在云锦图案的配色中，很多是根据纹样的特定需要，运用浪漫主义的手法进行处理的。云锦中的云纹在造型和色彩上与实际的云彩差别很大，云纹常以红、蓝、绿等深色作内层主色，以浅红、浅蓝、浅绿等浅色作外晕，再以扁金线勾出云纹的外轮廓线，还依靠妆花工艺在一朵四合云内配以四组色彩，这样不仅丰富了整个纹样色彩的变化，而且加以金线绞边，就更符合人们对祥云、瑞气和神仙境界的想象与描绘。五彩祥云组合在一起，完全与现实世界相背离，是云锦艺人对自然云彩艺术化、理想化、典型化的再加工结果，效果上比真实的云彩更美。

云锦妆花云纹的配色，大多用红、蓝、绿三种色彩来装饰，并以浅红、浅蓝、浅绿三色作外晕，或通以白色作外晕，以丰富色彩层次的变化，增加其色彩节奏的美感。蓝色的云、绿色的云是违背生活真实的，但正如词中的“碧云天”一样，千百年来脍炙人口，并没有人说它描绘得不真实，相反却交口赞誉其传神。云锦妆花织物上云纹的这种配色，正合了这个道理。它不仅丰富了整个纹样色彩的变化，而且加以金线绞边，这就更符合人们对祥云、瑞气和神仙境界的想象与描绘。五彩祥云和金龙组合在一起，表现出龙翱翔于九天之上，就更符合封建统治者的心理，为统治者所喜爱。

为了实现锦面多彩的目的，广泛使用了彩条变化的特殊工艺，而经线的彩条变化是蜀锦牵经技艺的一大特点。在唐代色彩缤纷的织锦中有一个崭新的品种。1969年，新疆阿斯塔那墓葬出土一双云头锦鞋，这双锦鞋使用了三种不同的锦，其中最引人注目的是里衬的彩条花鸟晕裥斜纹锦。它用蓝、绿、浅红、褐、白、蛋青六色经丝彩条织成，以蓝、绿、浅红三色为晕裥，这是目前所知唐代最绚丽和最能说明蜀锦传统特点的晕裥锦。这一片晕裥花鸟纹锦虽然只用了两重经丝，但这两重经丝，锦工应用彩经的巧妙排列，使复杂的彩条排列宽窄有度，冷暖相宜，均匀而富于变化，形成彩条晕裥，竟达到13种色彩的艺术效果。以五色为一组的茶棕为界，以浅黄——朱红——橘红——牙黄——妃色为轴线，色彩对称排列。37条色彩为“月牙”的单元循环，宛如彩虹，绚丽缤纷，反映出唐代蜀锦艺人在染色配色和牵经上的高超技艺。

为了实现锦面多彩的目的，广泛使用了彩条变化的特殊工艺，而经线的彩条变化是蜀锦牵经技艺的一大特点。在唐代色彩缤纷的织锦中有一个崭新的品种。1969年，新疆阿斯塔那墓葬出土一双云头锦鞋，这双锦鞋使用了三种不同的锦，其中最引人注目的是里衬的彩条花鸟晕裥斜纹锦。它用蓝、绿、浅红、褐、白、蛋青六色经丝彩条织成，以蓝、绿、浅红三色为晕裥，这是目前所知唐代最绚丽和最能说明蜀锦传统特点的晕裥锦。这一片晕裥花鸟纹锦虽然只用了两重经丝，但这两重经丝，锦工应用彩经的巧妙排列，使复杂的彩条排列宽窄有度，冷暖相宜，均匀而富于变化，形成彩条晕裥，竟达到13种色彩的艺术效果。以五色为一组的茶棕为界，以浅黄——朱红——橘红——牙黄——妃色为轴线，色彩对称排列。37条色彩为“月牙”的单元循环，宛如彩虹，绚丽缤纷，反映出唐代蜀锦艺人在染色配色和牵经上的高超技艺。

蜀锦锦面多彩，广泛使用彩条变化的特殊工艺。彩条蜀锦成为唐代色彩缤纷的织锦丛中一个崭新的品种。1969年，新疆阿斯塔那墓葬出土一双云头锦鞋，这双锦鞋使用了三种不同的锦，其中最引人注目的是锦鞋里衬条花鸟晕裥斜纹锦。用蓝、绿、浅红、褐、白、青六色经丝彩条织成，以蓝、绿、浅红三色为晕裥，这是目前所发现的唐代最绵丽并最能说明蜀锦传统特点的晕裥锦。这一片晕裥花鸟纹锦虽然只用了两重经丝，但这两重经丝均釆用了复杂的彩条牵经技艺，其彩条的排列宽狭有度、寒暖相宜、均匀而富于变化。形成13种彩条晕裥色彩条，以五色为一组的茶棕为界，以浅黄——朱红——橘红——牙黄——妃色为轴线色彩对称排列。37条色彩以“月牙”为单元循环，宛如彩虹，万道色彩绚丽缤纷，反映了唐代蜀锦艺人在染色配色和牵经上的髙超技艺。

蜀锦锦面多彩，广泛使用彩条变化的特殊工艺。彩条蜀锦成为唐代色彩缤纷的织锦丛中一个崭新的品种。1969年，新疆阿斯塔那墓葬出土一双云头锦鞋，这双锦鞋使用了三种不同的锦，其中最引人注目的是锦鞋里衬条花鸟晕裥斜纹锦。用蓝、绿、浅红、褐、白、青六色经丝彩条织成，以蓝、绿、浅红三色为晕裥，这是目前所发现的唐代最绵丽并最能说明蜀锦传统特点的晕裥锦。这一片晕裥花鸟纹锦虽然只用了两重经丝，但这两重经丝均釆用了复杂的彩条牵经技艺，其彩条的排列宽狭有度、寒暖相宜、均匀而富于变化。形成13种彩条晕裥色彩条，以五色为一组的茶棕为界，以浅黄——朱红——橘红——牙黄——妃色为轴线色彩对称排列。37条色彩以“月牙”为单元循环，宛如彩虹，万道色彩绚丽缤纷，反映了唐代蜀锦艺人在染色配色和牵经上的髙超技艺。

榕江男式服饰流行在榕江县平永、塔石、八开，雷山县达地及三都县都江一带。穿这种款式的男子，头用青布包缠，外层用镶有两排银锥的银带箍在布帕外，系结于脑后，如自由女神头饰般造型，并垂飘带于背后直过臀部以下。上衣为无领对襟宽松式，两袖宽大平直，与衣身成90度角，下摆与飘带裙缝合，形成衣裙连体的古代深衣形式。衣袖、衣身前后两大块裁而不缝，仅以边缘线带束之。直襟无纽扣。除两袖口用土蓝布贴饰外，通体绣花，亦有通体织锦的。绣花苕为精品。花纹结构为衣背正中有一斜置正方形图框，框内中央或为一太阳纹或一圆形圈龙纹，四角为执叶纹或蝴蝶纹，框外四角为凤头龙身图或异形龙图，两栖则多为圈龙图，亦有各种飞鸟或异形动物图案。总之，这种款式服饰图寒丰富，原始古朴，色彩以绿缎为底，橘红、黑、浅黄和白色花饰为塞调，是苗装中的精品。该式服饰一般在祭祖大典——鼓社节上作为仪仗队的芦笙手穿着用服。年节或其他庆典亦有穿着。在该式中最为独特的是“鼓藏头”衣身为轻薄的麻织布料做成，为圆领右衽长袍，两袖细长。衣脚用赭色绸镶饰。衣背中央为一巨头双身龙，形象接近清代蟒袍图案。当地百姓讲那是双身龙。双身龙下为两只向左右展翅飞的鸟，下层为两个形态各异的聚头中间的细身展羽龙，据说是飞龙。再下层为两只头向左右，尾居中间的细身展羽龙，最下一层为双鸟双马图。衣袖亦为形象相似的飞龙图装饰。正面胸部为双身巨头龙，只是双身龙下其他纹样较衣背少。纹样色彩以浅红、黄和白色为主，间有蓝色配色。看到衣服背面图纹的构图，自然让人想起长沙马王堆出土的帛画神图，出奇的相似，不禁让人产生疑问，这其中难道会有什么联系。

以贵州省黎平县六合一带为标本点。该式主要流行在黎平县与锦屏县交界的六合、大稼、尚重一带，为数稀少。这种服饰估计是清代的男盛装。现存样本为清中期制作，上衣开胸对襟，无纽无扣，两袖宽大而长，竖领，两肋开衩，除衣臂用宽10厘米、长20厘米的黑色自染亮布贴饰，肩部、领边、襟边、衩边和衣脚边缘用数纱绣片装饰外，衣袖和衣身为织锦做成。下装为飘带裙，每条飘带下垂薏苡串珠和白色野鸡羽。飘带刺绣用丝线色彩、图案与上衣相同。上衣图案多为几何纹，草绿、蓝、黑、黄、橘红、浅红和白色土制丝线织出的锦色彩斑斓，真正如《后汉书》记载的“好五色衣服”。这种衣服出现在苗族十几年甚至几十才举行一次的祭祀祖先的节日——鼓社节上。主祭人身穿此衣裙，头缠黑头帕，头帕外拴一麻线，头顶插白色野鸡羽，站在一张同样色彩织锦做成的“天伞”下，手持芭茅，口中念念有词向祖先祷告，仿佛把在场的每一个人带回遥远的过去，带回到祖先居住的遥远的地方。

传统的土家织锦用色华丽璀璨，五彩斑斓。光绪《龙山县志》中有“绩五色线为主，文彩斑斓可观”的记载。这“五色线”在通常情况应该只是一种泛指，即多种颜色的意思。不过捞车河一带的民间织锦人，她们讲“五色”就是专指:赤、黑、黄、青、白五种，土家语称这五色分别为“面姐”、“烂嘎”、“王嘎拉”、“陆迪给”和“阿丝”，这与中华古代传统的“五色观”是一脉相承的。中华传统色彩是以赤、黑、黄、青、白这五色为正色，与金、木、水、火、土及东、西、南、北、中的“五行说”相联系，糅合了自然的、宇宙的、伦理的、哲学的多种观念，把五色、五行、五方、五德融为一体，使感性的使用色彩渗入了思辩的伦理生命，形成别具特色的民族色彩文化。所以，以黑白为基础，加上赤、黄、青五个正色又被称为“五方正色”。按现代色彩学来看，五色体系中的赤、黄、青近似三原色红、黄、蓝，基本上代表可见光谱色的全部和总和。而人眼需要这个总和才能满足,也才能处于和谐的平衡状态。白色是全部光谱色的正混合,黑色是全部颜色的负混合,表现在视角上的感受上则是充实而鲜明,安静而神秘。不过在古老的土家织锦中,我们看到的并不仅仅只是这五种色,还有紫、橙、绿、棕等间色。间色是指相混产生的颜色,青黄相杂为绿，青白为碧，赤白为红（古代称浅红为红，称正红为朱或赤),赤黑为紫。在民间常以紫苞即狗屎苞染得的紫色,用苋菜染出的玫瑰红,但他们仍是赤类。而以椿树皮等煮出橙色、棕色则仍然是赤黄相间的范畴。洞又刺及黑苞刺皮能煮出绿色，蓝有深浅的不同区别，但还是属于青。因此从这一点来讲，仍然还是“五色”，只不过是广义上的“五色”即“大五色”观。除观念意识之外，这些传统的用色习惯都与当地的原产染料有关。

苗族用色很自由，苗族常用黄色。黄平一带将绸缎浆染成金色，毕节一带衣袖有大块黄色贴花，罗甸、南丹一带有黄丝线挑花的上衣，安顺一带在红色的上衣上以金寅丝线绣满花纹，黎平大稼一带保存的以金黄色丝线织锦、挑花做成的古衣，月亮山区苗族“吃鼓藏”时主祭者穿的黄缎衣等都是以黄色为主色的表现。至于黄色为配色者则不胜枚举。苗族用色的自由、大胆，源于她们极少受政治、阶级的限制因素影响。她们对色彩的选择除了民族的喜好、审美方面的原因外，还有一个不容忽视的原因是颜料的获取是否容易，工艺掌握是否精熟。审美、喜好、习惯等有时是随着工艺的变化而变化的，这在苗装中十分明显。例如，湘西一带的苗族过去是“尚红”的，至少明、清两代的史书是把他们称为“着衣尚红”的“红苗”。但是，自乾隆年间以后有了改变，如今很难从他们的后裔中见到“尚红”风俗的痕迹。这种变化是十分值得注意的。过去湘西、黔东一带赤铁矿、汞矿丰富，苗族占居其间，自由开采，用作染料染红了他们的衣裙。清王朝中央介入后，特别是“改土归流”以后，汞矿为国家垄断，价格不断攀升，以之染衣十分困难，加之近代染料不断冲击，他们便逐渐以蓝为主，成为“尚蓝”者。苗族较少使用黄色，除受不同支系审美上的影响外，更主要是工艺限制。在笔者搜集到的材料中，黄色颜料较少，而且工艺较为简单，定色效果不佳，褪色快，因而弃之不用或少用。古代苗族从自己的氏族或部落的族徽观念出发，在装饰上创造出特点各异的艺术形象，用以作为本氏族的象征符号。这些特点反映在刺绣纹样的内容上，显示出所谓的图腾崇拜，反应在纹样的配色上，则显示了装饰色彩的趋向性。比如红苗，以龙、凤为其氏族象征，图案内容以龙凤纹样为主体。色彩装饰以红为主体，辅以白、黄等其他色彩嵌饰；花苗则以花为其氏族象征，图案纹样多以花为其主题内容，以各种色彩对图案进行配色。色彩种类繁多，尽量使对象光彩夺目，求得五彩缤纷又和谐统一的装饰效果；白苗，以蝴蝶为其氏族象征，纹样以蝴蝶为主体，底色以白为主。纹样配以朱红、浅红，间以灰、黑、蓝等色，或以深色为底，纹样以白色为主，间以红、黑、灰、黄等色；青苗，以夔为其氏族象征，图案以麒麟为主体内容，或配以云纹，表现麒麟腾云驾雾，或配以水波纹，表现麒麟漂洋过海。纹样配色，以青为主色调；黑苗，以狗为其氏族象征，纹样以狗为其主体内容。配色多用黑色、黑紫等，再用黄色、黄间白或其他少量色彩点缀其中。

为了实现锦面多彩的目的，广泛使用了彩条变化的特殊工艺，而经线的彩条变化是蜀锦牵经技艺的一大特点。在唐代色彩缤纷的织锦中有一个崭新的品种。1969年，新疆阿斯塔那墓葬出土一双云头锦鞋，这双锦鞋使用了三种不同的锦，其中最引人注目的是里衬的彩条花鸟晕裥斜纹锦。它用蓝、绿、浅红、褐、白、蛋青六色经丝彩条织成，以蓝、绿、浅红三色为晕裥，这是目前所知唐代最绚丽和最能说明蜀锦传统特点的晕裥锦。这一片晕裥花鸟纹锦虽然只用了两重经丝，但这两重经丝，锦工应用彩经的巧妙排列，使复杂的彩条排列宽窄有度，冷暖相宜，均匀而富于变化，形成彩条晕裥，竟达到13种色彩的艺术效果。以五色为一组的茶棕为界，以浅黄——朱红——橘红——牙黄——妃色为轴线，色彩对称排列。37条色彩为“月牙”的单元循环，宛如彩虹，绚丽缤纷，反映出唐代蜀锦艺人在染色配色和牵经上的高超技艺。

蜀锦锦面多彩，广泛使用彩条变化的特殊工艺。彩条蜀锦成为唐代色彩缤纷的织锦丛中一个崭新的品种。1969年，新疆阿斯塔那墓葬出土一双云头锦鞋，这双锦鞋使用了三种不同的锦，其中最引人注目的是锦鞋里衬条花鸟晕裥斜纹锦。用蓝、绿、浅红、褐、白、青六色经丝彩条织成，以蓝、绿、浅红三色为晕裥，这是目前所发现的唐代最绵丽并最能说明蜀锦传统特点的晕裥锦。这一片晕裥花鸟纹锦虽然只用了两重经丝，但这两重经丝均釆用了复杂的彩条牵经技艺，其彩条的排列宽狭有度、寒暖相宜、均匀而富于变化。形成13种彩条晕裥色彩条，以五色为一组的茶棕为界，以浅黄——朱红——橘红——牙黄——妃色为轴线色彩对称排列。37条色彩以“月牙”为单元循环，宛如彩虹，万道色彩绚丽缤纷，反映了唐代蜀锦艺人在染色配色和牵经上的髙超技艺。

蜀锦锦面多彩，广泛使用彩条变化的特殊工艺。彩条蜀锦成为唐代色彩缤纷的织锦丛中一个崭新的品种。1969年，新疆阿斯塔那墓葬出土一双云头锦鞋，这双锦鞋使用了三种不同的锦，其中最引人注目的是锦鞋里衬条花鸟晕裥斜纹锦。用蓝、绿、浅红、褐、白、青六色经丝彩条织成，以蓝、绿、浅红三色为晕裥，这是目前所发现的唐代最绵丽并最能说明蜀锦传统特点的晕裥锦。这一片晕裥花鸟纹锦虽然只用了两重经丝，但这两重经丝均釆用了复杂的彩条牵经技艺，其彩条的排列宽狭有度、寒暖相宜、均匀而富于变化。形成13种彩条晕裥色彩条，以五色为一组的茶棕为界，以浅黄——朱红——橘红——牙黄——妃色为轴线色彩对称排列。37条色彩以“月牙”为单元循环，宛如彩虹，万道色彩绚丽缤纷，反映了唐代蜀锦艺人在染色配色和牵经上的髙超技艺。