欣赏花瑶挑花，着实令人遐想联翩；而现场观看瑶妹挑绣花裙，更是一种难得的享受，趣味无穷。虽说她们的挑花技法，一直固执地沿袭着古老的“架子花”、“十字绣”，但她们个个技艺娴熟，有着不可思议的独特审美情趣。

花瑶挑花没有样图，也不画底图，全凭着祖祖辈辈传下来的“清纱”法，加上自己的感悟和心灵手巧，清着土布上的一条条经纱纬线路数，左边挑几针，右边同样挑几针，这样挑出来的图案、花纹自然是左右严格对称的，如《双蛇比势》《双龙戏珠》等。

花瑶挑花是对材料的科学运用。花瑶挑花的材料都是用平粗黑色布做底，白色粗线挑成，花纹古拙粗犷。当地的小女孩从小就学会在黑色的布上“数纱”。细看挑花用的黑布发现上面布满了极其细小的“十”字型，挑花人利用布的这种特性加上针线的不同组合和对画面的黑白比例控制创造出一幅幅精美的作品。

花瑶挑花主体图案的材料都用平粗深蓝布做底，白色粗线挑成，花纹古朴粗犷。这正是花瑶人民生活习俗和生活状态的生动反映。以布的经纬纱交叉呈“十”字形为“坐标”，对角插针成“×”形，通称“十字花”，或作“一”字形。基本上是几何图形，它的基本形式是几根平行长线并列，其中有在两根平行长线之间加横线而成若干方格的，有折作“U”形的，有作单线或双线菱形的，有大方格套小方格而呈“回”字形的，有多根直线交叉成网状的，等等。各种形式如果中间有较大空隙时，就挑小花填充。小花常见的有：×、#、十、口、回、V和小圆点、漩涡等。

我们已经知道，花瑶挑花通常是蓝地白线的素色挑花，挑绣时一般不描底稿，也不贴纸样，而是对照样图在粗纱布面上直接挑绣，依靠“数纱”的方法来把握线条走向和图形变化，随意性很大，很难整体掌握图案形状与布局关系，一旦出现一两针偏差，整个图案就会产生很大的出入，聪慧的民间艺人用“满绣”的办法巧妙地解决了这个问题。所谓“满绣”，就是满版的挑绣，不但能使图样构图饱满，看起来热闹，满足观赏者的审美要求，更重要的是，满绣图案留出的空白很少，针脚之间的距离近、联系紧，方便于数纱定位，可以减少摹绣样本时的偏差。当你第一眼看到一幅挑花图案时，你必定会为它的“满”感到惊讶，黑布白线最后呈现出白面黑线的感觉，让人难以分辨正负形。主体图案占布面的绝大部分，周边用细小的图案填充；这种“满”不仅是表现在图案上的满，同样表现在内容上的丰富多彩，花瑶挑花的这种构图方式表现出对圆满、完美、完整的追求，使得整体效果充实饱满。

从花瑶挑花看，花瑶女性是质朴的、纯洁的，纯洁的心灵如同山泉水般碧绿清亮，如同神圣的太阳、月亮，光亮久情永长，没有任何的瑕疵和虚伪。花瑶姑娘从五六岁起，就在长辈的口传身授下学习挑花，需几年时间才能掌握基本的挑花技艺。每位姑娘将绣品针线随身携带，利用劳动的间歇时间进行挑花，吊脚楼前，溪边石上，飞瀑之下，古树林里，火塘之旁，到处都可以见到成群结队的挑花姑娘们。有人曾统计过，一件筒裙挑花约有30多万针，累计需180余个工日才能完成。挑花技艺学成之日，也就是花瑶姑娘为自己准备嫁妆的开始之时。她们用自己的全部情感爱恋，把对未来生活的美好憧憬全部倾注在挑花之中。正如一首花瑶山歌中唱道的：“阿妹我生来爱挑花，挑得满山开鲜花，蝴蝶见了满山飞，蜜蜂嗅了满山叫，阿哥喜欢哪一朵，请你告诉我，妹要把花绣到哥心头。”

历史的天空几经风雨，岁月的寒风吹不灭花瑶人民热爱美、追求美的热情，反而使这种热情执拗地燃烧，闪烁耀眼的光芒，花瑶挑花就是被这种热情的光焰照亮的最明丽最灿烂的天空，没有文字，她们就用挑花憧憬美丽的爱情，她们用挑花表达美好的心愿。花瑶女同胞将一切传说故事、历史记忆、个人生活以及民族情感都记录在了挑花和花瑶山歌中。挑花是所有花瑶妹子一生的必修之课（男人不挑花），并以挑花水平的高低来衡量一个女子的才智，那些挑花手艺好的姑娘自然是众小伙子们的追逐目标，有首山歌唱道：“妹妹挑花挑得好，挑得马儿满山跑，挑得雀子满山飞。哥哥夜里好想你，白天追在你屁股后面跑，不怕你跑到深山里，哥哥也要追到你”。这时花瑶妹子会红着脸自豪地唱道：“妹妹我生来爱挑花，挑得满山开鲜花，蝴蝶见了满山飞，蜜蜂嗅了满山叫，哥哥喜欢哪一朵，妹要把花绣到哥心头”，不会挑花的会被视为“嫁不出去的傻小妹”，我们可能不知道花瑶少女千辛万苦绣成的挑花作品到底蕴含了几许深情，可能不知道在我们看来的一幅简单图案作品中究竟表达了花瑶人对于未来的几多期盼，可能不知道图案上密密麻麻的图形竟是花瑶几千年来的文化与宗教信仰，但挑花成为花瑶女子绽放青春最有效的方式和必备的生活技能，是传承历史和生活最佳的载体。

花瑶没有文字，挑花便成了记载本族历史文化的重要载体，有着深厚的文化内涵。“花瑶挑花”曾被中国民族博物馆、中国美术馆、首都博物馆及不少西方博物馆列为珍品收藏。我国文坛巨匠沈从文先生，更曾热情赞誉其为“世界第一流的挑花”。1994年，在文化部举办的“中国民间艺术一绝”大展中，“花瑶挑花”获得铜奖。2003年，“花瑶挑花”又荣获“中国首届文物仿制品暨民间工艺品大展”金奖。隆回县虎形山瑶族乡也被湖南省文化厅命名为“文化艺术之乡”。2006年，“花瑶挑花”入选“首批国家级非物质文化遗产名录”。这些，都是花瑶女人们的莫大荣誉与骄傲。

[摘要]社会经济的快速发展，民族融合速度随之加快，作为国家首批非物质文化保护遗产的花瑶挑花，它赖以传承的社会人文环境也随之遭到了明显破坏。对挑花艺术本身的保护很重要，但保护其赖以存在的社会人文环境则更重要，人文环境是花瑶挑花的生存母体，保持花瑶社会人文环境的整体性和连贯性显得尤为重要。

4.充分运用报刊、广播电视、互联网等新闻媒体，大力开展花瑶挑花等非物质文化遗产的宣传工作。县委县政府多次邀请央视、湖南卫视、新华社、湖南日报等主流媒体，对花瑶挑花等非物质文化遗产进行了多次的专访和报道，很大程度上提高了其知名度。

挑花作为一种艺术，被称为“无声的抒情诗，立体的中国画”。在人类历史的长河中随着各个历史时代民俗的状况发展和演变。同时它又作为一种民俗事象在丰富多彩的民俗风情中便显得姿态万千。中国地大物博，挑花艺术也在中国分布很广，每个地区的挑花艺术都由于地域、民族、文化审美的不同而有所差异。但是挑花工艺多流行于少数民族，所以人们对它的了解相比较于其他传统工艺是很有限的。特别是伴随着工业时代的到来，我国的传统工艺普遍受到威胁，很多传统手工艺都绝迹了。现在国家已经意识到了保护传统工艺的紧迫性，很多失传的传统工艺得到了恢复并逐步发展。虽然如此，花瑶挑花作为技艺类非物质文化遗产的发展还是相对缓慢的、有限的。我们应当对花瑶挑花这一国家级非物质文化遗产进行进一步的开发和应用，使之在现代社会中放出光彩。发展文化创意产业，不仅可以引领旅游消费潮流，对非物质文化遗产和文化遗存进行结构性创造，拓展旅游产业链以及提升区域整体价值，而且可以通过这种创意旅游“有智增长”的新模式实现产业链拓展、空间链延伸、主题链秀出三种方式引领旅游产业的转型。因此，要想鹤立于诸多工艺类国家级非物质文化遗产，花瑶挑花必须以文化创意作为发展方向。

对于花瑶挑花，我早已为之倾注过太多心力和情感，就因它在古老的挑花领域鹤立鸡群、独树一帜，从而获得社会各界的频频称誉和青睐。我曾借用自己的微薄功底，和在文化艺术新闻圈内已然有了的良好口碑，加上长年的裙花考察搜集和对家乡的一腔赤热情怀，不断在国内外各大有影响的刊物上刊发大型组稿，专题推介“花瑶挑花”，并全力协助县里为《花瑶挑花》，连同《呜哇山歌》和《滩头年画》，一并成功申报进入首批“国家级非物质文化遗产名录”。

6.2012年8月，湖南师大研究生调研组深入虎形山瑶族乡、小沙江镇调研花瑶挑花，走寨入户，两个月时间里，他徒步走访了虎形山、崇木凼、草原、白水洞、大托、茅坳、万贯冲、四角田、小沙江镇的旺溪村等村寨，与花瑶挑花传承人奉雪妹、奉堂妹以及其他挑花能手深入交流，并细致了解了花瑶挑花的历史渊源、生态环境及保护情况，对300多幅传统花瑶挑花作品进行了细致的拍摄并注以文字说明，为花瑶挑花的研究及资料库的完善和保存提供了极其重要的图片资料和文字资料。

近年来，在县委县政府“四个突出、五大提升”“两个打造、四项建设”发展战略的东风吹拂下，给花瑶挑花的发展带来新的契机，带来新的希望，我们坚信，有各级党委和政府的大力支持，花瑶人民的辛勤努力，社会各界的全力扶持，传承人的精心传承，这枝瑶地山花开得更加灿烂夺目，开得更加绚丽多彩，隆回花瑶必将迎来一个崭新的春天。

最初，我只是沉迷于沈从文笔下对“世界第一流的挑花”的赞美和著名国画家陈白一“具有国际水平的艺术”的评价，揣摩这些描绘出来的花瑶挑花的神秘色彩和艺术魅力，进一步了解之后，却情不自禁地开始寻觅花瑶挑花故地的文化记忆，希望在瑶山的文化血脉里挖掘、整理出这一源远流长、根深蒂固的艺术之花的深刻内涵。

花瑶挑花是我国少数民族传统文化中的瑰宝，花瑶挑花所蕴含的文化意识、工艺特色、美学价值，已经成为花瑶区别于其他民族的重要标志，成为花摇民族精神的象征。有关花瑶挑花的文献和论文，新中国成立之前的并不多。进入二十世纪九十年代后我国部分学者陆续对其关注，但大多是记录描述式的。直到花瑶挑花于2006年被申报为国家级非物质文化遗产后，不少高等院校的老师、学生和一些学者们纷纷以此为研究课题，随后花瑶挑花的论文、书籍等如雨后春笋，一夜之间争先恐后出现。限于篇幅，本章只辑录古今史料上的记载及部分论文等相关内容，其余有关花瑶挑花的文献及论文只辑存篇目，而且限于人力和见闻，还难免有遗珠之憾。

花瑶挑花的范围或形制较广，数量较多，许多专家、学者称“花瑶挑花”是花瑶文化的“博物馆”“展览馆”。由于花瑶挑花主要反映与体现在花瑶女性的服装、服饰上，所以有的专家、学者著书立说，又把它归为“花瑶女性服饰的形制”。

花瑶挑花精美绝伦，是中国传统文化的瑰宝，是民间工艺美术中的精品。花瑶挑花具有很深的文化内涵，我国著名文学家沈从文先生称其为“世界第一流的挑花”；著名国画家陈白一先生评价花瑶挑花为“具有国际水平的艺术”；花瑶挑花已被中国美术馆、民族博物馆列为珍品收藏。隆回县虎形山瑶族乡被湖南省文化厅命名为“文化艺术之乡”。

花瑶是湖南省隆回县小沙江地区的一支少数民族，因交通不便，经济相对落后，至今仍较好地保留了民族文化传统，服饰极具特色，色彩艳丽，特别是其服饰上的“挑花”更是精美绝伦，具有很强的装饰性和深厚的文化内涵，我国著名文学家沈从文先生称其为“世界第一流的挑花”。1994年花瑶挑花在文化部举办的“中国民间艺术一绝大展”中获得铜奖，2003年获“中国首届文物仿制品暨民间工艺品大展”金奖，隆回县虎形山瑶族乡因此被湖南省文化厅命名为“文化艺术之乡”。

“瑶家美酒遍地香，姑娘媳妇挑花忙”行走在国家级风景名胜区隆回县虎形山瑶族乡的村村寨寨、家家户户，会被一首首动人的瑶族山歌所陶醉，特别惊羡于瑶家姑娘媳妇那镶满红布边、缀了红布扣的黛蓝色长衫，前艳后素的挑花围裙，腰间五颜六色的筒腰带，在冬日的山风中轻柔飘动，把方圆几十里山乡点缀得如诗如画“靓丽阿妹的靓丽名片”让花瑶服饰得以花枝招展的，便是在当地女性中世代相传的一门独特技艺——花瑶挑花。原始而又富有浓郁民族特色的花瑶民间艺术，已经深深地沉淀于花瑶民族的深层生活本质之中，充分体现了花瑶人民崇尚自然的原始心态和对美满幸福生活的追求，也充分展示了她们丰富的想象力和大胆的艺术创作能力她们以日常生活中常见动植物为表现对象，经过长期的积淀形成了具有个性化的表现形式，使挑花纹样题材的应用具有鲜明的民族特色。从挑花原汁原味的生活题材到淳朴浪漫、天马行空的图形创意思维方式，无不展示着一种原生态的淳朴气息与和谐怪诞的自然美。她们用自己的审美眼光认识周围的世界，将质朴的情感寄托于挑花之中，表达纯真的理想和追求，并使其与传统民族文化相统一。花瑶女子对每一幅刺绣作品，都融入了自己的感情、每一针每一线都在与灵魂对话，把所思所想都毫无保留地展现于作品当中，花瑶挑花每一幅作品，精妙绝伦，其蕴含的深远意境，让人浮想联翩。下面我们一起来鉴赏美丽的花瑶挑花。

1.写实法。从花瑶各个历史时期的挑花题材的内容上就可以看出，花瑶挑花的绝大部分图案是花、鸟、飞禽、走兽、猪、牛、羊、鸡、鹅、蝶等，都是她们生活中常见的动、植物。

花瑶挑花是花瑶历史传承的重要载体。溆浦、隆回花瑶是瑶族中的一个重要分支。由于封建社会的统治者长期采取大民族主义政策，瑶族同胞在历史进程中，进行了不屈的反抗和不断的迁徙。从元末以来的近千年间，溆浦、隆回花瑶这个全国独一无二的花瑶群落从江西吉安迁往广西桂林，后又辗转来到湖南溆浦、隆回。他们只有语言，没有文字，因而，对历史上发生的一些重大事件和重要历史人物，主要记述在山歌和挑花之中。许多历史人物和历史事件均在花瑶挑花中有生动形象的表现。如《乘龙过海》《盘王升殿》《郎丘（瑶语意即头人）御敌》等。《乘龙过海》中的盘王，头带三尖神冠，英姿焕发，骑在龙背上。蛟龙昂首，腾云驾雾，呼呼生风。盘王冠发飘逸，上下群龙朝贺。盘王头顶的太阳与蛟龙头部的鸾鸟飞舞，使整个画面有一种飞腾流动的感觉，非常形象生动，有很深的历史文化内涵。《盘王升殿》中的盘王头戴王冠，身穿王服，端坐殿中。宫殿是瑶族典型建筑，风格独特。翘檐宫殿上横书“寿”字，寓意永久。寿字左右挑绣富贵花，两边插旌旗，迎风飘扬。盘王头像两边绣有竹子，殿柱两边绣有双龙。整个图案造型稚拙，表达了经常遭受杀伐、生活贫困的瑶族先民祈求平安吉祥、兴旺发达的美好意愿。《郎丘御敌》则是以写实的手法，直接表现瑶族将士守卫家园，英勇杀敌的场面。郎丘骑在马上，头戴神冠，身着铠甲，手执羽箭，马下有来犯者的首级。这幅图案既是对历史的记载，又是对英雄的讴歌，也是对先祖的崇拜。

花瑶挑花是湖南省隆回县瑶族女子中流传的一种独特的手工艺，是一种具有极强装饰性的刺绣工艺，她是以人们在生产生活中看到的自然为原型，运用概括和变形的手法将自然对象进行加工，最终成就了美轮美奂的花瑶挑花。花瑶挑花在工艺上独具一格。花瑶挑花的材料不复杂，只有布和线，工具只有绣花针。布为藏青色或白色的土布，线是五彩丝、五彩毛线和各色丝纱线。

花瑶挑花就是花瑶女性对本民族的社会生活状况记录和纯朴浪漫，谐美精神生活的真实反映，是花瑶民族服饰艺术的精华所在，也是花瑶女性社会生活的必需，它几乎涵盖了花瑶女性活的全部——物质的和精神的。仔细观察，不难发现：从挑花的题材，工艺到图形创意手法都充分体现出一种纯朴拙雅的原生态的艺术魅力。不愧为花瑶史诗，自然与生命的赞歌！

花瑶挑花是中国传统民间美术的一朵奇葩，其纹样的造型方式与其它民间美术有许多相似的地方，有异曲同工之妙，但也有自己的特色。

花瑶挑花是一个鲜活的生活过程、劳动过程，实践过程，是人与自然环境相互作用的再现过程，是生态环境的产物，体现出挑花的时态性构思方式。

湖南省隆回县有一个少数民族——瑶族，因其服饰色彩非常艳丽而被称之为花瑶。花瑶祖祖辈辈传承着一种独特瑶族服饰工艺——花瑶挑花。相传源于汉代，成熟于明清，挑花的材料一般用藏青色的自织粗布和各种纱线，按土布的经线和纬线用“十”字针法徒手绣制，成为颇具地方特色的服饰手工工艺。

花瑶族没有文字，无法实现画面与文字相结合的表达方式，图画式表达是其唯一的形式，因此花瑶挑花的隐喻性和象征性极强。

花瑶挑花美轮美奂，艳丽夺目，不仅独具显赫的花瑶特色，而且工艺精细，构思奇妙，图案别致，对比强烈，神秘粗犷，寓意深刻，拙中藏巧，立意新颖，以形传神，具有一种憨厚、朴实的乡土之美，能引发人们无限的想象，以幽远的境界，无穷的韵味，堪称中国民间工艺美术的绝品，被称为“中华一绝”。花瑶挑花是中华民族璀燦的传统文化中十分宝贵的文化资源，是中华民族灿如星河的艺术宝库的稀世珍宝，是光耀中华的重要历史文化遗产，也是世界稀奇而精湛的艺术奇葩。

2.挑花的基本构成讲究大气，一针是以三根纱线为基础，大的形式上都是同样的针法，与汉族、苗族等民族的挑花相比，花瑶挑花更显得粗犷、放任、古拙与自然，比如母老虎肚里有小老虎，因为母老虎在怀胎，里面还有花草，因为小老虎要吃东西才能活，这是花瑶挑花特有的构图形式。

诚然，东西方文化背景的不同导致了东西方视觉观察方法的差异，西方注重从生理学角度科学地理性地分析理解现实世界，而东方注重从心理学角度人文地感性地观察了解自然物质世界。花瑶挑花在空间关系的处理上淋漓尽致地体现了东方神秘文化的特征，在处理画面空间关系时完全超越生理条件的限制，以满足心理需要为目的，采取穿墙透壁、移步换景的自由透视手段表现情理中的现实空间，创造出穿梭在魔幻与现实之间的意象空间。《双狮》是花瑶挑花较具代表性的传统图样，整个画面分为三个横列的区域，上面部分为二环连续形式的飞鸟图案，中间部分以狮子为主体图形，下面部分是花卉花边。鸟飞在天上，狮行于原野，花开于庭院。三个部分的表现对象是按照其与人类的心理距离依次展开的，表现的是心理层面的意象空间。所以，“我们的眼睛看到的永远不是物体本身的样子，而是从我们的生物学立场和我们所在的文化背景出发看到的样子”。

花瑶是一个粗犷、豪爽的民族，花瑶挑花的基本骨架就是大气，一针是以三根纱线为基础，大的图案构成上都是同样的针法，纹样布满每个角落，连单个纹样之间都被挑花手们别出心裁地利用共用图形而形成不同的纹样，与汉族、苗族的挑花相比，花瑶挑花更显得豪华、圆满与大气。挑花中最常见的“花包花”即以网状四方连续的几何纹样作填充纹，散布在大块面的花纹中。其做法是先将纹样的外轮廓挑好，再选择十字花、海棠花或其他形象填充进去，故称作“填心花”，俗称“装花”，花中有花，层层相套，花不尽头，完美无缺。这种不受自然物象形、色束缚，把所有物象大胆地一概作为平面来刻画的造型图案，充分体现了花瑶人们“求全”“求满”从而求美的审美情趣。

花瑶挑花，大多画面构思新奇、形象古朴、精巧细密、花里套花，独具一格。同时，均衡与对称、疏朗与繁密等美学法则，往往都在其中得到了充分的体现，从而创造出富丽饱满、赏心悦目的奇异画面和非同凡响的艺术效果，是立体的画，是无声的诗，让人回味无穷。

1.花瑶挑花在造型观念上突出表现出崇尚完美、圆满、完整，即追求造型图案的“大”“美”“全”“满”，整个画面讲究完整，注重造型的整体大效果，以达到集中、充实、饱和的艺术境界。

花瑶挑花繁复饱满而和谐统一的构图，点线面的结合，黑白灰的运用，都已经内化为一种自然的表达方式，随性而为，毫无刻意做作之态。如图6所示的挑花《丹凤朝阳》，凤凰、太阳的形象都体现出自由随意的特征。凤凰本为尊贵的象征，在很多艺术作品中，凤凰的形象都是正统固定的，但在此作品中，凤凰的形象随意、自然，更贴近于生活，尤其是尾部的处理，极富拙朴的美感；作品中太阳的形象也不是简单的圆形，而是根据画面的需要进行了相应的艺术处理，使之更加适合整体的布局。

花瑶挑花，主题鲜明，简练传神，又极富装饰性。在造型上大胆夸张，大胆取舍，巧妙地运用现实主义和浪漫主义相结合的手法，从自然物中提炼、加工创造出情真意浓且又神似的形象，体现出丰富的神韵，产生出怪诞的趣味和朴实的美感。

花瑶挑花具有独特的艺术价值和美学价值。花瑶挑花是花瑶人情感、意愿、精神力量的物化载体，是对花瑶自然风光、生命战歌、社会风尚、人格情调所做的传神写照，也是花瑶女妙手巧得的神韵之作。她们得于心，会于意，取于势，用平整、交叉、重合的棉线或丝线神奇挑绣，构成挑花的律动美、随意美、自由美与想象美。并把深刻的哲理、情感、思想及观念通过可视的艺术形象自由地浪漫地充分地表达出来，是纯真情意的深情表白。众多的花草树木和动物挑花，都被赋予了人的情感灵性。《双虎图》上的两只老虎左右侧面相对，虎头仰立，卷尾上扬，威武雄壮，是瑶族姑娘心中勇敢、彪悍的瑶家汉子的写照。

花瑶挑花与机绣、湘绣截然不同。不用描绘设计，也不用模具做刺绣架，全凭挑花女灵巧的双手和娴熟的技巧，以自己心中的构图和对美的理解，循土布的经纬线进行穿针引线，“样在心里搁着”。图形的写生、变化与创作同步，因此，挑花图形无论在空间上、在造型上、在色彩上都是创作者在心灵上的流泻，即在她们自然的直觉体验中完成客观物象与造型语言的转换与统一，讲究模糊与神韵神秘的渗透。

再次，花瑶挑花在表现对象时，讲究“天地与我并生，而万物与我齐一”。即往往注重于主观印象的自由与随意，不拘泥于客观事物的现实性与真实性，按照自己的审美要求与审美理想组织安排现实世界的存在状态，表达其对现实生活、客观事物的造型方式。从而将宇宙、自然的空间关系分割成画面的平面构成关系，使自然环境与现实生活存在的三层空间按分层的程式化排列。每一层表示一个空间，飞禽在最上层，走兽树木在第二层，底层多为家兽或花草，这种空间感觉与排列来自于自然贴近的生活经验，从而使作品具有童话般的自然魅力，反映了花瑶同胞的生活环境、审美趣味与人文精神。与所有的民间艺术一样，瑶族挑花从劳动人民最平凡的生活中孕育和发展起来，与瑶族人民的生活习俗紧密联系，从物质价值和经济价值上而言都不贵重，也不珍稀，却体现了瑶族人民特有的生活追求与精神寄托。花瑶挑花是花瑶人情感、意愿和精神力量的物化载体，是花瑶人们自然生命、现实生活和人格精神的真实写照。她们得于心、会于意、取于势，用平整、对称、交叉、重合的棉线或丝线神奇挑刺。色彩强烈中有恬静，大胆中有细致，有紧有放，粗中有细，体现了挑花艺术自然的律动美、质朴美、自由与想象的美，并把深刻的哲理、情感、观念与意愿通过视觉的艺术形象充分地传达出来，是花瑶民族真性真情的表白。

花瑶挑花是浪漫和想象力的结晶。挑花人充分地发挥其想象力，运用其朴实的手法和简单的工具，表现出夸张浪漫的画面。她们不擅长表达生动的空间和华丽的画面，她们平铺直述，单纯率真而富于烂漫。

在色彩处理上，除极少数用单色挑绣外，基本上都是以彩线挑绣。花瑶挑花以青色粗布作底，以白色作基本骨架，以大红、桃红、水红、浅红为主色，配以橘黄和淡黄，形成作品的暖色基调。其间或点缀些湖蓝、普绿等冷色，使整个作品丽而不佻，暖而不燥，繁复中展现和谐。既加强了色彩对比，又丰富了变化层次。而且作品多以深沉浑厚的宝蓝作底色，工艺的精细，图案的朴质，使整个作品绚丽而庄稳、多彩而清新、沉着而流畅，给人以典雅古朴、圣洁的感觉。

综上所述，花瑶挑花是花瑶人浪漫情怀和丰富想象力的结晶，它的题材源于生活，真实质朴；形式古拙粗犷、生动夸张；内涵丰富深刻，富于想象。虽然挑花姑娘们并未受过专业美术教育，也不懂得三大构成理论，但日积月累的实践探索使得她们对于纹样形式的运用以及对造型的把控都展现出超凡独到的理解。

花瑶挑花是民间艺术的一朵奇葩，是花瑶人思想、观念和愿望的物化。花瑶挑花繁复饱满而和谐统一的构图特征，自由随意的表达方式，重复、对称的表达手法，隐喻的运用等，对我国现代包装设计具有较大的借鉴意义。

而花瑶挑花的图案造型简单，讲究神似表现手法，题材富有地方民族特色。花瑶挑花的题材，来自于花瑶日常生活，来自于花瑶的居住与繁衍环境，来自于花瑶曲折发展与悲欢离合的历史故事，每一件作品都是唯一的。精美的挑花作品，全凭花瑶女性丰富的创意思维，凭借心灵手巧的绝活，天马行空，随心所欲地进行挑绣。重在写意，意在传神，而非刻意追求逼真效果。所以，花瑶挑花作品没有一件与实物一样的逼真，其挑花作品包括挑花图案，对人们的思维空间、想象范围、审美观点有着强烈的扩张力与穿透力。

花瑶文化是在中国传统文化的土壤中滋生并发展起来的，其造物意识势必受到中国传统文化的影响，讲究天人合一，感性认识与心理关注，注重信仰与图腾崇拜。因此，花瑶挑花在造型上，似乎对比例、结构与光影等视觉生理感受等元素视而不见，而着重表现形态、气韵等心理因素。在造型过程中意象先行、手随心动，一切按照自己的审美习惯随意造型。挑绣狮子时讲究威武，所以往往是“十斤狮子九斤头”；挑绣猫的时候要表现其利索，所以往往是正面头、侧面身、四条猫腿并排行；而挑绣蛇的时候则表现的是其灵巧，所以蛇身总是七弯八拐九盘树……以意象生动为目标，极尽变化之能事，想象丰富，寓意多端，大胆夸张，避重就轻，拙中取巧。

花瑶挑花在色彩上讲究黑白对比，艳素相调。往往在同一绣裙上，用彩线绣上艳美异常的图案，用白线挑出素雅无比的图纹，一艳一素，反差极大，却又谐调无比。每种图案看似信手拈来，却又立意巧妙，结构严谨，有主有从，层次分明。

花瑶深处大山，几乎与外界隔绝，因此也不受任何“山外规则”的约束，非常强调率真、随意。花瑶女子从小学习数纱、刺绣，其思想不受条条框框的约束，手随心动，求神似而非形具。挑花的创作体现了极强的自由性和随意性，不管是主体图案的确定，还是填充图案的选择，都是随性发挥的。这种自由、率真、随意也给花瑶挑花带来了一种英气与豪气。

花瑶文化是中国传统文化中的一隅奇葩，它根植于中国的土壤，深受中国传统文化的影响。同时切合中国儒家思想的发展，讲究天人合一、感性认识与理性相结合。因此，花瑶挑花在造型上，讲究比例、对称与平衡等视觉感受的元素相对减少，着重表现图案的形态、气韵、内涵等感性因素。在造型过程中往往手随心动，想到什么做什么，一切按照自己心里所构建的形式来表达对美的追求。挑花图案无需草稿，无需模板，从而充分展示了其创造的随意性。挑绣狮子时讲究威武，所以往往是“十斤狮子九斤头”；蛇在挑花艺术中占很大的比重，有相交蛇、缠树蛇、比势蛇等。为了表现蛇的灵巧，所以蛇身总是七弯八拐九盘树。以意象生动为目标，穷变幻无穷，夸张且大胆。在挑花人眼里，他们没有对所表现事物的特定规范的束缚，他们的作品往往只是为了表达其主观审美情趣，因而形成了主观性极强、富有表现主义特征的造型观念，所谓夸张与变形并不是他们有意识有目的作出的选择与处理，而是不求形似、但求“神”似的造物思维的体现。

运用“对称”的自然法则来暗示空间，是花瑶挑花的构成特征之一。花瑶挑花主要用于其筒裙的装饰，筒裙由两片对称的素花绣片拼接而成，两侧各拼接一块彩色挑花前摆，展开时，裙子呈一个平面，穿着时，将前摆交叉到重叠的程度，再以长腰带扎束。无论是展开还是穿着状态，对称的图形会暗示深度的存在，恰如对开的门户与窗子，即使是处在关闭状态，仍会暗示着一个纵深空间的存在。花瑶挑花的主体图形大多为动物，筒裙由两片图案相同方向相反的绣片拼接而形成对称形式，对称的动物图案看起来很有相向而行的动感，因而产生空间感。当挑花筒裙穿着在身上则是变成了圆筒形状，裙面上的图案会随着圆筒形状产生透视变化，显现出明显的前后空间关系，我们可以更加清楚地感受到挑花图案的空间关系，特别走动的时候，裙子随之摆动，挑绣在裙面上的动物也就“活”了起来，瑶家妇女在切磋挑花技艺时通常要围在身上比试就是这个道理。

花瑶挑花不但讲求实用，而且更追求色调装饰美观，整个图案互相对称，互相衬托，有主有从，层次分明，色彩和谐，浓淡相间，对比强烈，鲜艳夺目，“远看色彩近看花”，体现出浓厚的乡土气息和民族特色。她们喜欢用强烈的刺激色彩，常以青、蓝、白色土布为底，用红、橙、黄、绿、青、蓝、紫、白等八彩丝、纱线挑刺出色彩鲜艳的图案。鲜红色的头饰笠（瑶语称“派特典”）和头巾（瑶语称“笑童”），深蓝色的上衣（夏装为雪白色），五彩缤纷的腰带（瑶语称“特档”），灰白色的筒花裙（瑶语称“顿”），前沿以两叶红艳艳的裙边（瑶语称“补”）接连映衬，墨色的绑腿（瑶语称“扣烘”），使整个服饰形成黑白相间，冷暖协调，鲜艳夺目的感觉，令人觉得花瑶女子把所有的色彩匀称地打扮在自己身上。当然，也有例外，有时，有些服饰如头饰笠和筒裙以灰白色为主，色彩暗淡，那是守孝穿戴的服饰。

3.对比法。对比法在花瑶的挑花中运用得很突出，构思十分巧妙，如主次对比、大小对比、粗细对比、刚柔对比、黑白对比、色彩对比等等，都运用得恰到好处，给人以浓郁的山野乡土气息和神秘粗犷之感，形成极大的反差和强烈的视觉冲击力，如花瑶妇女身着艳丽的民族服饰，在绿色的大山里，如一朵朵盛开的美人蕉，十分抢眼夺目，很远的距离就能被人一眼看见。

郭沫若说：“服饰是文化的表征，衣裳是思想的象征。”花瑶挑花中还蕴含着树图腾、瓠图腾、蛇图腾、虎图腾等图腾和宗教等信仰文化。

韵律的造型活动中的主要作用就是使形式产生趣味，具有抒情的意味。国画论中“气韵生动”主要应是韵律在画面中的作用。“气韵生动”就是画面表现出来的“生命的节奏”或“有节奏的生命”的视觉形象，就是一幅画中各形式要素间的有机联系形式的“一气相通”“浑然天成”的感觉，实际上就是巧妙运用节奏与韵律解决构图中的律动与关联的规律。花瑶挑花正是能动地巧妙地运用了这一规律。

花瑶挑花伴随着花瑶人的生活实践和民族习俗而存在的，挑花自然的构图形式和色彩图示多样化也是伴随着花瑶文化的展开，由简到繁，由具象到抽象的造型发展规律。

在长期的传承与发展过程中，花瑶挑花形成具有独特审美意味的造物造型观念，尤其在花纹与针法上，不囿于绘画透视及现实规律的限制，完全按照自己的审美理想组织安排现实世界的存在状态，形成了程式化的造型法则与构成模式，具有纯朴率真的艺术感染力。

花瑶挑花具有很深的文化内涵。许多以动物和花瑶日常生活为题材的挑花作品，充分反映了花瑶的宗教信仰、独特的节庆场面和婚嫁民俗风貌。

花瑶挑花是理想与现实、形式与内容的和谐统一，它是花瑶民族的历史缩影，是我国民间艺术的一颗璀璨的明珠，具有独特的艺术价值和美学价值。花瑶挑花是花瑶人情感、意愿、精神力量的物化载体，是对花瑶自然生命、社会风尚、人格情调所做的神情写照，也是花瑶女子妙手巧得的神韵之作。她们得于心、会于意、取于势，用平整、交叉、重合的棉线或丝线神奇挑绣，构成挑花刺绣的律动美、随意美、自由与想象的美，并把深刻的哲理、情感、思想及观念通过可视的艺术形象自由地充分地传达出来，是纯真情意的表白。

花瑶挑花中所蕴藏的源远流长的文化内涵、丰富深远的人文精神、质朴自然的乡土气息，以及它所体现的花瑶民族特有的气质和情感，表明花瑶挑花无论是从基本形态、创作心理，还是从审美理想与价值观念上讲，它都是一种物质性与精神性、实用性与审美性完美结合的艺术神韵作品。

我的心情变得舒展和宁静。这是秋天来临的预兆。天凉好个秋的时节到了，人们该收获春天播下的希望和期待。我未曾相识许业先生，可他在秋天到来之前，给我送来珍贵礼物《花瑶挑花》，让我不忍释卷，而读出了异常的兴奋和感动。我原先知道湘西风光的绮丽、妩媚、神奇；湘西文化的深邃厚重，极富楚人情致；湘西的民族风情、音乐、工艺、技艺淳朴优美精巧，湘西人文精神的高远、担当与开放通达。唯独对花瑶的挑花知之甚少。而翻读桌上的《花瑶挑花》，真让我惊叹“挑花”的天然妙化，绝世奇工与精美无瑕。其所蕴含的情、梦、美与心灵寄托，堪称湘西民族文化花园里的一朵奇葩和民族文化珍贵的瑰宝。

而今花瑶人生活条件正在不断改善，花瑶挑花也将外来民间艺术题材与本民族的传统图案相融合，筒裙上出现了许多抒情、轻盈和表达幸福美满生活的挑花图案，如“喜鹊含梅”“双鹤报喜”“年年有余”“肥猪满圈”等等，情景交融，清新高雅，充满生机和希望。在民间传统吉祥图案中“年年有余”中的“鱼”是“余”的谐音，寓意富足有余。把鱼和莲挑绣在一起，加上水草、小虾、石头和欢快的溪流，画面生动有趣，亦有连年有余、丰衣足食的美好寓意。“鸳鸯戏水”寓意忠贞不渝，美满和谐的爱情。此外“鲤鱼穿莲”“喜鹊含梅”“鹭鸶戏荷”等，是将鲤鱼、喜鹊、鹭鸶比作男性，将荷花、梅花比作女性，寓意夫妻恩爱，永不分离的美好生活，同时反映出花瑶人豁达开朗的生活态度。在中国传统的吉祥图案中，人们喜欢将龙凤相配在一起，花瑶人也深受启发，大胆地引用和再创造。“龙凤呈祥”是其中最耀眼的一件，布面上，龙、凤各居一半。升龙旋身，回首望凤；翔凤翘首，举目眺龙，周围祥云缭绕。

花瑶挑花是浪漫和想象力的结晶。挑花人充分地发挥其想象力，运用其朴实的手法和匮乏的工具，却表现出无不浪漫的画面。如一副挑有熊猫图案的布上也挑有竹子、花草，挑花人解释说“这样熊猫不会饿着，熊猫是生活在山上的，所以就会有花草”。她们不擅长表达生动的空间和华丽的画面，她们平铺直抒，单纯而烂漫。

花瑶挑花在工艺上独具一格，与机绣、湘绣截然不同。不用描绘设计，也不用模具当刺绣架，全凭花瑶女灵巧的双手和娴熟的技巧，以自己心中的构图和对美的理解，沿土布的经讳线进行徒手操作。她们一个个像聪明而美丽的仙女，手拿花瑶布、五彩丝线和花针，一边飞针走线，一边谈笑风生或歌唱，身手不凡地创作反映各自美好理想的杰作。

花瑶挑花全凭绣花妇女的慧眼和巧手，循土布的经纬进行徒手操作。其立意巧妙，布局合理，图案古朴繁杂，左右对称，体现出浓厚的民族特色和乡土气息。虽说花瑶挑花不用画稿，不用描绘设计，不要做刺绣架，不用描图和模具，但得心有丘壑，胸有成竹，其布局、造型、配色还是有规律可循的，有其操作流程。

花瑶挑花与机绣、湘绣截然不同，湘绣最大的特点在绣制过程中以接色为主，机绣制出来的用线粗细一致，而手工绣品在冋一作品中可根据需要用不同粗细的绣线，是有心人一针一线而成的，是机绣所代替不了的。花瑶挑花既不需要支架也不用事先画稿构图，除了初学者在师傅的挑花图案进行临摹以外，全凭挑花女灵巧的双手和娴熟的技巧，以自己心中的构图和对美的理解，循着土布的经纬线进行徒手挑制，用针将五彩丝线挑绣在底布经线和纬线交织的网格上，一切都储存在花瑶女子灵巧的心中、手上，她们随时随地可以随心所欲将眼中所见、心中所想，用一针一线在布上表达出来，形成色泽绚丽、立体感强的图案。每位姑娘将绣品针线随身携带，利用劳动的间歇时间进行挑花，吊脚楼前，溪边石上，古树林里，到处都可以见到成群结队的挑花姑娘们。有人曾统计过，一条成年女子穿的筒裙大概要飞针走线二十五万多针，陆陆续续需挑刺六个多月，称为花瑶人粗纱土布上的“长城”。这是花瑶人民坚持不懈、勤劳质朴精神的生动体现。

正面欣赏裙图，各种精美的图纹，均系万千个交叉的“十”字针脚组构而成，没有一针例外；将裙子翻过来品味，纹亦是纹，画仍是画，由无数行平行短线铺就而成，难以找到一处交叉的线条。粗看倒是随意，实则有板有眼，绝不会有丝豪差错。而近年来流行的“十字绣”，正面看似有画有图有色彩，背面却杂乱无章一团乱麻。且其绣图早就机印好了，只需按色选线在那专门的绣布上依样画葫芦，找准针眼耐心缀满即可。较之这堪称天下一绝的“花瑶挑花”来，便是“小巫见大巫”了。

而花瑶挑花以素色为主，古朴典雅。但在整体布局方面，首先是适当应用两方连续纹样作挑花边，中间全部挑满图样。因此花瑶挑花是满挑，一件花瑶挑花裙有25多万针，是黄梅挑花所不能及的。这是两者之间最大的不同之处。

花瑶挑花取材广泛，内容丰富，形态多样，有上千种之多。主体图案的题材可分为四类：一是动物类，以蛇、龙、鸟、鹰、虎、狮最为常见；二是植物类，以花草树木为主；三是历史故事和历史人物类，主要表现瑶族先祖抵御外族侵略的历史故事；四是日常生活类，如反映花瑶传统习俗的“对歌定情”“打蹈成婚”等。花瑶挑花主体图案的材料都用平粗深蓝布作底，白色粗线挑成，花纹古拙粗犷。以布的经纬纱交叉呈“十”字形为坐标，对角插针成“x”形，通称“十字花”，或作“一”字形。挑花基本上是几何图形，由几根平行长线并列，其中有在双根平行长线之间加横线而成若干方格的，有折作“U”形的，有作单线或双线菱形的，有大方格套小方格而呈“回”字形的，有作多根直线交叉成网状的等等。各种形式中间如有较大空隙时，即挑小花填满。花瑶挑花的花纹种类很多，使用最多的纹样有：太阳纹、万字纹、灯笼纹（也叫南瓜纹）、铜钱纹、牡丹纹、蕨叶纹、勾勾藤等。还有一种用得最多的被称为“干杯约”（汉语叫花路岩）的像花的纹样，这是模仿生长在岩石上的一种生物菌体的图案。瑶族挑花一般不善表现纷繁的场面和深远的空间，他们直率的性格使他们习惯了平铺直叙以求简洁单纯。构图简练，通常以少喻多，大的构成框架都是中轴对称式，主体图案一般运用填充、嫁接或四环连续的组成形式，上下以二环连续图案装饰，布局合理。在造型上大胆地运用夸张与取舍的表现手法，充分体现瑶族人民对现实生活的认知能力和审美习惯。

实与虚的构思方式，即写实与夸张的构思方式。花瑶挑花是一个创作过程，既源于现实,又高于现实。在设计花纹图案时，既运用写实性构思方式,又运用夸张性构思方式。虚中有实，实中有虚，虚实相济,构思出一幅幅虚实相益的美妙图案。如《盘王座殿》图案中，把盘王写实而挑绣为人的形象，且又虚拟而夸大为巨人,夸张成神的形象等。

花瑶挑花是内心的真实表白。挑花图案是瑶族女性自创的，在刺绣前不用绘制图样，直接刺绣，慢慢成形。真实地表现自己对环境的认识，对古典故事的赞扬，对道德观点的态度，对历史的记载。正因如此，花瑶挑花成就了一本蕴藏源远流长的文化并记载着丰富的人文精神的书。

任何一种艺术形式在其形成与发展的初期都注重于对自然环境的模仿与再现，从花瑶挑花产生的传说可以看出，花瑶挑花的产生源于对自然环境中石苔纹样的模仿，是对周围环境的再现。花瑶挑花于20世纪90年代开始进入民间艺术采风与田园考察的学术视野，但现存花瑶挑花遗存的物质资料与文字资料数量有限，并且不够全面系统，1994年出版的《湖南民间美术全集•民间刺绣挑花》是较早较全面收录花瑶挑花的著作，从书中收录的挑花作品可以看出花瑶挑花早期的面貌特征。这一时期的挑花工艺已成熟，遵循挑花工艺的基本特征，以十字交叉的针法、用数纱的方法进行挑绣，画面多用45度角的倾斜线造型，线条为锯齿形，常用填充、嫁接、变形等表现手法，具有较为严谨的图案化特征。其挑花内容基本以花卉图案和动物图案为主，最为常见的图案有“花碌嘊”、灯笼花、菊花、蛇纹、龙纹、鸟纹等，花卉多运用四方连续的形式表现，一般以整版形式出现，蛇纹图案变化灵活，往往根据挑绣者的主观感受和画面需要自由造型，上下用花边装饰。龙纹图案程式化特征较为明显，应该是受到我国龙图腾文化的影响，心存敬畏，因此，不可随意造型。挑花所用的材料主要是粗纱布与丝线，早期的花瑶挑花做工细致、针脚整齐、造型讲究、布局合理，并形成了一定数量的在花瑶族群中得到普遍认可的挑花裙样式。

隆回花瑶定居在小沙江一带后，虽然仍然遭受着封建统治阶级的压迫，其间还发生过几次和朝廷官军的战争，但因为小沙江一带山高林密，封建王朝鞭长莫及，也给了花瑶一点休养生息的机会。由于长期生活在交通不便、人迹罕至的深山中，与外界联系困难，在历史发展过程中没有形成自己的文字，却诞生了世界上绚丽多姿的艺术瑰宝——花瑶挑花。加之花瑶本来就是个爱美的民族，受的压迫越重，爱美的愿望就越强烈，而这种美就从他们的服饰上体现了出来。于是，花瑶挑花在这段时期，达到了一个鼎盛时期。我们可以从花瑶服饰的两个传说，对花瑶挑花的历史有一个更清晰的了解。一是“花绿岩”的传说。

明洪武元年（1369），花瑶定居在隆回。一天，瑶族姑娘在岩壁上玩耍，突然发现岩壁上丛生绿色花朵，十分漂亮，她们便模仿挑绣在衣服上，这就是流传至今的花瑶挑花基本图案“杯干约”。可见花瑶挑花最早的题材源于大自然的花草树木，也印证了花瑶挑花最古老的创意理念。

花瑶挑花究竟从何时形成，它的历史究竟有多长?真是难以考证。但是，我们可以这么说，挑花是伴随着花瑶民俗的形成和不断发展而产生并完善，直至今天的美轮美奂。

不过，如果从东汉应劭所叙述的“积绩木皮，染以草实，好五色衣服”字面含义来看，汉代以前的花瑶挑花，应该还没有“兴起”，而只处于一个孕育和萌芽状态。那时，花瑶的祖先还只会把木皮和草实造成各种染料，染在衣服上，而且在同一件衣服上染上各种颜色，做成“五色衣”。所以应劭所说的“五色衣”上，是没有挑花的，而只是一些花花绿绿用染料染成的图案。而花瑶挑花的真正“兴起”，应该在唐代，这从唐代魏征所编撰的《隋书》中，我们可以找到可靠的证据。魏征在《隋书》中记载：“长沙郡杂有夷蜒，名曰莫瑶”，“其女子蓝布衫，斑布裙，通无鞋履”。这种描述与今天隆回花瑶女子的服饰正好相同：交缠五彩斑斓的挑花头巾，上着蓝色圆领衣，腰系挑花彩带，下穿彩色挑花筒裙，腿扎挑花绑带。在她们的头巾、衣领、裙口、绑腿、小孩背带和筒裙等地方都是挑花。除筒裙后片以外，其他地方一般是彩绣。筒裙后片则是在藏青色的直纹面布上用白线挑出各种图案。由于筒裙后片面积较大，大小一般长100厘米左右，高50—60厘米之间，故其挑花图案题材最丰富，主题最突出，反映的文化意识也最鲜明。不过，那时的花瑶挑花，构图还极其简单，制作也很粗糙，还没有达到花瑶挑花的兴旺时期。

花瑶挑花历史悠久，源远流长。汉代以前，花瑶挑花就已兴起。据东汉应劭《风俗通义》记载，瑶族祖先“积绩木皮，染以草实，好五色衣服”。唐代魏征在《隋书》中载有“长沙郡杂有夷蜒，名曰莫瑶”，“其女子蓝布衫，斑布裙，通无鞋履”。这种描述与今天隆回花瑶女人的服饰恰好相吻合。

花瑶挑花历史悠久，无论是品种、图案纹样的题材、造型、色彩等方面均在不同程度上反映了花瑶人不同时代的生活和思想意识。花瑶挑花作为传统工艺具有其保存和发展的价值。

在前面章节比较详细地阐明与论述了花瑶及花瑶文化的人文历史渊源和民情风俗、花瑶挑花的广阔范围、丰富内涵、多彩题材、精湛工艺、艺术价值，掀起了花瑶挑花的鲜红盖头和美丽面纱，让我们进一步了解与认识了花瑶挑花的真实面貌和十分丰富完美的精神世界。然而，就是这样一种中华民族艺术的奇葩，却一直被淹没或封闭在美丽而古老的八百里瑶山的深山老林中，不为世人所熟悉，而且正面临濒于消失的困境。