厚的条件，京绣能够直接为皇家和官员服务。而宫廷中对于服饰的严格约束，也在某种程度上推动了京绣技艺的不断创新与发展，这份独享的殊荣成就了京绣与其他七种工艺并列为“燕京八绝”的尊崇地位。

苗族刺绣是依托于苗族的服饰。苗族有“服饰大族”之称，其服饰在中国少数民族中也是首屈一指的，也有人将苗族服饰评价为“中国服饰史的活化石”。苗族服饰有173种之多。而苗族的服饰又是与整个苗族文化融为一体的。苗族的音乐舞蹈、苗族的宗教、苗族的婚俗、节日、祭祀等都离不开精美的盛装服饰。每到苗族的节日，如“祭鼓节”“四月八”“六月六”“姐妹节”“节”苗族的姑娘们都要穿上美丽的刺绣服装，戴上华贵的银饰，进行欢庆或比美，因而刺绣是苗族服饰重要的装饰工艺。苗族图案代代相传，但刺绣的妇女又会自己加以变化，所以绣出的图案各不相同，刺绣的工艺技法也是多种多样。不同支系在掌握同一技法上有粗犷与精细、娴熟之分。在掌握技法上各有所长。从总体上而言，湘西、黔东一带苗族以平绣见长，黔中及川黔滇苗族以挑花见长，而黔东南的苗族则善于多种技法综合运用。综合各支系苗族刺绣，苗族的刺绣针法主要有平绣、辫绣、结绣、破线绣、挑花、缠绣、贴花、抽花、打籽绣、堆花、锁绣、锡绣、绉绣、钉线绣、马尾绣等十多种。每一类绣法，又有若干种不同的运针方法。以平绣为例，其使用的针法技巧有跨针、退针、套针、圈针、偷针、插针、捆针、洒针以及单针锁等。黔东南一带的锁针有双锁针和单锁针等。使用不同的绣法、针法，形成不同的效果和风格，苗绣的风格也是服装的风格。

又名“鍼(针)绣”，俗称“绣花”。以绣针引彩线(丝、绒、线)，按设计的花样，在织物(丝绸、布帛)上刺缀运针，以绣迹构成纹样或文字，是我国优秀的民族传统工艺之一。古代称“黹”、“鍼黹”。后因刺绣多为妇女所作，故又名“女红”。据《尚书》载，远在四千多年前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。至周代，有“绣缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品，水平都很高。唐宋刺绣施针匀细，设色丰富，盛行用刺绣作书画、饰件等。明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大，民间刺绣也得到进一步发展，先后产生了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣，号称“四大名绣”。此外尚有顾绣、京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣和苗绣等，都各具风格，沿传迄今，历久不衰。刺绣的针法有：齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳纱等几十种，丰富多采，各有特色。绣品的用途包括：生活服装，歌舞或戏曲服饰，台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。

纳绣：又称纱绣，也是一种传统的刺绣工艺。纳绣因运针工艺的不同又细分为“纳纱绣”、“戳纱绣”和“缠纱绣”。纳绣要在方格纱的面料上数纱绣平针，绣线需要平行于经线或纬线。纳绣与面料的经纬编织结构极吻合。色调明丽、饱满，图案性强，富有装饰性。

刺绣，又名“针绣”，俗称“绣花”。以绣针引彩线（丝、绒、线），按设计的花样，在织物（丝绸、布帛）上运针，以绣迹构成纹样。手工刺绣是维吾尔族的传统工艺，是用针线来完成图案纹样的艺术。新疆维吾尔族刺绣蕴含着中华文明和丝绸之路多元化交融的灿烂历史。

挑花也是反面绣、反面运针，正面看。

双针法在刺绣过程中使用二根针一粗一细的绣线同时运针，粗线作回环圆环回扣，细线穿行其间以便带紧粗线回环。以此作法依花纹图案沿轮廓反复刺绣，也有用锁边方式将纹样形体填满。

这种绣法是从绣布的反面运针，所以有“反面绣，正面看”的说法。