（2）梦取有些卜物如一块兽骨、一块奇形树根、一个九杈鹿角、一个花鼠尾、一块河心卵石，都是萨满或占卜者的重要卜具。这些卜物并不一定都是按前述办法血取或选择而得的，而是通过神奇的梦幻指引而觅得的。在萨满教观念中认为，梦是人的灵魂的视觉与感受，是灵魂在另一世界的历程的复现。人就是通过梦境进入另一个世界中去，在梦中可以见到、遇到、得到人世间无法获得的奇迹，可以进入许多千奇百怪的境域之内。所以这样，全仗一种游魂的功劳所致，也正因为如此，将梦中所见到的奇异的卜物，便认为是另一世界中的游魂给人的恩赐。特别是随着占卜术的日益神秘化与被广泛信仰，迷信色彩达到神秘崇拜的登峰造极程度，感到占卜物平凡获得已是不可能或者不会轻易得到神秘灵物，只有依靠梦中受到启示与指引，才能真正寻觅到另一神秘世界的宝物——占卜物，带回人间才能具有神术和通神惊天的预见神力。萨满与占卜者出于这种迷信观念，便极力追求梦卜、梦兆、梦示，指引或赐给占卜的神器。梦卜多数出现在一般卜术认为不灵验或遇到突出重大的事件，需要占卜，便用梦卜办法企图得到可以具有神验神效的卜物。当然，也有时萨满或求卜者偶然梦到某些异象，心甚奇之，按梦寻卜的情况也是有的。不论是属于何种缘因，求梦卜者睡前都要有一个净身与同妻室分房生活的阶段，也要独宿于幽静的深林荒野之中，不受市俗干扰，住茅帐、饮山泉，吃“天火肉”，犹如原始野居生活，不与亲朋接触，目的使神志完全进入静息状态，相传只有这样才可得真梦，往往要在村寨外野居数日，神思恍惚，似醉若痴，如果如迷，终日除入睡外便信步漫游、攀山、跳涧、爬古树、钻幽洞，尽量使思绪进入迷茫之中。据萨满和曾获梦卜者叙述，唯有如此辗转数日，倾心求卜，才有获得真正梦卜的可能，而且要求枕神偶睡，铺鹰翎羽和刺猬皮制成的褥子上睡觉。因多日疲累，必然得梦，梦到何物醒来后就要按梦索物，在山野四处细心寻找，直到找到为止，带回家中焙制卜物，即可使用其占卜和预言未来。若久不得梦，或梦中物似清似迷，似是而非，或同时梦得双物或多类梦物，皆为不灵，要继续祈神求梦于野。所以，常听满族一些姓氏萨满讲，为求卜而遇蛇咬、兽伤、荆棘割肤，岩石伤脚，衣破如疯者。梦取是求卜中最含辛茹苦的举动。也有的梦取中始终梦得面目恍惚的人或半人半兽形态的梦兆，在世上确是不能寻得，卜者或萨满可以绘制或刻制梦中所见的形象，做为占卜神偶。这种情况也不少，神偶有些是依照梦幻雕刻的，称梦卜神偶。

哈密维吾尔传统服饰中这二类八样宝物（佛家八宝、暗八仙、八宝立水的八宝纹）可以单独构成纹样，也可以和其他纹样放在一起组合。在哈密维吾尔人眼中，无论是佛家八宝，还是“暗八仙”，都是吉祥图案，没有明显的界限，经常混用，相互穿插，只要吉祥就行。哈密维吾尔传统服饰中最常用的是八宝之一的吉祥结，也就是盘长结。它不但用在服饰上，在哈密维吾尔的家具、乐器、建筑、雕塑等方面都有常用的纹样。

古人有神鬼之说，谓天神地鬼，以此告诫人们生平要行善勿做恶事，行善可以升天做神，害人作恶便入地为鬼，而鬼为害人间生活，何以治之，人们又推出古人姜尚（太公）作为镇慑鬼神的最高总管。过去修建房屋，梁上必贴一《太公在此》或《太极图》，以防鬼魅作祟。这类辟鬼驱邪之图，在福建、广东沿海一带最流行，而以福建漳州年画作坊印得较精致。漳州颜锦华印的《太极图》，除中间刻绘八卦之外，边缘尚刻有琴棋书画，如意葫芦等宝物。还有印符、宝物以示镇邪法器。明代《封神演义》小说刊印流行，人们更迷信姜太公封神斩将，能镇压一切不吉之鬼神。故民间各地年画作坊皆有此一图像，供盖尾安门、行商外出之家祀奉。在江南苏州、浙江一带养蚕之家，每当育蚕季节，常见门上贴有《蚕猫避鼠》、《逼鼠蚕猫》或《蚕花茂盛》之类的单张或一对的新门画。据说门神只管鬼魅祸害，不管老鼠；而老鼠喜吃蚕，贴上《蚕猫避鼠》之门画，老鼠见了就不敢窜进蚕房了。看来民间年画不止是装饰门窗户室，它还与生活紧密结合在一起。

《薛仁贵征东》一节，薛仁贵征东中遇险，时有玄女娘娘授予天书和穿云箭等宝物，后战事大获全胜。此为探穴一段，贴于屋内。

传说周文王访贤，遇姜尚，以辇载归。文王亲为牵引，行八百零八步，故姜尚保周祚八百零八年。是否如此，传说而已。此之“八百千秋”，似喻人寿，与朝代运祚无关。娃娃一手举松枝，一手抚狮狗儿，表现一种极为欢快之情绪，其旁散置宝物及花卉等。

壮锦壁挂是广西最具特色的工艺品，在所有的壮锦产品中，壁挂是最常见也是最受欢迎的。图案内容包括龙凤朝四宝、刘三姐、花山、铜鼓等。比较有代表性的壁挂有蟒龙纹壮锦壁挂，“蟒龙”纹壮锦为广西传统的壮锦图案，图案中的图形象征龙鳞，为从出土文物的碎布中整理出来的创作图案。该蟒龙图案象征高贵，是目前广西手工壮锦的代表。寿星花壁挂中的“寿星花”纹为广西传统的壮锦图案，图案来源为中国古代帝王服饰上的纹样元素，寓意吉祥长寿，年年有余。四福捧花（寿）壮锦壁挂，“四福”纹壮锦为广西传统的壮锦图案，图案中的图形象征蝴蝶围着花，意为四蝴（福）捧花。龙凤朝四宝壁挂图案为湘光织锦采用传统的吉祥纹样元素自行组合设计及研发而成，此传统织品中体现了龙、凤、葫芦等传统吉祥寓意图案。图案中包含龙，中国的神话与传说中，龙是一种神异动物，其形象有多种，在阴阳宇宙观中代表阳，是中华民族的象征和古代王室的标志。凤，在远古图腾时代被视为神鸟而予崇拜。它是原始社会人们想象中的保护神，经过形象的逐渐完美演化而来。它头似锦鸡、身如鸳鸯，有大鹏的翅膀、仙鹤的腿、鹦鹉的嘴、孔雀的尾。居百鸟之首，象征美好与和平。葫芦谐音“福禄”，为中国古代神仙的宝物之一，在壮锦中，葫芦的形象也很常见。铜鼓壮锦壁挂现在很普遍，古代的壮族先民，曾以占有铜鼓作为代表统治权力的象征。壮族人民从事农业生产中，对于阴阳雨雪的变化，知道与太阳有密切关系，但不了解这种自然现象的发生原因，产生了“万物有灵”的观念。对太阳极为崇拜，壮族民间传说中还有“太阳与月亮的传说”。1949年以前有的壮乡还挂着“日月牌”。'故鼓面正中必画以太阳，反映了农业生产必需阳光。

此图为两立幅，人物对脸。乃贴之于内厅左右门户上。俗之谓“文门神”。故又称“秦琼敬德”之像为“武门神”。此图画面底子为“双钩云气”，上绘各类宝物纹饰。天官锦袍冠带，双手展示卷轴，上各有字。天官旁各有随侍童子，高擎承盘。一盘上为官冠；一盘上为石榴。总体感觉，华赡而美观。

大概来说，麒麟送子的年画可以分为三类。第一种可以不太准确地称为“独立”类。画面只有麒麟和骑在麒麟背上的儿童，有的还会添加一些书卷、宝物等，甚至会在麒麟、童子后面跟随一个手持羽扇或屏障或花的人物，但这个人物只有随从意义，对该题材的内容表现并没有实际价值。第二种则可以称为“怀抱”类。画面上有一个仙人（男女都有）骑着麒麟，幼儿则在仙人怀里抱着，这种年画显然是把麒麟送子与送子仙人两种因素组合在一起的结果。这两种年画形式一般都是作为新婚祝福张贴在房间内，是老百姓喜闻乐见的题材。第三种不能单纯看作麒麟送子的图像组合形式，这种形式相对于前两种，不太常见，是门神与蜞麟送子合二为一的年画，使用时间限于春节，使用场所限于大门。作为一种神兽，麒麟的能力、品德从一开始的仁德发展到送子，再到与门神相结合，具有避凶驱邪等多种职能，被俗众赋予了多样的神格和神职。令人惊奇的是，老河口和朱仙镇的送子年画都不约而同采用了第二种怀抱式的手法。年画中绘一秀美女仙怀抱一个手持桂枝的婴儿端坐于麒麟之上，一随从举着障扇紧随其后。这兴许是对老河口木版年画是经朱仙镇传过来之说法的又一个印证。

三弦为四大天王宝物之一，童子弹三弦降五毒；雄鸡衔竭旁有符,岁岁来集能驱邪。此两图寓意降五毒，镇宅驱邪保平安。

画面上一胖娃娃手弹三弦，画额上题写：“童子坐家中，财呈进门庭，弦声叮当响，五毒远离乡，一家多富贵，荣华降吉祥。吾奉太上老君急急如律令。”童子弹三弦降五毒，取四大天王之一宝物可降五毒，一旦五毒远离，便带来荣华富贵的幸福生活。此画贴屋内，还可保护小儿。

闽南人长于经商，财神年画在民间极受欢迎。此类年画主要有《春招财子》、《招财王》等。《春招财子》描绘了两仙童（一说为和合二仙）合抱一枚铜钱，体现出中国民间以童子为财神的民间信仰，蕴藏着“和为贵”、“和气生财”的含义。《招财王》表现的是传统的“回回八方进宝”主题，图中财神骑狮子，一手持蕉叶（“蕉”谐音“招”），一手握铜钱。座前放一个聚宝盆，盆中涌出金元宝、金钱、如意等财宝。身旁侍立两“憨番”，手捧各色宝物。“憨番”凸鼻凹眼，头戴类似西洋礼帽的花帽，形象颇为独特。此“憨番”形象活跃在闽南民间，也经常出现在闽南传统建筑与装饰图案中。这种题材表现了万国来朝、唯我独尊的文化优越感，也体现了闽南长期依托海外商贸而形成的开放的海洋文化特色。这类门神多贴于厢房大门，意在祈祷财源茂盛，富贵满堂。

佛山神像大都正襟危坐，形象庄严、威武，构图上四平八稳，许多神像背后配八卦、旌旗，手持法器、宝物，驭猛虎怪兽，使“邪魅”躲避，人生敬畏心。人们请神回家，希望驱邪镇宅，解厄化灾，福瑞降临。佛山神像是木版年画生产的大宗，在清康熙二十五年（1686年）商品落地减税文告中，39神像也与佛山其他大宗商品一起列在减税的名单中。可见神像的生产规模和影响力。

漳州木版年画的人物姿态大都舒缓、含蓄，表现出和平盛世、国泰民安的气象。即使是武将门神，也没有北方门神年画中跃马扬鞭那般生龙活虎的动态，而只是将兵器持于身侧或身前，做防卫状，显得雄壮威武又沉稳大方，而文门神的姿态更加舒缓，多为一手持笏（或如意），一手托宝物，再配上华丽的服饰与鲜艳的色彩，更加雍容华贵，和蔼可亲。除门神画外，漳州戏曲故事画的人物造型也都生动质朴，富于画意。风俗画如《九流图》、《端午龙舟图》、《大圣练兵》等作品，或生动活泼，或幽默诙谐，充分表现出漳州木版年画艺人对生活的观察与体味。

《白蛇传》也有分为“下山”、“游湖”、“结亲”、“疗疫”、“说许”、“盗草”、“释疑”、“水漫”、“断桥”、“合钵”、“倒塔”十一个部分。故事内容大体相似，只是关于法海的出现有不同交代。如涂石的《十大传说》中收录的故事：峨眉山上蛤蟆和白蛇同在修行炼丹，蛤蟆贪心想吞下白蛇的丹丸增加自己的法力。俗话说：田鸡要命，蛇要宝。结果白蛇吞下自己的丹丸的时候，吸力太大也把蛤蟆的一起吸进了肚子。蛤蟆偷鸡不成蚀把米，逃到西天如来佛沮的宝座下偷听讲经说古，修炼了好几年之后，偷走了如来的宝物：青龙禅杖、风火袈裟、紫金钵，逃到人间化成胖头和尚自称法海，入了镇江金山江天禅寺当了住持方丈。这个故事对法海的来历进行了叙述，更加戏剧化地讲述了法海变成“蟹和尚”的一系列因果报应

在日本，蜀锦一般称为“蜀江锦”，“蜀锦”被看作是中国织锦的代表，“汉唐经锦”被视为古代的“锦中之王”。蜀锦传入日本的来源有如下几个方面：（1）传世的蜀江锦，包括圣武天皇或皇室使用过的用品，被当作宝物传世。唐代是我国封建社会发展的鼎盛时期，唐代高度发达的经济和文化对日本影响甚为深远，先后派了十三批遣唐使来学习取经，西渡来华的学问僧也很多，而僧人多选择到成都来游历，当时的成都不仅是经济最繁荣的商业城市，是中国织锦的中心，也是佛学研究传播的一个中心，这时期带回日本的唐代蜀锦也最多。（2）丝绸之路发掘出土的文物。继斯坦因之后，日本大谷探险队吉瑞超到北方丝绸之路带走了大批文物，如吐鲁番阿斯塔拉一个古墓群出土的墓主人复面“联珠鹿纹锦”；在V区二号墓出土的“赤狮凤纹蜀江锦”，时代约为唐乾丰三年（公元667年）。（3）重金收购的蜀锦。1924年俄国科兹洛夫探险队在蒙古草原丝绸之路诺音乌拉的一处匈奴古墓群中，发掘出土一批汉代的织锦，其中有一件被称为“山岳、双禽、树木纹锦”的经锦，对该锦蕴含的文化背景各国专家有多种解读，我们认为这是产自川蜀的蜀锦，图案表现的主题取材于上古流传蜀中“都广之野”的十个太阳神鸟的故事，与“山海经”记载的“日出汤谷扶桑，日落禺谷若木”太阳凤鸟的神话传说有关，与三星堆出土的青铜神树上的太阳鸟的故事来源相似，只是用了蜀锦的工艺来表现，这幅锦被日本重金收购珍藏。

汉唐时期，成都是我国最大的织锦与商贸中心，这里生产的蜀锦是古代丝绸制品最高工艺水平的代表，通过丝绸之路大量远销中西亚、南亚、东南亚以及地中海沿岸各国。川蜀丝绸成为丝绸之路上外销的始发商品和主导商品，带动了丝绸之路的繁荣和发展。在一衣带水的邻国日本，一些民间的或国立的博物馆、美术馆、图书馆等文博单位收藏了为数不少的“蜀江锦”，特别是存世的唐代“蜀江锦”，其收藏量堪称世界第一，在当作宝物保存、修复、研究、展示等方面工作一流，令人钦佩。但是令人遗憾的是，在当代日本对“蜀江锦”的含义及其来源问题上存在着两种相互矛盾甚至是对立的观点，一种观点认为成都的“蜀江锦”即是“蜀锦”，来自中国的四川成都（参见日本美术史）；另一种观点则认为“蜀江锦”不是“蜀锦”，是日本本土制造或仿制的。2014年12月3日，日本著名学者泽田睦代博士应邀到四川大学作题为《正仓院与法隆寺的染织物》的学术演讲，在交流中她讲到“蜀江锦”不是“蜀锦”，认为在日本国内把飞鸟时代具有“唐草唐花、红色调、经锦”三大特征的锦称为“蜀江锦”，到江户时代就不这样称呼了。当有人问到“蜀江锦”的“蜀”指什么？“蜀江”指什么意思？为什么不叫别的名字，如“湘江锦”、“珠江锦”？又为什么不用日本的江河名称来命名，或称“利根川锦”、“浓信川锦”？一时无言以对。针对以上问题，本文拟作一些探讨和考析，以利在学术上进一步加强交流，还历史真实。

汉唐时期，成都是我国最大的织锦与商贸中心，这里生产的蜀锦是古代丝绸制品最高工艺水平的代表，通过丝绸之路大量远销中西亚、南亚、东南亚以及地中海沿岸各国。川蜀丝绸成为丝绸之路上外销的始发商品和主导商品，带动了丝绸之路的繁荣和发展。在一衣带水的邻国日本，一些民间的或国立的博物馆、美术馆、图书馆等文博单位收藏了为数不少的“蜀江锦”，特别是存世的唐代“蜀江锦”，其收藏量堪称世界第一，在当作宝物保存、修复、研究、展示等方面工作一流，令人钦佩。但是令人遗憾的是，在当代日本对“蜀江锦”的含义及其来源问题上存在着两种相互矛盾甚至是对立的观点，一种观点认为成都的“蜀江锦”即是“蜀锦”，来自中国的四川成都（参见日本美术史）；另一种观点则认为“蜀江锦”不是“蜀锦”，是日本本土制造或仿制的。2014年12月3日，日本著名学者泽田睦代博士应邀到四川大学作题为《正仓院与法隆寺的染织物》的学术演讲，在交流中她讲到“蜀江锦”不是“蜀锦”，认为在日本国内把飞鸟时代具有“唐草唐花、红色调、经锦”三大特征的锦称为“蜀江锦”，到江户时代就不这样称呼了。当有人问到“蜀江锦”的“蜀”指什么？“蜀江”指什么意思？为什么不叫别的名字，如“湘江锦”、“珠江锦”？又为什么不用日本的江河名称来命名，或称“利根川锦”、“浓信川锦”？一时无言以对。针对以上问题，本文拟作一些探讨和考析，以利在学术上进一步加强交流，还历史真实。

随着唐代社会经济的发展，蜀锦生产无论规模与技艺都进入了一个鼎盛发展期。诗人杜甫的《白丝行》诗云：“缲（同“缫”）丝须长不须白，越罗蜀锦金粟尺”，足见当时蜀锦的金贵和生产的繁荣。隋唐以来，通过剑门蜀道、茶马古道、岷江水路等与各国进行贸易交流；通过海上丝绸之路，蜀锦大量注入日本，其中一部分为唐王朝对日本使者和王室、寺庙的赠礼，至今在日本流传下来的许多“蜀江锦”被当作日本的“国宝级文物”，“正仓院宝物”等珍藏至今。—些名贵的唐代蜀锦如格子红锦、唐花纹长斑锦、蜀江锦褥裂、赤狮凤纹蜀江锦、蜀江太子御绢伞和赤地璎珞、蜀江文阑绢裂等众多产品被收录在“日本古代染织图案”、“日本御物上代染织物”之中。由于蜀锦制作工艺技艺复杂，图案精美，织地细腻，绝大多数产品基本上用于给皇室进贡和对外交往。

在日本，蜀锦一般称为“蜀江锦”，“蜀锦”被看作是中国织锦的代表，“汉唐经锦”被视为古代的“锦中之王”。蜀锦传入日本的来源有如下几个方面：（1）传世的蜀江锦，包括圣武天皇或皇室使用过的用品，被当作宝物传世。唐代是我国封建社会发展的鼎盛时期，唐代高度发达的经济和文化对日本影响甚为深远，先后派了十三批遣唐使来学习取经，西渡来华的学问僧也很多，而僧人多选择到成都来游历，当时的成都不仅是经济最繁荣的商业城市，是中国织锦的中心，也是佛学研究传播的一个中心，这时期带回日本的唐代蜀锦也最多。（2）丝绸之路发掘出土的文物。继斯坦因之后，日本大谷探险队吉瑞超到北方丝绸之路带走了大批文物，如吐鲁番阿斯塔拉一个古墓群出土的墓主人复面“联珠鹿纹锦”；在V区二号墓出土的“赤狮凤纹蜀江锦”，时代约为唐乾丰三年（公元667年）。（3）重金收购的蜀锦。1924年俄国科兹洛夫探险队在蒙古草原丝绸之路诺音乌拉的一处匈奴古墓群中，发掘出土一批汉代的织锦，其中有一件被称为“山岳、双禽、树木纹锦”的经锦，对该锦蕴含的文化背景各国专家有多种解读，我们认为这是产自川蜀的蜀锦，图案表现的主题取材于上古流传蜀中“都广之野”的十个太阳神鸟的故事，与“山海经”记载的“日出汤谷扶桑，日落禺谷若木”太阳凤鸟的神话传说有关，与三星堆出土的青铜神树上的太阳鸟的故事来源相似，只是用了蜀锦的工艺来表现，这幅锦被日本重金收购珍藏。

在日本，蜀锦一般称为“蜀江锦”，“蜀锦”被看作是中国织锦的代表，“汉唐经锦”被视为古代的“锦中之王”。蜀锦传入日本的来源有如下几个方面：（1）传世的蜀江锦，包括圣武天皇或皇室使用过的用品，被当作宝物传世。唐代是我国封建社会发展的鼎盛时期，唐代高度发达的经济和文化对日本影响甚为深远，先后派了十三批遣唐使来学习取经，西渡来华的学问僧也很多，而僧人多选择到成都来游历，当时的成都不仅是经济最繁荣的商业城市，是中国织锦的中心，也是佛学研究传播的一个中心，这时期带回日本的唐代蜀锦也最多。（2）丝绸之路发掘出土的文物。继斯坦因之后，日本大谷探险队吉瑞超到北方丝绸之路带走了大批文物，如吐鲁番阿斯塔拉一个古墓群出土的墓主人复面“联珠鹿纹锦”；在V区二号墓出土的“赤狮凤纹蜀江锦”，时代约为唐乾丰三年（公元667年）。（3）重金收购的蜀锦。1924年俄国科兹洛夫探险队在蒙古草原丝绸之路诺音乌拉的一处匈奴古墓群中，发掘出土一批汉代的织锦，其中有一件被称为“山岳、双禽、树木纹锦”的经锦，对该锦蕴含的文化背景各国专家有多种解读，我们认为这是产自川蜀的蜀锦，图案表现的主题取材于上古流传蜀中“都广之野”的十个太阳神鸟的故事，与“山海经”记载的“日出汤谷扶桑，日落禺谷若木”太阳凤鸟的神话传说有关，与三星堆出土的青铜神树上的太阳鸟的故事来源相似，只是用了蜀锦的工艺来表现，这幅锦被日本重金收购珍藏。

汉唐时期，成都是我国最大的织锦与商贸中心，这里生产的蜀锦是古代丝绸制品最高工艺水平的代表，通过丝绸之路大量远销中西亚、南亚、东南亚以及地中海沿岸各国。川蜀丝绸成为丝绸之路上外销的始发商品和主导商品，带动了丝绸之路的繁荣和发展。在一衣带水的邻国日本，一些民间的或国立的博物馆、美术馆、图书馆等文博单位收藏了为数不少的“蜀江锦”，特别是存世的唐代“蜀江锦”，其收藏量堪称世界第一，在当作宝物保存、修复、研究、展示等方面工作一流，令人钦佩。但是令人遗憾的是，在当代日本对“蜀江锦”的含义及其来源问题上存在着两种相互矛盾甚至是对立的观点，一种观点认为成都的“蜀江锦”即是“蜀锦”，来自中国的四川成都（参见日本美术史）；另一种观点则认为“蜀江锦”不是“蜀锦”，是日本本土制造或仿制的。2014年12月3日，日本著名学者泽田睦代博士应邀到四川大学作题为《正仓院与法隆寺的染织物》的学术演讲，在交流中她讲到“蜀江锦”不是“蜀锦”，认为在日本国内把飞鸟时代具有“唐草唐花、红色调、经锦”三大特征的锦称为“蜀江锦”，到江户时代就不这样称呼了。当有人问到“蜀江锦”的“蜀”指什么？“蜀江”指什么意思？为什么不叫别的名字，如“湘江锦”、“珠江锦”？又为什么不用日本的江河名称来命名，或称“利根川锦”、“浓信川锦”？一时无言以对。针对以上问题，本文拟作一些探讨和考析，以利在学术上进一步加强交流，还历史真实。

汉唐时期，成都是我国最大的织锦与商贸中心，这里生产的蜀锦是古代丝绸制品最高工艺水平的代表，通过丝绸之路大量远销中西亚、南亚、东南亚以及地中海沿岸各国。川蜀丝绸成为丝绸之路上外销的始发商品和主导商品，带动了丝绸之路的繁荣和发展。在一衣带水的邻国日本，一些民间的或国立的博物馆、美术馆、图书馆等文博单位收藏了为数不少的“蜀江锦”，特别是存世的唐代“蜀江锦”，其收藏量堪称世界第一，在当作宝物保存、修复、研究、展示等方面工作一流，令人钦佩。但是令人遗憾的是，在当代日本对“蜀江锦”的含义及其来源问题上存在着两种相互矛盾甚至是对立的观点，一种观点认为成都的“蜀江锦”即是“蜀锦”，来自中国的四川成都（参见日本美术史）；另一种观点则认为“蜀江锦”不是“蜀锦”，是日本本土制造或仿制的。2014年12月3日，日本著名学者泽田睦代博士应邀到四川大学作题为《正仓院与法隆寺的染织物》的学术演讲，在交流中她讲到“蜀江锦”不是“蜀锦”，认为在日本国内把飞鸟时代具有“唐草唐花、红色调、经锦”三大特征的锦称为“蜀江锦”，到江户时代就不这样称呼了。当有人问到“蜀江锦”的“蜀”指什么？“蜀江”指什么意思？为什么不叫别的名字，如“湘江锦”、“珠江锦”？又为什么不用日本的江河名称来命名，或称“利根川锦”、“浓信川锦”？一时无言以对。针对以上问题，本文拟作一些探讨和考析，以利在学术上进一步加强交流，还历史真实。

杂宝是指各种带有一定含义的宝物，来源于民间传说和宗教习惯。杂宝纹样出现在织物上始于宋辽时代，明清暗花类丝绸织物中的杂宝纹，有磬、戟磬、单环、双环、葫芦、如意、芭蕉扇、羽扇、书册、宝剑、犀角、蕉叶、花篮、笙、铜钱、方胜、龟背等。杂宝纹通常作为主题纹样的辅助纹样使用，选用两件到八件不等。最多见的是杂宝纹作为折枝花的辅纹，其次是作为云纹的辅纹，还有的直接点缀在果实类纹样表面用作装饰。

据说，在唐朝时，岭南的南海郡（越人后裔居地）曾给武则天女皇帝进贡过一件百鸟衣，又称“集翠裘”，是用各种鸟的羽毛编织而成。武则天将它作为宫中宝物赏赐给她的一个宠臣。

瑶绣起源于对祖先盘王的崇拜。盘王即盘瓠，是瑶族民间流传的神话故事中一位带有图腾色彩的创世英雄。“盘瓠传说”于东汉应勋的《风俗通义》及南宋范晔的《后汉书•南蛮列传》均有记载，主要讲述的是：远古时期，有位“平王”驯养了一只身有五彩斑纹的名犬，名曰“盘瓠”。当时平王国与番王国作战，盘瓠龙犬翻山过海帮助王朝消除寇首立功，被封为“盘王”，并被赐予公主为妻。新婚之夜，盘王变身成为一位身材魁梧的美男子。盘王不恋朝廷荣华富贵，夫妻二人前往深山耕种、狩猎，繁衍了十二姓瑶人。盘王过世之后，其妻教授孩子们用五色刺绣各种花纹图案，以此纪念盘王。瑶人将“神龙过海”的故事绣在自己的衣裙上，以示对祖先的崇拜。除此之外，盘王印，即盘瓠王受封侯所持有的王印，这一方印形图案，也被视为神圣的宝物，具有保护族人平安健康的作用。清黄钧宰的《金壶浪墨》载：瑶人“女则五彩缯帛，裰于两袖前襟至腰,后幅垂至膝下，名狗尾形，示不忘祖也”。

水族人民历来都把铜鼓看作是一种神圣的宝物重器、神器、乐器、祭器。正如《隋书•地理志》所载“欲攻击，鸣鼓以聚众，号有鼓者为‘都老，众推服之”。加上古时候铸造铜鼓的原材料又极少，所以，在阶级社会里，铜鼓就变成了少数人的财富和权力的象征。所以，至今在水族地区人们仍然还认为，哪一村寨有铜鼓，全村寨的人都以此为荣耀，都会感到体面，甚至感到高兴和骄傲。反之，就不自在，似乎低人一等。可见，铜鼓文化已经融人了水族人民的骨髄。事实上没有铜鼓，过端节的确不热闹。所以水族人民十分珍惜铜鼓，爱护铜鼓。有鼓的人家平时不用的时候，就把它抹干净，然后把它珍藏起来。

到19世纪中后期，老挝瑶族某些宗姓的势力在老挝内战中立功而得到发展。上文提到泰国帕売府邦县叭昌内乡邦卡村乡长邓财凤收藏的《评皇券牒》，其卷首写有“盘金安盘王圣牒绞（交）以（与）本叭邓机陣拿去新地方庇得新地方同吃同在良（粮）（钱）讨下”字样。据当时报道人、与邓财凤同宗族的73岁的大师公邓进陞解释说，邓机[阝竜]是邓财凤的祖父，阳名邓进坤，阴名邓陞一郎。18岁时住在老挝猛障地方，在猛赖与叭衣（白夷）打仗。打了胜仗，猛[阝竜]地方官委任他为鲜陣（乡长）。他后来带一些百姓迁移到泰国普埃，又被泰国政府任命为叭[阝竜]（区长）。阿南达博士的研究证实，瑶族头人邓进坤在老挝南塔被任命为乡长，管理瑶人和苗人。后来邓进坤及其随从人员从猛障迁移到泰国难府莱县布卫山，以每年给难府召勐林产品换取已占有山区土地的瑶人、苗人部落耕种田地的权利。邓进坤被难府召勐封为“帕耶”，赐名“帕耶·契利诗颂北”，意为“山区宝物贵族”。14年后，当他迁到叭昌内山时，其子邓文林在当地叫“陶拉”。由于在布能伽村设立乡政府，被称为叭昌内乡的乡长和第一任村长。邓进坤一直担任泰国一个瑶人群体的大头人60年，管理帕尧和难府东部地区很多瑶人、苗人及其他山区部落。在他以后，他的四个儿子邓文林（长子）、邓富金（四子）、邓富春（三子）、邓财凤（二子）先后担任叭昌内乡乡长，邓财凤自I960年代至今仍是泰国瑶族群体的一位大头人，享有管理帕尧府一个地区瑶人、苗人村寨的权利。这个例子表明，至晚19世纪中后期起，在老挝、暹罗王国政治势力的渗透和影响下，瑶族头人的传统权力开始与近代国家政治结合，使自己的政治势力超出了一个村寨、一个群体的范围，而向外扩展到了其他民族群体地区。

据岫岩满族民间故事家李马氏讲述，张其卓发、董明搜集整理了一则与绣枕顶有关的传说。这副枕头顶上配绣了一首诗：“三尺韭菜乌兰西，拿着龙袍换鸟衣。金花娘娘巧定计，暗夺江山谁得知。”“乌兰西”是满语“官府”的意思，在这里指昏庸好色的国王。传说早些年有一位名叫得叶尔的满族猎手，与年迈有病的老讷讷相依为命，艰难度日。得叶尔生性善良勇敢，他非常喜爱门前的那棵大柳树，经常用心看护照顾大柳树。他总爱坐在大柳树下，把自己的愁苦难事说给大柳树听。后来，大柳树化成一位美丽的女子，帮助得叶尔照顾病重的讷讷，并且因此和得叶尔结成了美满夫妻。可是好景不长，国王派兵把柳树姑娘抢到宫里，封为金花娘娘，强迫与她拜堂成亲。多亏柳树姑娘机智勇敢，要求国王必须买到扁担宽、三尺高的韭菜，还要用龙袍换到一件用一百种鸟的羽毛绣织而成的“百鸟衣”，自己才能答应国王成亲的要求。国王为此急忙下令全国军民人等到处搜求这两种宝物。柳树姑娘用计暗中帮助得叶尔种出了扁担宽、三尺高的韭菜，绣成了一件五颜六色的百鸟衣，最后，得叶尔用百鸟衣换下了国王的龙袍，自己穿上龙袍当上了国王，并杀死了愚昧荒淫的国王，柳树姑娘也当上了真正的娘娘。在这个传说中，柳树姑娘不但是满族崇奉的柳树神女，也是惩治邪恶，护佑良善的绣花女的化身。

又如下图四宝围篮壮锦图案，在一片鲜红的地纹背景上，深蓝色的四件宝物葫芦、宝剑、阴阳板、荷花围在四种颜色即粉白、深蓝、粉红、浅绿等组成的花篮周围，每种宝物均在浅绿色的丝带包围之中。这五件宝物成为一种符号，象征五位神仙保护人们过上平安与幸福的美好生活。总之，像“暗八仙纹”这种表号的壮锦纹饰，其象征意义与其本身的自然属性关系不大，已经成为其代表物的符号。

所谓表号，就是选取事物最具代表的一部分，作为所表事物的符号。最为常见的表号，就是以神仙一件最具代表性的宝物作为代表他的符号。在壮锦中有着广泛运用的“暗八仙纹”就是此类纹饰的代表。所谓“暗八仙纹”就是一种由八仙纹派生而来的纹样，此种纹样中并不出现人物，而是以道教中八仙各自的所持之物代表各位神仙。“暗八仙纹”以扇子代表汉钟离，以宝剑代表吕洞宾，以葫芦代表李铁拐，以阴阳板代表曹国舅，以花篮代表蓝采和，以渔鼓代表张果老，以笛子代表韩湘子，以荷花代表何仙姑。在长期的民间流传及民间艺人的演绎中，暗八仙主要具备如下功能：渔鼓能占卜人生；宝剑可镇邪驱魔；笛子使万物滋生；荷花能修身养性；葫芦可救济众生；扇子能起死回生；阴阳板可静化环境；花篮能广通神明。壮锦中的“暗八仙纹”作为一种表号纹饰，常常成为具有神通广大功能的宝物符号。如下面的这幅龙凤朝四宝挂壁，其纹饰是壮锦的典型传统纹饰。图案在黑色的地纹上，以粉红色的具有典型造型的凤纹，与金黄色盘龙纹，加上葫芦、宝剑、花篮与荷花四种“暗八仙纹”构成，代表着吉祥与安康。

这种库缎，整个缎料的花纹起本色花，所不同者，就是在单位纹样里有局部花纹是用金线来装饰的。如传统图案中的“五福捧寿”、“八仙庆寿”、“二龙捧金寿”等纹样。五只蝙蝠、八件宝物、两条龙都是起与地部同色的亮花或暗花。而当中的“寿”字则是用金线织出，因而在织成效果上，使得图案主题的“寿”字非常明显而突出。这不仅丰富了花纹的层次，而且，由于装饰了金线，使整个织物增添了华贵的效果。又如“缠枝牡丹金八宝”妆金库缎，是在满地有规律的暗花缠枝牡丹中，穿插着几个造型不同，并缠有灵动飘带的金色小八宝，既增添了织物的富丽感，又使得规律性很强的缠枝花纹生动活跃起来。此外，如“金心莲”妆金库缎，整个缠枝莲花是本色起花，而莲心部分装饰了一个金色的小莲蓬。用金虽不多，却起到了富丽别致的装饰效果。

（三）使用夸张、怪诞的浪漫手法，充分表现画作者的想象力。如以写实手法画人物场景，而衬以想象宝物。有《福禄吉祥》、《得子有余》、《聚财府》等等。《福禄吉祥》画一近水庭院，一男一女皆清末民初装束，立看儿童们从聚宝盆里搬元宝。遍地大元宝，搬不胜搬。《得子有余》，画一民初时期时髦妇女，倚树立看群儿入水网鱼。鲤鱼个如小船，翻腾于荷塘网罟间。《聚财府》，同名画幅有多种，场景各不相同，人物装束古代、清代、民国时期都有。但皆衬以聚宝盆、大元宝、各类珍奇宝货。盆曰聚宝，府曰聚财，莫怪称之为“财迷样儿”呢。

壮锦纹饰本身也喜用红色。这种情况分为两种，一种是整个纹饰全用红色，显得一片红，像火焰一般炽热，鲜血一般生机勃勃，是吉庆日子对纹饰色彩的最佳选择。如图4-3-11的龙凤壮锦图。两只展翅飞翔的红色凤凰相对而视，中下端是一只卷曲的红色巨龙，再饰以葫芦、宝剑、花篮等红色宝物，展现了龙凤呈祥的寓意，与日子红火的美好愿望。另一种情况是红色的纹饰作为主色调与其他颜色的纹饰混合搭配，五彩斑斓中红色最为耀眼与突出。在一些有花纹的壮锦纹饰中，红色花瓣与蓝色花瓣、白色花瓣、黄色花瓣等其他颜色花瓣经常搭配使用；而在一些以吉祥文字为主题的纹饰中，红色的文字纹在壮锦中经常运用，以达到突出的效果。如我们常见的“囍”字纹、“福”子纹、“寿”子纹等，一般都喜用红色作为文字的色彩表达方式。