水族背扇可以分为三种类型，“歹吉”是工艺最为精细的一种。这种背扇精心选用马尾线盘绕在背扇的合适位置，来回缠绕而形成无数曲线的各种对称纹样，在这些纹样轮廓中再采用彩色丝线充填图案，远看就好似层层的浪花。在背扇的尾部，一般绣出很多的藤蔓植物并环绕着一个太阳，在太阳的中心还会绣出一只蝴蝶，四个角上则分别绣有蝙蝠纹以表达其对美好生活的追求和对多子多福的期盼。第二类马尾绣背扇被称之为“歹古”。和“歹吉”不同的是其绣前需要做好底样，所以它的图案和刺绣技法相对于歹古而言则更为简练。第三类背扇又被区分为两种：—种是“歹格”，即选用平绣手法绣出的花纹生动逼真，形态上也比较随意，给人以质朴平实的感觉；另一种为“歹格”（布依族背带之意），这种背扇的绣法被称之为"插绣”（也称“抛绣”），典雅朴质的纹样讲究大色块的搭配，花纹较少却能给人以粗犷清爽的感觉。

黄梅挑花是从农村中产生发展起来的，农妇是挑花作品的制作者和使用者，在她们创造的挑花图案中，所有美的形式产生的基础都是对于一种特定情感的个人体验。她们对每一个图案、每一个纹样，都倾注了自己由衷的感情。而在造型艺术中，色彩是最易表达感情的手段。在这一点上，黄梅挑花与其他地方的挑花有着类似之处，也有着自己的特殊个性，在色彩处理上除极少数用单色挑绣外，基本上都是以彩线挑绣。黄梅挑花以群青粗布作底色，白色线作基本骨架，大红、桃红、水红、浅红为主色，配以桔黄、中黄和淡黄，形成作品的暖色基调，间隔点缀粉绿、墨绿、湖蓝等冷色，使整个画面暖而不燥、繁复和谐。既加强了色彩对比，又丰富了变化层次，加之整个作品都以深沉浑厚的宝蓝作底色，更显五彩斑斓、绚丽夺目、沉着流畅，再加上面料的粗糙、工艺的精细、图案的朴质，使作品呈现出色彩绚丽、美观高雅的效果。

在色彩处理上，除极少数用单色挑绣外，基本上都是以彩线挑绣。花瑶挑花以青色粗布作底，以白色作基本骨架，以大红、桃红、水红、浅红为主色，配以橘黄和淡黄，形成作品的暖色基调。其间或点缀些湖蓝、普绿等冷色，使整个作品丽而不佻，暖而不燥，繁复中展现和谐。既加强了色彩对比，又丰富了变化层次。而且作品多以深沉浑厚的宝蓝作底色，工艺的精细，图案的朴质，使整个作品绚丽而庄稳、多彩而清新、沉着而流畅，给人以典雅古朴、圣洁的感觉。

楚人对青白二色也偏爱,《楚辞•九歌•东君》就有“青云衣兮白霓裳，举长矢兮射天狼”的描述。黄梅挑花加入了青白二色，更显得纯净、典雅。同时由于这些色彩的加入,保持了楚地推崇繁饰的风尚。黄梅挑花以青粗布作底色，白色线作基本骨架，以大红、桃红、水红、浅红为主色，配以橘黄和淡黄，形成暖色基调。间或点缀的青白等冷色，又使作品显得丽而不佻、暖而不燥，整个画面五彩斑斓、绚丽夺目、繁富而和谐。而面料的粗糙、图案的朴质，与工艺的精细对此，使挑花呈现出精粗映衬、色彩绚丽、美观鲜明的效果。

瑶族“好五色衣裳”。五色是指赤、青、黄、白、黑，瑶族刺绣是用红、绿、黄、黑、白色五种色线来配色绣；如用白色布作底布，就用红、绿、黄、黑色线绣；用兰黑色布作底布，就用红、绿、黄、白色线绣，实际上只用四种色线。不论是浓烈鲜明的色彩，还是婉约淡然的色彩，都搭配合理，注重面积的对比和色调的平衡。如用于婚庆和春节的刺绣物品色彩纯度较高，大胆强烈，对比鲜明，传递出一种热情洋溢的喜悦之情。而日常生活中的色彩选择较朴质低调。同时，在刺绣色彩的表现方面，通常还运用装饰线、色晕等手法进行点缀，来完善色彩的层次感及视觉效果。

为什么社会愈发展，文明愈进步的今天，人们愈加欣赏民族民间那种朴质无华的艺术形式呢？实际上，更多的是欣赏纯真质朴的情感。如三都县的三洞、中和、塘州、廷牌、水龙、九阡、恒丰，独山县的本寨、甲定、翁台，荔波县的水利、佳荣、永康、茂兰、水尧，都匀市的基场、羊和、奉合，榕江县的兴华、水尾、定威、仁里、三江、塔石，丹寨县的金钟、合心，雷山县的达地等乡场上，每逢赶场天可经常看到二三十个的水族刺绣及剪纸能手，集中在市场上组成三四十米长的民间工艺品销售摊，出售自己亲手绣的背带、围腰、翘尖鞋、袜垫、剪纸等民间工艺品。从表面上来看，刺绣及剪纸等民间工艺品是水族人民不可缺少的生活用品，具有一定的经济价值。实际上，水族刺绣均富有水族人民丰富的生活气息，丰富的民族、民俗文化内涵和水族人民的审美价值取向及情感，是研究水族社会生活和文化的重要载体或者说艺术标本。

从江侗族是个乐观豁达的民族，人们世世代代生息在这片风景秀丽的土地上，她们与自然息息相关。自然是她们所有生活资源的来源地，对自然的感激和敬畏之情使得侗族人热爱自然、皈依自然，与自然相依相融，从江侗族同时也是一个信仰多神的民族，相信“万物有灵”，认为自然界各种物类和自然现象都有神灵主宰，并影响人们的生产和生活。在从江侗族人心目中，大凡天地间的事物如龙凤花鸟、山川河流、古树巨石、桥梁水井等都能“显灵”，只能顺应和皈依不能违背和激怒，不然将会影响到整个族群的生存。无心谓之无我，未受过教育的妇女没有功利的意识和欲望的烦恼，她们在自然的作用下朴质的生活，用自然所赋予的自由以“无我”的心境创造着让人惊艳的作品。皈依不是奴隶之意，而是得到更大的自由，将自我融入自然之中，生活就会得到自然之自由，创造即为其结果。无我不是失去自我，不是对我之否定，而是通过无我可以让自己深入生活之中。执著于个性往往会被个性束缚，主我之念实际上是没有自由的，若能放弃自我、放弃个性，把一切都托付给自然，就会出现深刻而自然的美。美不会在征服自然时出现，只会在忠顺自然时才会出现。从江的每一个刺绣纹样都是妇女们受大自然影响而心生感悟以后，将自己的希望和侗族固有的传统宗教和民族文化有机的结合在一起，用针线在物品上表达出的直白语言。从江侗族的刺绣材料是自纺自染，染料是大自然天然的植物，工具是简单的绣针；刺绣出来的物品是为了在人生中最重要的时候或是给最在乎的人使用，每一次的穿针引线都带着妇女的心意，所有的纹样都只是为了表达情感而非炫耀技巧或金钱驱使，一切都与利欲无关。从江的刺绣是爱的物品，在这种强烈情感的驱使下，妇女们刺绣图案时，往往不满足于只是简单的模仿增添美感，为了满足自己的情感精神需要，最大程度的表达自己的理想愿望。她们通过丰富的想象和巧妙的构思，按照美的形式的规律，有意的对图案进行高度提炼、概括、夸张，从而使刺绣的图案纹样，比现实生活中的更美丽、更自由、更富于幻想和更具艺术魅力。如绣着圆圆“宝贝”纹样的小孩背带盖，宝贝代表的是天上的太阳，而太阳是生命和温暖的象征，将太阳纹样绣在背带的上半部，用太阳的威力去阻挡风吹雨淋，将自己的孩子庇佑在温暖的阳光下。这里的太阳比现实生活里的太阳更增添了一份人性的魅力，让人心生欢喜和欣慰。从江妇女造“善”美之形；用仁意“善”美之形寄情万类，衍生意象，陶冶人们心灵，舒豁人们的胸怀、思想、境界。“寄善”的心境使他们因物移情，缘情发思，开拓意境，畅意写神，塑造出和善、天真、妙解物趣的万物生灵的美好意境。

2008年入选第一批国家级非物质文化遗产保护名录的望江挑花，因其图案纹样精美、正反成趣、题材丰富、寓意吉祥、美观又实用，而受到了广大人民群众的长期喜爱。世代相传，日臻完美，保留至今。乡土风情气息浓厚、地域文化特征显著。在北京全国人民大会堂安徽厅里，望江挑花靠垫、扶手垫，以朴质、醇厚、精美的视觉面貌吸引着人们赞叹的目光。