1.包头。瑶语为“派特典”。用红、黄两种颜色的纱线编织的长约百米的彩带缠绕而成，缠得越大越亮丽，呈反斗笠状，上大下小。传统的包头是没有其他任何辅助支撑物的，缠包头需要一定的技巧，甚至需要母亲或姐妹们的帮忙，缠好一个标准的包头约费时一个钟头。最令人恼火的是这种包头很容易松动散落。1993年，花瑶女子奉雪妹将花纹彩带缝合在用竹篾编织的斗笠骨架上，外沿系上缨须、银铃等吊坠，五彩缤纷、艳丽无比的现代斗笠包头就做成了。这包头就是一个倒置的彩色斗笠，不仅比传统的包头又大又轻巧好看，而且可以随戴随取，十分方便，很受花瑶女子们的青睐。

缠绕包头的彩带瑶语叫“特典”，编织“特典”是花瑶女子的拿手绝活。她们在竹板上钻17个小洞，上面9个，下边8个，上孔与下孔斜交叉，分别用17根五彩纱线穿过小孔，拴在腰和大脚趾间。十七根彩线上拴一套提闩，然后提动提闩，用双线左右穿梭自由编织出不同的花纹彩带。目前会这种工艺的人已越来越少。

盘缠头饰用的彩带，花瑶语叫“特典”。编织花纹彩带绝非易事，它是花瑶女性别具一格的原生态的民间编织技艺，也是花瑶女性日久天长练就的绝活。她们在竹板上钻17个小洞，上面9个，下面8个，上孔与下孔斜交叉，分别用17根五彩纱线穿过小洞，并拴在腰上和大脚趾间。17根彩线上拴一套提闩，然后弹动提闩，用双线左右穿梭，自由编织出不同的花纹彩带，长度可长可短，长的可达数百米。

乖乖花瑶女还有一手绝活——编织花纹彩带（瑶语称“踏特典”），它可以让你知道什么叫巧夺天工。她们在竹板上烧钻17个小洞，上边9个，下边8个与上孔斜交叉，分别用17根五彩毛线穿过小孔，拴在腰和大脚趾间，17根彩线上拴一套提闩，然后弹动提闩，用双线左右穿梭自由编织出不同的花纹彩带，长度可达数十米。把花纹彩带（瑶语称“特典”）缝合在竹笠上，色彩鲜艳的头饰笠就做成了。

对美好生活的向往使土家人将钱币也作为一种审美对象在织锦中予以表现，这就诞生了独特的铜钱花纹样。这幅《铜钱花》织锦的纹样以斜向梯级同形同色形成彩带，单纯中见丰富，用色艳丽。当头以三排横向猴子手纹并列，稳定了锦面单一斜向纹动势。其中心纹样用民间俗称的“眼眼钱”（圆形方眼铜币）连接，排列组合为花型。造型采用“共用形”手法，体现了民间艺人的独特匠心。色彩运用单纯，特别是纹样由白色黑点组成，起到作为主体纹样骨格与色彩调和的作用。纹样斜向错色连续，使锦面显得丰富耐看。类似于这种类型的狗脚迹、猫脚迹等纹样，只是在点的造型和排列方式上有所变化，形成各自的造型特点。在土家织锦中，几乎所有面积较小的点，均可划分为比较规则的一类，从它们的形状上看，主要是菱形、方形、三角形等，它们有一定的规律可循，造型结构分明，与印染的花纹截然不同。这种循规蹈矩的造型样式，从织锦的造型及工艺制作上分析，有通经断祎的技术与技巧，在挑花的时候，讳线根据图案造型的需要时隐时现，好似纬线被折断一样，这说明它的工艺制作技术决定了不可能用圆形或弧线，因而我们看到的纹样在转折时有比较明显的角度，形成一定的锐角或钝角。在组织排列方向上均釆用上下、左右以及倾斜方向。所以我们才看到了纹样造型富有个性的土家织锦。

中原陕北地域的民间清明祭祖，以大幅剪纸作6000年前西安半坡文化中所谓“渔网”的生生不息的生命符号，按四方方位盖于祖坟之上，然后以无数红绿纸折叠的万字旋转的生生不息生命符号，一个一个地旋转扬洒于墓地；东北满族风俗是以三截通天的竹竿，顶上扎一大朵象征太阳的白花，下垂光芒放射的五彩彩带挂钱，插在坟上，音译叫做“佛托”。

花瑶姑娘们的传统外衣是对襟长衫后页下摆的一角向上方撩起，扎进腰间，虽然这种着装方式怪诞、繁缛，但十分有趣。亮丽的头巾也是花瑶姑娘们的标志，用红黄两色毛线编织成一两百米长的彩色花辫，再一圈圈地往头上盘绕，前面微微翘起，状若葵花，大如斗笠，火红火红，煞是好看。她们的腰带就更有特色了，五颜六色的布料拼缝成色色相间的带子，宽约三寸许，长达十多米。用靛蓝色的粗纱土布制成的花筒裙，上面挑绣了各种精美新奇的图纹，两片前襟用五彩缤纷的丝线或毛线缀成，一艳一素的搭配，天衣无缝。绑腿上也装饰挑花图案。花瑶长裙上的大面积的挑花是花瑶服饰的精华部分，按照瑶族的传统习惯，瑶家女子从10岁左右便开始学习制作挑花裙，到结婚之前，要将一生所需的挑花裙全部做好后存放在陪嫁的木箱内，以供婚后使用。而挑花裙的图案构成是否巧妙，制作是否精美则成了衡量瑶族姑娘是否心灵手巧的依据。瑶家姑娘的服装讲究“远看颜色近看花”，用强烈刺激的色彩诠释整个民族对美的理解。红黄搭配的头巾裹成了一个罗盘似的帽子，后沿垂挂着几撮串起的亮片彩带，与肩齐平，起伏摇摆间，彩带垂帘摇曳生姿，对襟的长衫大多是天蓝色或白色，袖口的衣边都挑绣有精美的花纹，五彩缤纷的腰带将下身黑白的花裙与衣襟隔开，小腿上扎着绣有黑色花边的白绑腿，全身上下色彩火辣抢眼。每逢瑶族的传统节日如讨念拜、讨僚皈时，姑娘们就会将自己最漂亮的挑花服饰穿戴出来，互相比美、交流技艺，并且引来年轻异性的爱慕与追求。最见功夫的是花裙黑白之间的民族情怀，古朴拙雅的图案直接或间接地反映着这个民族曾经的图腾、曾经的历史、过去的苦难、今天的和谐，将图腾顶在头上，将历史背在身上，花瑶女子用服饰的美丽诠释了一切。

其男装中青年多着对襟上装，下穿大脚裤，包头巾，老年人大多着长衫，包头帕或戴毛毛帽。中青年女便装上装多着齐臀右衽衣，沿领子、下摆和袖口装饰绣制花边，胸前拴与衣下摆齐长的围腰，下穿长裤，头上挽锥髻，中年妇女多包毛巾，青年一般不包毛巾，在发髻上插银簪、银梳或头花，老年妇女头上缠三角巾，上装多为青色右衽便装或胸前交叉之领“古装”，下穿及踝百褶裙。青年女盛装上装多为无领胸前交叉式古装，苗裙称“乌摆”，其肩、背、袖缀满平绣、辫绣等各种挑花、刺绣的绣片，下穿百褶长裙、外围由十数块绣片组成的彩带裙片，前面拴与裙长的大围裙片。盛装打扮时一般头戴银角或银冠，上衣缀满银片、银泡和银铃，颈上戴着数只银项圈，挂类似长命锁式的“压领”，耳饰为耳柱或耳环。

譬如，红黄搭配的头巾裹成了一个罗盘似的帽子，后沿垂挂着几撮串起的亮片彩带，与肩齐平，俯仰摇摆间，彩带摇曳生姿，对襟的长衫大多是天蓝色或白色，袖口的边都挑绣有精美的花纹，五彩缤纷的腰带将一身黑白的花裙与衣襟隔开，小腿上扎着绣有黑色花边的白绑腿，全身上下色彩火辣抢眼。挑花配色以五色为正色的色彩观念和阴阳互补的色彩运用法，大量运用红与绿、橙与蓝、黄与紫的补色对比以及黑白两色的明暗对比，形成花瑶特有的民间色彩体系和鲜明热烈的色彩观念，给予视觉的强烈冲击性和形象传达的无限意象性。如图69这种由色彩对比与调和所创造的视觉形象的“实”，引起人们欣赏想象的“虚”，从而由形象产生的意象则是流动的美、意蕴的美，人们一般能够较为容易而生动地回忆起它的“动作”，从而超越单纯的形式或色彩，呈现出它们各自充实的、内在的、自由的形象意蕴。

首先，花瑶女性火红亮丽的头饰“太阳帽”象征着“太阳”。花瑶女性先是靠着自己的双手和脚指头的灵巧配合，用红、黄两色毛线编织成一两百米长的彩色辫子，再一圈圏地往头上有序地盘缠成大圆盘，形如斗盘。前面微微翘起，后垂两排绚丽夺目的彩带，状若早上冉冉升起、喷薄欲出的红日，又如迎日的向日葵盛开的圆盘葵花，火红火红，煞是好看。她们把宛如火焰般的大盘帽戴在头上，以示对太阳的顶礼膜拜。

教育价值。挑花艺术具有极高的教育价值。首先是挑花艺术的行为过程教导人们做事要有耐心，切不可半途而废。在花瑶山寨，衡量一个姑娘是否优秀，主要是看她的挑花手艺如何。花瑶山歌唱道：“妹妹挑花挑得好，挑得雀鸟满山飞，挑得马儿满山跑，哥哥夜里好想你，白天跟你屁股后面跑，不怕你跑到深山里，哥哥也要追到你。”“阿妹我生来爱挑花，挑得满山开鲜花，蝴蝶见了满山飞，蜜蜂嗅了满山叫，阿哥喜欢哪一朵，请你告诉我，妹把花朵绣到哥哥心头上。”因此，姑娘们随便走到哪儿，只要有点空闲时间，就要从腰间彩带中拿出绣片来绣。这样世代相袭，使花瑶姑娘从小就养成了勤劳的习惯。

早期的锡伯族服饰艺术有明显的狩猎和迁徙的文化特征，尤其受到狩猎文化和萨满文化的影响。远古时期的锡伯族服饰的用料是以鹿、猪等皮为主，比较注重抗寒保暖的功效。早期的锡伯族人爱着长袍，这种长袍过膝约半尺许，袖口呈马蹄形，下身着长裤加“套裤”，这种“套裤”只有两条裤腿，没有裤裆和后腰，春秋穿“夹套裤”，冬季则穿“棉套裤”。除了日常的服饰外，锡伯族萨满教服饰颇具特点。萨满头戴“萨满玛哈拉”（帽圈用金属制成，顶部挂有红、绿、蓝三色彩带和三条绣有弓箭和各种花卉的绣带的头盔），胸挂“念门托里”（护心铜镜），腰系“哈准”（腰铃），身着飘带式神裙。神裙由里向外分为三层，最外层由十余条至几十余条不等，长约1米，宽约8厘米的各色绣带组成，绣带上绣有各种植物、花卉、蝴蝶、闪电等图案。萨满服饰既反映了锡伯族的原始信仰，又将狩猎、游牧的生活气息融入其中，具有浓郁的山林文化及草原文化的特点。16世纪末至17世纪初，锡伯族被女真族征服，并被编入蒙古和满洲八旗。其服饰文化受到满族文化的影响，吸收了满族的服饰元素。此时的锡伯族男子服饰与满族旗装样式基本相同。西迁至新疆伊犁地区察布查尔的锡伯族，与当地少数民族文化逐步交融，服饰也受到俄罗斯族、哈萨克族等民族的影响有所改变，但是仍较好地保留了其传统的服饰元素。

湘西苗花带流传着一个美丽的传说：千百年前，一位聪明美丽的姑娘观察到毒蛇不伤同类，便将五色丝线织成一条与蛇的长短大小相等，花纹类似的彩带拿在手上，行于山野，众蛇见之则不咬。

清道光十八年（1838年），在黔东北地区思南府就创办了纺织局，得到政府的支持后民间纺织业发展飞速。在印江土家族自治县土家居民中，生有女儿，在其八九岁就要求开始学习彩织“西兰卡普”，提前做好嫁妆，嫁妆主要含花枕头、铺盖、彩带、荷包、围裙等。所以一直以来，土家织锦是土家人非常重视的一门传统技艺。随着全球化的推进，各国文化相互碰撞，如何将传统艺术传承和发扬，成为我们面临的首要问题。

《百苗图抄本汇编》中的西苗，绘五人，两男子吹笙，两女子跳舞，另一长者站在坡上击锣伴奏。上面的文字说明是：“西溪苗在天柱县。妇女穿青布裙，青布缠腿。未婚男子携笙，女子携食盍歌舞，苟合随而奔之，生子后方过聘礼用牛也。”“西苗”的称呼来源与“东苗”相同。而且史书记述常把它与“东苗”连在一起，明代嘉靖《贵州通志》、郭子章《黔记》等书对“西苗”的记载与《贵州图经新志》基本相同。清代田雯《黔书》把“西苗”与“东苗”混在一起描述（见“东苗”条）。康熙《余庆县志》和乾隆《贵州通志》、《黄平州志》等均有“西苗”记载。乾隆《贵州通志》记载最详，载曰：“西苗在平越及清平所属，有谢、马、何、罗、卢、雷等姓。衣尚青！男以青布缠头，白布裹腿。妇人挽发盘头，笼以本梳。娶妻分床异寝，必私通孕育后乃同室。岁十月，收获后，名曰祭白号，以牡牛置于平壤，每寨或三五只不等，延善歌舞祝者，各着大毡衣，腰褶如围，穿皮靴帽导于前，童男女数十辈，青衣彩带随于后，吹笙舞蹈，历三昼夜，乃杀牛以赛。”《苗蛮图册》图二十为“西苗”图，绘合众于野，三男一女。一男手执锣作击状走在前，二男执芦笙随后，执锣男人头戴毡帽，长袖宽领上衣，袖口及衣摆用深色布装饰，宽脚裤，穿皮靴。吹笙男椎髻，长袖圆领上衣，束腰。裤长及膝，绑腿赤足。两人衣裤颜色一深一浅。妇人挽发盘于头顶，手执绣带，穿深色宽袖长衣，束腰，佩项圈。下裳为多折中长裙，裙摆有纹饰。图附说明文字与乾隆《贵州通志》同。李宗昉《黔记》载：“西苗在贵筑、修文、龙里、清镇及广顺各属。”对其风俗的描述与乾隆《贵州通志》同。罗绕典《黔南职方纪略》说“西苗”“平越、黄平、瓮安、清平、古州皆有之”。民国《麻江县志》、《余庆县志》等也记有“西苗”当时在这些地区生活的场景。显然，史籍上记录的“西苗”分布西至修文、清镇，东到榕江（古州）、黎平，东西横贯千余里。不可能指同一个支系。书中记录的风俗也有差异。龙里、贵筑一带“西苗”实际上与今仍分布在云雾山区的“海吧苗”相似，记载的“西苗”祭祀习俗可以从黔东南今尚遗存的苗族习俗中窥到端倪。可以肯定“西苗”为苗族无疑。今在凯里、黄平、贵定、麻江等县仍有“西苗”生活。

瑶山孤儿阿古很勤劳朴实，他种的稻谷成熟了就去剪收，但老是剪了又长，收个不完，玉皇的七个女儿变成七只天鹅飞来后化成七个姑娘帮阿古剪禾谷。最小的天鹅女与阿古成亲，一年后，生下一男孩取名坚美仔。玉皇对自己女儿与凡人结婚之事非常恼火，派雷公下凡强迫小女儿回宫。小仙女临走时告诉丈夫，七月七要他和儿子到村背山脚下等候，见五色彩带垂下就抓住彩带，她把他们拉到天上。妻子走后，好不容易等到了七月七，父子俩上了天，一家得到了团圆。但玉皇憎恨凡人，暗地里要害阿古。小仙女明察，提醒丈夫事事小心，听她安排。玉皇先是变成一头青面獠牙的公猪要咬阿古，被阿古揭露了；玉皇又企图用山火烧死阿古，阿古逃脱了；后来玉皇又带阿古到山里捉蚂蚱，企图把阿古推下山崖，但也未得逞。玉皇害阿古不成，难解心头之恨，于是趁小仙女和阿古外出之机，把坚美仔从天门推下了凡间。小仙女悲伤得泪流满面，泪水化成彩带，垂下凡间，企盼儿子的归来。

Ⅳ C型，中型球路动物纹样，如标本15的鹿纹、标本17的对鸭。这类标本为彩带状二 方连续纹样。纹样主体安排在竖式彩带上，为横立单体或在轴线两侧相对的均齐纹样。球路主体上下均以圆珠连缀，左右有彩带相间，并填以柿蒂纹装饰。

花瑶挑花主要展示在花瑶女性的服饰上。花瑶女性服饰一般由大包头巾、背挂式花裙和彩带组成，不仅色彩斑斓，绣法丰富多彩，而且图案寓含深意，人称花瑶挑花是穿着的“神话”，是挑绣的“历史”。我国著名文学家沈从文先生称赞花瑶挑花为“世界第一流的挑花”。著名国画家陈白一先生评价花瑶挑花为“具有国际水平的艺术”。精美的花瑶挑花，具有极高的观赏价值、艺术价值、科学研究价值和实用价值。1994年，在文化部举办的“中国民间艺术一绝大展”中，花瑶挑花荣获铜奖；2003年，花瑶挑花参加中国首届文物仿制品暨民间工艺品大展，荣获金奖；2006年，花瑶挑花被列入全国首批国家非物质文化遗产保护名录。如今，花瑶挑花已被联合国教科文组织和中国美术馆、民族博物馆等列为珍品收藏。

Ⅳ C型，中型球路动物纹样，如标本15的鹿纹、标本17的对鸭。这类标本为彩带状二 方连续纹样。纹样主体安排在竖式彩带上，为横立单体或在轴线两侧相对的均齐纹样。球路主体上下均以圆珠连缀，左右有彩带相间，并填以柿蒂纹装饰。

Ⅳ C型，中型球路动物纹样，如标本15的鹿纹、标本17的对鸭。这类标本为彩带状二 方连续纹样。纹样主体安排在竖式彩带上，为横立单体或在轴线两侧相对的均齐纹样。球路主体上下均以圆珠连缀，左右有彩带相间，并填以柿蒂纹装饰。

苗族姑娘们送给心爱男子最珍贵的信物是绣有“并蒂花”、“锁芯花”、“连鱼花”、“黄金万两花”、“鸳鸯鸟”、“双蝶飞”等五彩图案的定情帕。伶俐的姑娘会在这些图案的基础上加上自己喜欢的图案，帕上的图案寓意深刻，表达了男女生死相依、情深义重白首不离的心情。苗家汉子都以拥有一条漂亮精致的定情帕为荣，花纹愈多寓意越深厚，则认为娶的姑娘越聪明。苗族妇女结婚后，会为孩子准备一个背儿包，包上的带子象征着连接孩子与母亲生命的第二根脐带，苗族妇女还会把象征驱鬼避害的纹样符号绣在背儿带上，诠释和承载了母亲对婴儿深厚的体贴和关爱，希望他健康的成长。苗族挑花艺术已成为苗族女性文化中重要的一部分，在苗家人的思想观念中家里人穿着的好与坏，都体现作为母亲和妻子义不容辞的责任。在苗族民间流传着这样一句俗话：“人比人，花比花”。它的意义在于通过对人与服装图案的观察与比较，不仅要看到他们外在的美，还要看到他们内在的德行的独创性、勤奋性和智慧性。在苗族的相亲择偶大会上，女孩的挑花手艺是一个重要的指标，如有一首苗族山歌里唱到：“缎子钱包的两面都绣着两条龙，红色的，妹妹的钱包我不爱，我只爱妹妹绣得好。”因此，苗族家庭的父母非常重视孩子的培养，希望她们长大后用娴熟的技艺为自己制作嫁衣，希望收获爱情和幸福。苗族每逢赶场、走亲访友、民族节日都会精心打扮，男女老少都十分注意自己的穿衣打扮，特别是年轻的姑娘们更会打扮的花枝招展，博人眼球，这也是苗家姑娘吸引儿郎的一种方式。苗绣、苗锦、蜡染是挑花的姊妹艺术与挑花在文化和工艺上有着异曲同工之妙，如我们常见的苗族工艺品彩带，它是用作腰带、肩带、包带上的，其图案以传统的“毕高”、“十字”、”八宝”、和很常见的“迈单筰”、“迈勾筰”等等图案为主；再如苗族织布，苗语中称之为“褓多本”，经常用作被面、帐边等，织布面积较大，可以将各种各样的的图案挑于其上，多以八角花、阳球花、杜鹃蝴蝶花、螃蟹纹、鲤鱼纹、蛤蟆纹等组合花样组成，随着时代的变化文字花样、人物图案、故事场景都是帐檐的挑花题材。我们不难发现苗家的编织、织造、采摘、刺绣等工艺中都采取了相似的图案，这也说明苗族文化的博大精深，苗家儿女的勤劳与聪明。

哈萨克妇女有一双善于发现美的眼睛，有水一样的灵性和柔情。她们把美丽的日月星辰、高耸的雪峰、清澈的甘泉、绿色的草原、丰硕的果实、五彩的鲜花、温驯的牛羊、奔驰的骏马、远飞的天鹅、展翅的孔雀以及吉祥喜庆的民族图案，全部纳入到她的刺绣图纹元素中，往往连环对称、寓意丰富。这些来自生活或自然中的原型，经过图案设计，被哈萨克妇女绣到服饰鞋帽、绣到日常用品、绣到毯房里的地毯、绣到联结各种栏杆的彩带和马具上。如今变化多样的刺绣手法是勤劳和智慧的哈萨克族人民，千百年来不断继承、发展的结果。在历史的长河中，随着历史变迁，生产方式转变、地理环境变化、审美心理不断提升品位等多方面因素的影响，哈萨克刺绣装饰图案日积月累，不断去粗存精，形式多样，无所不包。从居家毯房里的壁毯、帷帐等大型用品，到生活中的服饰、提包等日常用品，都留下了色彩艳丽、高贵典雅的美丽图案，充分反映了哈萨克族人民情感细腻、装扮生活的审美情趣。

蒙古族摔跤服由章嘎成雅、卓锋格、布拉尔、套裤等组成。嘎雅是由红黄蓝各色条布饰成的彩环，摔跤手上场时戴在颈上。传统的章嘎雅都是同嘎查、苏木、旗等那达慕大会上奖赏的，每战胜一次发给一条彩带，摔跤手的章嘎雅的彩带越多，他的声望也就越大。随着社会的发展，这种章嘎雅逐渐成为一种单纯的装饰品，看上去十分英俊威武。

心灵手巧的水族妇女就是这样将自然界中的动物和植物形象以丰富的想象力和浪漫的象征手法融入绣品之中，将自己的愿望和情感通过物化的图案纹样生动地表现出来。在马尾绣背扇中能够发现一种古老的纹样：根据“射日”的神话传说，将太阳代表女子，而月亮则是一位俊俏的男子，因而成了一种独特的纹样。有的是在具有古老气息的土布中央绣上一轮圆月代表美丽的女子，中间则有一颗秀丽的桂花树，太阳般耀眼的光芒纹围绕着月亮，四周还精心绣有蝴蝶和老鹰，祥云似的彩带装饰着富有诗意的画面，传达了水族姑娘深厚的情感。

广西桂平县瑶族男女都用长条彩带包头，层层叠叠地扎住头部，或圆或扁，或高或低，再配上多色花巾彩带或丝穗，显得风度翩翩。一般来说，男子多包圆盘形，头顶用布盖住头发，然后用长条彩带盘头，在左耳上方的圆盘上伸出一节长约数厘米的彩带，末端缀穗，垂于肩上。穿对襟衣，系布纽扣，背上披两块重叠的方形黑色绣花披肩。20世纪70年代后，披肩边缘改用红、黄、蓝3色布镶边，中间为织有瑶锦的黑布。腰扎三五条锦带，系黑色绣花围裙，裙带末端的丝穗垂于臀部左右两侧。穿长裤，缠绑腿。女子将头包为圆盘形或扁形，再在头上盖一块织绣得十分艳丽的瑶锦。除前额外，其余部位的瑶锦边缘全缀有红色彩穗，垂于左右两侧和脑后。也有的用布叠成板状帽顶，盖于圆盘上，上面再盖两条花毛巾，让毛巾的丝穗分别垂于左右两侧的耳旁。上身穿长到膝盖的无扣交领衣，襟边绣花，前胸缀上、中、下三排用红丝线和红、白、黑、蓝等色珠子串结而成的丝穗，身后也挂一挂红丝穗，覆盖于披肩上，腰束7条锦带，腰前系绣花围裙，腰后系一条用数百条红丝线联成的腰裙。下穿宽筒裤，裤脚镶绣花布条。

背儿带由一块红色挑花布和用彩色纱线编织的彩带组成，长约30厘米，宽约20厘米。红色长方形挑花布块，用来兜住小孩子的屁股；彩带分别连接红色挑花布的四个角，用来系住小孩。背儿带的装饰重点是红色长方形布的挑花。花瑶女性在婚后怀上小孩时就开始制作背儿带，用艳丽的彩色纱线或毛线于长方形红布上挑花，花样由中心的主体图形和几何图框组成，主体图形有威猛腾飞的龙或展翅飞翔的凤，反映了花瑶母亲望子成龙、盼女成凤的美好愿望。背儿带的挑花，大多采用对称的构图形式，取好事成双的寓意和天地好合的和谐氛围。

3.长鼓舞。长鼓舞又名黄泥鼓舞，每年农历十月十六日跳长鼓舞以纪念民族祖先盘瓠王。长鼓腰长面窄，中间小两头大，呈喇叭形，长约三尺二寸，直径四寸，一般用沙桐木（泡桐木）做鼓身，用山羊皮做鼓面。金秀等地用黄泥浆水来糊鼓面以定准鼓音，提高洪亮度，故名黄鼓；连南排瑶的长鼓用六至八条染色麻绳拉紧两头羊皮，鼓身绘上红、黄、白等色彩的图案。跳舞时，舞者（一般四至六人）用一条彩带绑着两头鼓颈，挂在肩上，斜在身边，右手使掌，左手敲击，发出有节奏的“咚啪咚啪”的声音。长鼓舞有三十六套表演程式，动作细腻、洒脱、奔放。长鼓有公鼓母鼓之分，公鼓如上所述，母鼓比公鼓腰短面宽，声音浑厚柔和，跳舞时先由一人胸挂横置的母鼓上场，双手分别掩着鼓的两端拍击，左右舞动，或向前跳跃，或弯腰后退，以谐趣的动作和鼓声逗引观众，以引持子鼓舞者上场，随即以母鼓为轴心，围成圆圈顺时针方向舞动。此时，一位歌师带领一群手持花巾的姑娘翩翩起舞，穿插其中，随着鼓声，观众也入列亦歌亦舞。长鼓舞在长期的历史演变中从单一的祭祖功能变成欢庆丰收、恭贺新婚、迎送贵宾等场合最喜欢采用的民间舞蹈。《桂海虞衡志》所记“瑶人乐”的“铳鼓”即今之长鼓。

蒙古族摔跤服由章嘎雅、卓铎格、套裤等组成。章嘎雅是由红黄蓝各色条布饰成的彩环，摔跤手上场时戴在颈上。传统的章嘎雅都是在嘎查、苏木、旗等那达慕大会上奖赏的，每战胜一次发给一条彩带，摔跤手的章嘎雅彩带越多，他的声望也就越高。

瑶族是我国南方古老的山居民族，分布在广西、湖南、广东、贵州、云南的高山密林地带，范围极广，有“南岭无山不有瑶”之说。瑶族和侗族一样属古代百越民族的一支。秦汉时期，荆蛮中的一支瑶族先民就活动在洞庭湖区，之后在历代封建统治阶级推行的民族压迫下，不断南迁形成现在的布局，大分散，小集中。以广西、湖南境内的瑶族最为集中，占瑶族总人口的80%。据国家民委民族问题五种丛书之一《江华瑶族自治县概况》书载：“瑶族见诸文字最早是在《梁书·张缵传》中，书中记载：‘零陵、衡阳等郡，有莫徭蛮者，依山险为居，历政不宾服。’后来，《隋书·地理志》云：‘长沙郡又杂有夷蜓，名曰莫徭，自云其祖先有功，常免徭役，故以为名。’唐代伟大诗人杜甫，亦有‘渔父天寒网罟冻，莫徭射雁鸣桑弓’的诗句。”“史料所称‘莫徭蛮’、‘莫徭’、‘蛮徭’、‘徭’等等，均指今日之瑶族。”瑶族没有文字，普遍使用汉文，多能讲汉语。瑶族语言属汉藏语系苗瑶语族瑶语支。瑶族和苗族都是崇奉盘瓠为祖的民族。历史上漫长的农耕文明和地处深山的封闭状况促成各地域的瑶族和苗族自称和他称均有几十种之多。江华瑶族有“勉瑶”的自称和平地瑶、梧州瑶、盘古瑶、八排瑶等称谓。即便是同一种族，因地域不同称谓不同，服饰也不同，织绣工艺的服饰装饰部位也存在大同小异，而且织锦工艺和织物组织也有不同。资料和考察表明，广西大瑶山、广东连南的瑶锦和织彩带织纹细密，图案工整，线条粗壮雄健，其应用及腰带宽窄在盘古瑶和茶山瑶各有喜好。瑶族“绣锦”工整惊人，是一种以挑花刺绣手法严格按照织锦几何纹风格，讲究对称均衡、边饰反复排列的独特工艺呈现，不是织锦，形同织锦。不细观实物常误为织锦，故称“绣锦”，但其纹饰图案与瑶锦是相通的。江华瑶锦“八宝被”工艺是瑶锦工艺中的单门分支，我们称其为“江华瑶锦”较为准确。它是一种以经向彩条并列，间以白地兰花或白地色花的双经起凸绒点显花的棉织物，是典型的经花工艺。其纬底线被经纱紧紧包住，不露于织物表面。江华瑶锦与苗族织花带同为经花织物，似乎是宽窄牵彩经不同，实际织造则是一为格律点阵式组纹，二为色经跨纬浮纱铺纹。

肇兴服饰流行于贵州省黎平县的肇兴、三龙、地理、器寨、岩洞、银朝、水口、铜关、龙额、尚重等地侗寨。其服饰特点为：头梳偏髻；上身穿无领无扣敞胸对襟衣，挂胸兜；下身着中、短百褶裙；小腿包裹脚布；足穿花布凉鞋或草鞋。肇兴侗寨周边的80多个村寨是这一服饰的典型代表。着此装者，冬天穿青色左衽右开襟大襟棉衣，钉银扣，棉衣衣袖宽大而短，其袖长仅及手肘，袖口镶花边，此衣穿在最外面，是为套装。里面穿用亮布缝制的左衽右开襟贴身内衣。内衣袖管窄而长，长及手腕，袖口处常缝有多色袖围，衣脚镶花边。内衣较棉衣稍长，穿着时露出滚边。腰系宽大的彩带，彩带扎活结于右胯处或背后，又束绣花围腰。也有穿内衣、面前衬胸兜，再外罩敞胸对襟衣的。盛夏，一般不穿内衣，仅衬胸兜护胸，外穿敞胸对襟衣，下着百褶裙，裙长及膝盖。小腿包裹脚布，系浅蓝色布条并留飘带。脚穿绣花无后跟勾鞋，头挽偏髻，插银簪，并在头、颈、耳、背、胸前和手腕上佩戴各种银饰。