在黔东南各苗族的头饰极为丰富，多达数十种，都是因为苗族人口众多，支系纷繁，散布极广，各部分人之间的头饰、服饰有较大差别。清代乾隆年间曾经编印了一部《皇清职贡图》，第八卷专讲贵州各民族的头饰、服饰，其中几乎有一半是苗族，《百苗图》也是如此。鉴于当时的历史条件，人们不可能有科学的民族识别方法，只能按最直观的头饰、服饰来做区分，于是有“红苗”“黑苗”“青苗”“花苗”之称。为了更好地了解历史上苗族的头饰、服饰，这里不妨将原书所记抄录于后，以便研究其发展变化。平越、黄平等处“夭苗”，“衣尚青，左，女工纺织善染……其居陈蒙烂土夭坝者，缉木叶为衣，系以短裙”；清平县“九股苗”，“男女习俗服饰与黑苗同，而性尤剽焊，以铠甲为常服，自膝以下用铁片缠裹”；其实，无论是《皇清职贡图》或者《百苗图》，所记的都很粗略，而且遗漏不少，只不过是其中的十之一二。如果进一步查阅其他史书和方志，掌握的资料就会更多，并可从这些资料中大致看出苗族头饰、服饰的主要特点。

所选“代表作”中有一称为《黑风旗》者，诠释为“张天师”，此论断更为谬误。按张天师即东汉创立五斗米道之张陵，传说他能炼丹求长生，画符驱魔鬼，其子孙世代居龙虎山。北魏时奉为天师，后世一直延袭并被不断神化。桃花坞、武强、凤翔都有版刻的天师神像，皆戴道冠，穿法衣，奇貌赤髯，有的伴有龙虎。但滑县此幅神像中是披发，穿黑袍,系玉带,还罩有铠甲，仗剑，赤足，和张天师了无关系，我认为这是玄武大帝的神像。玄武为北方之神，最早起于星辰信仰，古代将天上的二十八宿分为四组，以青龙、白虎、朱雀、玄武命名，道教将星宿崇拜演化为神灵崇拜。宋代时玄武奉为道教中的四圣之一，成为皇帝和江山社稷的保护神，明成祖发动靖难之变，从他侄儿建文帝手中夺取江山，为了神化自己，造出玄武显灵助战的诞说，于是在湖北武当山大修金殿,玄武信仰遍及全国。成为驱邪保吉的荡魔天尊，其形象从宋代开始就有明确的规定：披发、仗剑，赤足，元代永乐宫壁画中有此形象。龟蛇缠绕也是玄武形象标帜，后来又有率龟蛇二将的说法。对照滑县神像的黑风旗正与此相符，而且座前那个黑色物犹可看出龟蛇合体的痕迹，玄武也是水神，可防火，黄河中船户供奉玄武像是很自然的事。大约至少从元代起又出现桃花女斗周公的故事，周公善卜，桃花女专能解禳,二人屡次较量，周公想借聘桃花女为儿媳之机施法败之，仍为桃花女所破，后来他们同登仙班，被玄武收为部下。现神像中一老者一妇女正是此二人。

另外，叶家寨有着一个叶氏家族独有的祭祀习俗，火铺上敬“帕帕嬷妈”，在磨房或偏房摆些酒肉祭祀辽东葩铺。据说辽东葩铺，原名叶朝凤，在万历四十八年应诏，随师征辽，牺牲沙场，马革裹尸，骨未还乡。此所谓“将军难免阵亡耶!”朝廷依据《谥法》和生前事迹，追谥“忠勇”称号，并厚赐，慰问亲属。辽东葩铺死后，据村里孩子们说，他们看见朝凤葩铺回来了，骑着白马，穿着铠甲进了磨房。于是，后人便把他的香位安置在磨房里祭祀，凡是有战事发生，族人必先杀猪宰羊在磨房中祭祀，求其保护。如今，和平年代的“辽东葩铺”已演变为叶氏族人的保护神。

《全家福》（二）剧名有误，不是《全家富武》，应为《全家福》。画面表现的是韩幼奇和韩擒龙父子阵前相见，尚未交手，正在相互探询的场景。画面右侧是将军韩幼奇，头戴战盔，插双翎，内穿铠甲，外罩蟒袍，腰系玉带，足蹬厚底靴，左手反握大刀，刀头朝下，右臂前伸。画面左侧是其子韩擒龙，头戴倒缨盔，穿着铠甲，外罩团花小袄褂，足蹬厚底靴，右手挥拳，左手握剑。

杨柳青年画的《钟馗图》，与各地画坊印绘的略有不同：钟馗身材伟岸，着绣龙罩袍，内服铠甲，腰金、足蹬战靴。戴长角幞头。豹头环眼，须发怒张。广袖长裾，戟指舞剑，上下翻飞，有不可侵犯之凛然正气。所向之处，有蝙蝠迎面飞来。立幅。上有朱印一方，亦“驱邪逐魔”等语。此版原出“齐健隆”年画老店，为乾隆年间之旧版。据天津杨柳青画店已故老工艺师张兴泽先生当年回忆，说此版粉本还要早，老辈人说是明朝宫里出来的稿子。曾有人问，杨柳青年画的《钟馗图》，钟馗何为披甲，根据什么而画？张先生在世也没有提及。民间年画史迹，向无文字记载，只凭辈辈口耳相传。年画画迹又不容易保存，难以考核确实，只从其他有关记载，作一些推测罢了。

《执鞭秦琼敬德》的脸部特征似上朝的秦琼敬德，但站人身穿铠甲，秦琼执锏，敬德执鞭，手捋胡须，怒目注视，用线及造型均极精妙生动，气势凛然，虽站而不呆，充满动感，静中有动，显示岀无穷的威力。

手持过人高的大刀，刀为青龙偃月刀、七星偃月刀。正契合了人们公认的门神为“关公”的身份:有人认为这对门神：左右门神都是关公；另一种说法：一为三国时期蜀将关羽，另一为《水浒传》中大刀关胜。仔细观察会发现，有一部分持刀将军门神左右图式是完全一致的轴对称图像而已；而另外有一部分门神左右两幅则在相貌（面型、眉眼、须髯等）、服饰装备（头盔、铠甲、服装纹饰等）上有所区别。

历代画工因多年的经验积累，在绘制方法上总结出一些工序口诀，如“一黑二粉三金黄，五颜六色穿衣裳”。“一黑”，指的是刷印的墨线。“二粉”，是指脸、手部用粉打底。艺人们为了让人物形象生动、自然，常常将某些颜色加以强调和夸张，舍去皮肤的固有色，而在面颊下颌部和其他肌肉隆起部位用扁笔笔尖的一角蘸桃红色，然后熟练地在纸上转动笔尖，此时出现浓淡变化的画面，看起来既有体积感，又有质感。这种表现手法，俗称“鸳鸯笔”。“三黄金”，指铠甲、头盔及其他金属装饰部分着桔黄色。“五颜六色穿衣裳”，指用洋红、桃红、黄丹、佛青、品兰、品绿等色描绘服饰。在配色上，又总结出一些口诀，如“深配浅，酽配淡，深、浅、酽、淡要顾全”等。

施彩，这道工序是绵竹年画制作过程中的重要手段，绵竹民间艺人们有一套完整的经验，口诀是:“一墨（指印墨线)、二粉（指脸手部用粉打底。艺人们为了让人物形象生动、自然，常常将某些色彩加以强调和夸张，舍去皮肤的固有色，而在面颊下颌部和其他肌肉隆起部位用扁笔笔尖的一角醮桃红色，然后熟练地在纸上转动笔尖，此时出现浓淡变化的画面，看起来既有体积感，又有质感，异常生动。这种表现手法，俗称鸳鸯笔、三金黄（指铠甲、头盔以及其它金属装饰部分着桔黄色)、五颜六色（指洋红、桃红、黄丹、佛青、品兰、品绿等色）穿衣裳。此外，画师们还常借助同类色的深浅变化，来增加画面的节奏感和装饰情趣（民间称明展明挂)。

明清以来，将军门神序列中，各位将军的形象逐渐固定下来。神茶、郁垒在各地均为主导，神荼之眼为凤眼，郁垒之目为环睛。其身穿戏剧战袍和铠甲，腰挂宝剑，手持盘龙金瓜锤，成为这两位将军的制式装备。唐代名将秦琼、尉迟恭则以金锏和多节鞭作为其形象标志。

黑水县维古乡的“卡斯达温”别具一格，它是以类似羌笛的沙拉，吹奏《思念曲》为开场，是表现丰收或节日庆典前求佛保佑或对战死英雄及有威望老人进行丧葬礼仪的祭祀性歌舞。值得一提的是，此地只有在勇士和老人的丧葬仪式上才穿铠甲衣跳舞，以示对勇士及老人的崇敬。

羌语称作“克西叽·忽苏得（忍）”，又叫铠甲舞，是一种古老的祭礼性舞蹈。舞者人数不定，身穿生牛皮制作的铠甲，头戴插野鸡翎和麦秆的头盔或毡帽，腰束红布腰带，手执长矛、长剑、短刀或尖刀，身背弓箭。数人中有一两支猎枪，队形成单行呈长蛇阵。在领头者的带领下，擂起大鼓，吹响牛角，发出“嗬哈！嗬哈!”的吆喝声。舞蹈开始时先跳圈，然后排成两阵。长弩飞舞，肩上的铜铃伴着舞者有节奏的呐喊和武器的碰撞声，铿锵有力。跳盔甲舞的歌词内容为或诉说羌人祖先的业绩，或叙述与其他部族的战争历史。

羌族传统葬俗为火葬。《庄子》曰：“羌人死，焚而扬其灰。”《后汉书》亦称：“死则烧其尸。”羌族逝者穿寿衣（三裤六衣）入棺，父母健在者穿白色丧服，否则穿深色丧服，并在棺内置放五谷杂粮。此外，还要杀一头黑羊为死者引路。若是有威望的老人或民族英雄去世，则要举行隆重的丧礼——唱丧歌，跳丧舞。举行大葬时要由一名有威望的释比身披牛皮铠甲，右手执刀，左肩挎枪，其后紧跟着八名释比，他们都头戴面具，摇羊皮鼓和铜铃，并跳丧事舞蹈《跳盔甲》，这就是流传民间的丧葬祭祀舞蹈。

从至今流传于茂县、松潘等地的一种祭祀性舞蹈“铠甲舞”，可以看到历史上羌族身着战袍作战的影子。铠甲舞，羌语称“克西格拉”，又称跳盔甲，系为战死者、民族英雄和德高望重的老年人举行大葬仪式中表演的男子群舞。此舞蹈反映出羌族昔日征战的场景。舞者头戴生牛皮做成的头盔，上插一根柏枝，饰以白色野鸡翎或麦秆或黑色牦牛毛，代表勇士们战斗威猛。所着铠甲一副重约9千克左右，起保护身体和装饰的作用。铠甲上身无袖，为背心样式，背后挂有一铜铃，下身为裙式，长及膝盖附近，上下连为一体。取材为块状生牛漆皮，每块漆皮长和宽分别约10厘米和4厘米，以熟牛皮制成的皮绳相串接。部分漆皮还绘制有图案。舞者下身着长裤，缠绑腿，着云云鞋。手执刀、矛等兵器，分列对阵而舞，吼声震天，威武雄壮，唱、跳和吆喝融为一体，表现出古代将士奋战的英勇气慨。

现在，羌族男子多着汉装，但在盛大节日，尤其是茂县以北地区，仍保留着羌族传统服饰。由于古羌人从大西北历尽艰辛、长途迁徙到四川西北，其披荆斩棘、浴血奋战的经历使羌族男子在审美追求上以强悍英勇、豪迈洒脱的奋斗精神为美，在服饰上也鲜明地表现了这个特点，尤其是羌族祭祀性舞蹈《跳盔甲》中的舞者，他们身着牛皮、牛角制成的铠甲、护臂、皮靴、藤盔，体现了羌人对刚毅美的追求。男子盛装时横挎子弹带，手握腰刀，这都是战斗经历的遗存。

黑水地区原是古氐羌部族的聚居区，唐时吐蕃东征至此，氐羌文化与吐蕃文化逐渐交融，形成了现有的藏羌文化融合体。现如今，黑水一带的“卡斯达温”也体现了文化融合的印记，其是“在古羌族‘大葬舞’中的跳‘卡斯达温’为基础，后又融入藏传佛教中跳神舞的一些元素。”在理县以及茂县赤不苏地区的羌族聚居地流行铠甲舞，包括“克西格拉”（跳铠甲）和“哈日”。其舞蹈在表现形式、舞步、歌唱声调等方面都和黑水地区的“卡斯达温”有相同之处。如“男青年披甲戴盔，肩系铜铃，手执刀、矛、弓、剑等古老兵器，以歌开始，起舞止歌”。又如“哈日”，羌语意为“我们要进行练兵演习”，属出征前誓师舞蹈。这种相似性既代表了岷江上游地区卡斯达温文化的普遍性，也印证了这些不同的艺术表现形式之间的同源异流性。

“释比戏演唱时，主要道具有猴皮帽、羊皮鼓、法印、铜铃、羚羊角、法刀、神杖、皮胄、铠甲、刀、枪等。其中猴皮帽是释比的象征和标志，也是释比佩戴的圣物。”不同道具各有其用。其中羊皮鼓是最重要的道具之一。而猴皮帽、神杖、法印则被视为圣物，只有在神圣的宗教祭祀活动中才使用，平时都存放于神龛之中，视为神物加以供奉。释比戏对服装穿戴和道具的使用很讲究，不同的剧目需要搭配不同的服饰装扮。如释比扮演神人时需要戴上猴皮帽；若表演驱妖逐魔时，需要头戴竹帽；在表演战斗场景的时候，则要身着铠甲、皮胄；若表演一般人物，只需身着常服即可。

跳卡斯达温舞时所穿的铠甲“大约可分四种，即漆牛皮甲、象皮甲、藤甲、铁皮甲。其中漆牛皮甲使用最多，又大约可分为整片甲和千叶甲两种，其中又以千叶甲使用最为普遍”。“卡斯达”由900余片细小长方形牛皮重叠串制缀成，上面刻有不同的吉祥经文，代表了108座庙宇，铠甲衣还横排3排挂有9颗铜铃。

维古乡的卡斯达温舞旋律丰富，伴有歌颂性强烈的歌声，其舞蹈风格特点在原有的基础上有了更多新的发展。其保留了“铠甲舞”的原生形态，但在丰收或节日庆典前的求佛保佑活动中已不再身穿铠甲而舞。

原画谱中，画铠甲的各个部再画铠甲人物，便心中有数，画谱之一图。其袍服甲冑既可供画工参考，又可分别剪下供丧家糊纸扎之用。

羌族自古就是个能歌善舞的民族，歌舞相伴的主要有莎朗、席步蹴和克西格拉。“莎朗”流行于整个羌族地区，舞蹈形式为众人拉手，边歌边舞。“席步蹴”由于与莎朗是在同一文化环境和氛围中产生的，所以与莎朗的歌舞形式基本一致。“克西格拉”主要用于丧葬礼仪中，它的形式主要是由男子身着铠甲在墓地周围歌舞，哀歌由一人起唱，众人合唱。

博大、壮丽的美在羌族服饰中也非常鲜明。羌族男子自幼就受到勇敢、威武精神的培育，羌民间流行的谚语是：“男丁15岁穿铠甲，枪打得好。20岁在议话坪，话讲得好，就算好小伙。”刚毅尚武在羌族服饰中有很强烈的表现，如羌族民间流传久远的丧葬祭祀舞蹈《跳盔甲》（羌语称为《克什叽•黑苏德》），是为战死者、民族英雄和有威望的老人举行隆重葬礼时而跳的舞蹈。在丧葬墓地中，由身穿牛皮盔甲的男子，手握兵器集队互舞，以示对古代战死的英雄亡灵的安抚。羌族男子除了身着牛皮盔甲、手执兵器外，还戴盔帽，脚穿皮靴，其服饰显示了羌族男子威武、刚健之美。

(3)请释比做法事并查找死者的病因。丧家要请几个释比做法事。首先是入殓前由释比做法事念经，给死者净身、穿戴入殓。其次是在做法事前，由死者的长辈杀一只羊为死者引路，称“引路羊子”或“替罪羊”。杀羊前释比念经咒，并向羊耳里喷凉水，羊受惊浑身发抖，便认为是羊代替死者“认罪”了。再将羊剖开寻找“病因”，查看羊的各内脏，发现哪一部分不正常，便认为死者是这一部分脏器发生病变导致了死亡。再举行盛大、复杂的吊丧祭祀活动。释比做法事，身穿牛皮铠甲，戴皮帽扮铠甲神。相传铠甲神与守护神共八个人，故称“八大将军”。孝子孝女跪地，释比做法事，有的摇巴郎鼓和响盘，有的打羊皮鼓，舞蹈步子为万字格和八阵，来回跳跃，左右穿梭，高唱哀悼死者的歌……总之，做法事和祭祀的过程细节复杂，场面盛大而热闹。

关于羌族和羊密切的关系有这样一个传说，相传：羌族祖先在迁徙途中，有一个首领因连续征战，疲惫不堪，放在铠甲里的羌族经书（竹简）一不小心掉落在地上，被一只饿羊吃了，吃了经书的羊托梦给羌族首领：“我死后，把我做成一个羊皮鼓，敲三下，经书就会出来。”如果村寨的羌人死了，村寨要杀一头羊，为死者引路，俗称为“引路羊”。羌人认为，只要不是遭遇不幸，杀羊后，死者的病都可以在羊身上反映出来，并找到病因，把羊血洒在死者手上，意为死者“骑羊归西”。在一些羌族地区，还有用羊骨和羊毛线作占卜预测吉凶的习俗。

（2）法海寺。法海寺位于北京市石景山区翠微山南麓，始建于明代正统四年（1439），规模宏大，明清时多次重修。寺内有大雄宝殿、伽蓝及袓师二堂、四天王殿、护法金刚殿、药师殿、藏经楼等建筑。其中大雄宝殿内的六面墙上，至今完整保留有10幅明代壁画，分布在大雄宝殿北门西侧、殿中佛龛背后和殿中十八罗汉身后的墙上。佛龛背后绘观音、文殊、普贤菩萨及善财童子、韦陀、供养佛等，共77个人物，姿态各异，栩栩如生。虽是500多年前的作品，但这些壁画至今仍保持着鲜艳的色彩，堪称佛教艺术的瑰宝。法海寺壁画中的人物服饰色彩鲜艳，图案清晰，绘制严谨、工整，突出皇家气派，绘画技法上以单线平涂为主，部分花朵采用丝染手法。纹样种类以花卉纹、云纹居多，龙凤纹样也以不同形式多次出现，色彩以朱砂、石青、石绿为主。此外在人物铠甲、璎珞、钏镯、裙带处大量使用描金、沥粉贴金，使得画面更加富丽堂皇。

“台台花”是最具代表性的民俗图案，也是最具典型性的民俗用品。其特定的使用空间，是一种湘西北酉水流域特定的地域文化现象。盖裙的图案选择只能用“台台花”一种，这就更为盖裙蒙上了一层神秘的色彩。盖裙是外婆“看（望）月子”时必须送给小外孙的礼物之一。盖裙不但美观漂亮，而且实用，还有防范白虎、保护小孩生灵的功能。在土家人的民俗活动中，土家织锦更是举足轻重。“舍巴日”的摆手，人们隆重地挂起类似远古图腾的土家织锦四十八勾，身披象征铠甲的土家织锦而翩翩起舞。土家织锦与土家民俗密不可分。

（一）金人物（画人物要画得如平地起金山，摆在画面上要鲜耀夺目，使之突出），玉花卉（花卉画得要洁净鲜美，如蓝田玉石般晶莹可爱），模糊不尽是山水（指山要画的一眼望不尽止境，模糊中显出高远、平远、深远的妙境）。富道释（画佛，道中的人物要有富像，切忌寒修），穷判官（钟道），辉煌耀眼是神仙（铠甲和袍带要画得越华丽越好）。灵美人（美人要画得聪明伶俐），呆番夷（画异族番邦人物要眼直神定），凶颜恶面是鬼卒。活虫鱼，死蔬果，天宫玉阙是宫室（画虫鱼要写生,画得生动才美；蔬果则要画成熟后摘下来的，颜色好看；画宫室则要画得精巧非凡，象天宫一样才好）。彩走兽，墨竹兰，朱墨二色画蝠判（走兽要带颜色。竹兰可以先用墨的浓淡湿燥来代赭绿诸色,画钟馗或云蝠只有朱黑二色，画出也很好看）。

门神身着铠甲的式样是：圆领、围铠领、紧袖口、铠身分前后两片，长至足部，前片中部略宽，称“铠肚”，铠肚上绣虎头形“武铠肚”。几乎所有持刀将军门神图式都背插靠旗，有四方形或三角形靠旗四支或六支，上书“福”“寿”“令”等文字。另外，还有锦纹、蕉叶纹、纯色等靠旗，这是将帅的重要象征之一。有些铠有“护心镜”在胸前。铠的纹样多用鱼鳞纹或丁字纹，以模仿真铠甲上的甲片。这些装束完全是粤剧戏装舞台形象。