土家族织锦上的植物造型极其抽象，基本上都是方形，菱形及多边形这些几何图形的组合运用。对于不了解土家族传统文化的人来说，看见的只是几何图形，很难将对象和生活中的实际物体联系起来。但是对于长期生活在这里的人民来说，这些图形艺术已经融人了土家人民的生活。土家族织锦中的植物造型艺术归纳起来有以下几种特征：

“西兰卡普”历史悠久。以其独特的艺术语言被列为中国五大织锦之一。“西兰卡普”以三块彩织缀连而成。每块两端织上花边，构成完整秀丽的图案。传统“西兰卡普”的纹样有120余种。西兰卡普”纹样夸张变形，强列的装饰意味，以水平线、垂直线来表现具象物体的造型，三角形、方形、菱形、多边形都由无数个阶梯和台阶连接而成，将造型语言形式化，形、意交融于一体，抒发人的情感，实现实用功能和审美意念的和谐统一。

织锦由色相、色度不同的线规律地参差交织，以不同的方式扩大、加宽，移动形成垂直面、水平面、斜面、曲面及各种不同的面，多表现为方形、菱形、多边形等，两个或两个以上图形的叠加或挖切，产生了各种不同的平画图形，呈现出各式各样的形态。在西兰卡普的结构中，由于织锦中经线、纬线的限制，没有规则的圆面，即使出现一些圆面，也只是在方中求圆，其间非常注重色彩的统一与和谐，依靠色块的形状、大小分布、空间距离、色彩情感等来统一，各种色彩在空间位置的相互关系上必须是有机的结合，按照一定的比例关系，有秩序有节奏地彼此相互联系、相互依存、相互呼应，从而才能构成和谐的色彩整体。表现色彩的多样变化主要依靠色彩的对比，使变化和多样的色彩达到统一。

当我们看到土家织锦中那些具有极其简化特征的图案形态时，我们发现的是在土家人提炼、概括、夸张的艺术表现下的物象的结构特征。鉴于土家织锦织造工艺的独特手段，其坐标纵横的向度决定了它只能是直线发展，所以织锦的图案形态与其说是抽象的变形，不如说是意象的变形。这种变形使具体的对象从自然的真实上升为艺术的真实，如《梭罗花》的变形处理，是将花的平面形态简化为一规则的多边形，枝干变为转折成角均匀的直线，由边角对称的块面构成叶片，从而达到抽象的装饰效果。这其中点、线、面的应用排列，既有规则，又巧妙地使整个图案皆由直线和几何块面组成，在这方面，土家艺人完全不受自然形态的束缚，凭借主观的感受，以抽象的手法表达出形式美。

粟田梅侗锦作品中的纹样造型大多从生活中摄取，是侗族妇女在生活实践中不断对大自然观察学习的产物，基本可以在现实中找到参照原型。这些丰富多样且寓意不尽相同的纹样，除了几何纹样类，大部分造型都相对较写实。虽很难达到原生态的相似度，但具有较明显的辨识性。如图1所示的蜘蛛纹，织造这个纹样时，利用花瓣和叶片的正形组合成负形的蜘蛛，蜘蛛的头部、尾部和四肢都被菱形的叶片分割，即叶片与花瓣之间为蜘蛛的足，而4片花瓣中间的负形为蜘蛛的身体，这个形态不论从哪个角度看都神似蜘蛛，蜘蛛形象塑造得生动简洁、活灵活现。这种写实性的纹样造型有时突出表现的是纹样的正形，有时主要表现它的负形，但不论是正形还是负形纹样，都刻画得生动简洁，充满韵味。粟田梅作品中的纹样塑造除了采用“象形表意”的方式外，有时还采用“由意生象”的纹样造型方式，这主要表现在抽象性的几何纹样形象上。这类纹样造型一般使用折直线的形式，常用三角形、菱形、多边形等几何形来组成纹样。纹样造型的创作表现了侗族人们对生活的热爱，正是由于侗锦具有这种“象形表意、由意生象”的特性，所以侗锦纹样具有了普遍认知性。

“纹饰构成中所体现的概括、夸张、变形的手法，或许是出于人类最初的原始意识，有如幼儿将一幢结构复杂的楼房画成—不规则的方块形，但却达到了抽象概括的美感效果。”无论纹饰中的“实比”（小狗）还是“九朵梅”的花形，那概括简化的骨线结构，却达到了原始粗犷的形体艺术效果。而夸张变形地表现对象，则更使形象简练突出。这种简化夸张的手法，便形成了抽象神秘的美。如梭罗花的变形处理，是将花的平面形态简化为一种规则的多边形，枝干变为转折成角的均匀直线，由边角对称的块面构成叶片，从而达到抽象神秘的装饰美效果。

土家织锦作为一种艺术形式，实际上是抽象艺术的表现，我们可以将其理解为土家族人对客观世界的一种主观再现。土家织锦取材大自然，表现大自然。土家姑娘在辛勤劳动中，注意观察自然界的各种花鸟草虫以及它们的色彩，用心揣摩、记忆，然后将所观察到的事物抽象地织进织锦里。织锦中的许多纹样，是土家人根据物体的主要特征，经过提炼、加工而成的抽象几何图案。它是一种再现性的图案表现形式，客观对象在转化为抽象几何形的同时，又没有完全脱离客体的形式特征。如土家织锦图案“马毕花”中的小马，其马嘴、身体、四肢都被恰当地用直线与斜线概括成几何形。通过土家艺人夸张而简化的艺术处理，使那些概括、简化的骨线结构都达到了简化形体的艺术效果。这种变形使具体的对象从自然的真实上升为艺术的真实，形象十分简练突出。再如“梭罗花”的变形处理，是将花的平面形态简化为规则的多边形，枝干变为转折成角的均匀直线，由边角对称的块面构成叶片，从而达到抽象的装饰效果。其中点、线、面的应用排列，既规则又巧妙地使整个图案皆由直线和几何块面组成。土家艺人完全不受自然形态的束缚，凭借主观的感受，以抽象的手法表达出形式美。当然，这种几何形式的纹样不是土家人的独创，原始彩陶装饰中的“几何纹样”就已是较为典型的抽象型。如半坡仰韶文化中“菱形纹”陶盒，据考这种菱形纹是由鱼纹演化而来的，但在这种陶盒的装饰图案中已不见鱼的踪影，所见到的是由扁方格之内黑白对比的三角形配置成的一个单元交替延续而生成的统觉——菱形纹的连绵不断。这种几何化的视觉效果符合形式美法则。

展示在我们面前的是一幅传统《岩墙花》纹样，其主体纹样造型由菱形、三角形、梯形等基本纹样组成，各个图形之间排列极为紧凑，间隔较密，这种密集的构图能让各要素保持相对独立的同时又呈现出图形相互之间若即若离、相互映衬的关系。主体图案内部的三角形上下相对而立，旁边辅以四副梯形图案环顾四周，形成了较为封闭的构图形式，中间空隙部分加入了规则的多边形对称纹样，这些填充纹样包括单边钩、万字纹、连心万字、狗牙齿边，使得整个主体图案显得极为饱满。而这种富有规律性、线性的饱满却没有形成一丝令人眼花缭乱的繁复形式，这得益于各个几何要素纹样通过底纹间隙而形成的既独立又相互联系的主体。从整幅锦面观察，《岩墙花》由五组主体纹样连续展开，通过黑底衬托，显得突出而明快，造型上点、线、面结合，增加了锦面丰富的层次感，当头由猴子手纹连成上下横线，三条盘花的并列连成整体，显示出强烈的节奏感。左右两侧的辅花是大小相间的黑色菱纹，整齐一律，与主花镶嵌向下延伸。各主体图案之间均由两个并排的小万字图案相连，这使得整幅织锦纹样中各种图案富有生机地结合了起来。

几何纹样是以点、线、面组成的方格、三角、八角、菱形、圆形、多边形等有规则的图纹，包括以这些图纹为基本单位，经往复、重叠、交错处理后形成的各种形体。一般以抽象型为主，也有和自然物象配合成纹者，是传统织绣中最常用的纹饰之一。在图案组织上，几何形骨骼在壮锦图案中占重要位置。壮锦通经断纬的织造工艺特点，造就了几何纹的形成。壮锦的地组织是平纹，纬花依赖着地组织的走向。壮锦织造有两种走向，即竖行和横行。在这两种走向的局限下，可出现水平垂直纹与斜线纹。斜线纹决定了三角形与菱形的必然。壮锦中常见的几何纹样主要有：勾连云纹、雷纹、方格纹、水波纹、编织纹、同心圆纹、羽状纹、弦纹等。

土家族织锦的构成，通常由正花和边花两大部分组成，边花又称档头，由二至三条横向重叠的花边组成，正花的图案更丰富。骨格规律是以菱形、方格形、复合形、多边形等几何纹样构成图案的布局所形成，图形元素的安排都遵循着基本骨格样式，在单元空间内将其进行分割，一般作对称式的组合排列，填充所选中的动物、植物、生活物品等形成完整的图案，与底面的面积大小几乎近似。织锦图案元素己经被聪明的土家族妇女安排得井然有序，每个单元的基本形都严格控制在骨格线内，设计元素都是遵循着这种按整体形象的需要来进行安排的，织锦中的很多种常见形，也是在这种骨格基础上，运用一种元素进行一定的拉伸与变化来适合于这种骨格样式的，例如加上格线以斜向、水平错位或波形曲线等间隔的宽窄来确定格式，利用独立元素进行联合与分割、分条分块分别重复。骨架与骨架有的并列，有的交错排列，不同的骨格变化，组成一幅结构严谨、变化丰富、层次分明的富有节奏感的画面，形成了各种不同的骨格与画面，展现出变化多端的视觉效果。

几何类的图形主要有菱形、三角形、正多边形，直线。撒尼人将图形进行有规律的变化排列，并结合其它图案混合使用，层次感分明，结构匀称，具有强烈的美感，从几何图案中不难发现撒尼人是一个善于思考和极具智慧的民族。

图4-148亦是几何形挑花图案，中心纹样以正方形为基本形，层层相套，逐个展开，色彩采用对比强烈的红、橙、蓝三色，并用黑色线相间隔，再以白色块面进行衬托，从而使中心纹样非常突出，并且规整中富有变化，对比中求得统一。中心纹样的外层被分割为十个块面，除两个为正方形外，其他均是多边形，同时采用轴对称的设计，使对称轴两侧的块面的基本形相同，每个块面中均有一个正方形块面和十字纹，显然正方形成为了基本形，通过对正方形的应用，使各个块面相互关联，具有统一感。角花与边花虽然看似自然形，如蝴蝶、小鸟等，但已经抽象化，呈现岀几何形态，并且处于陪衬地位，并未干扰主体纹样。

在侗族刺绣中，不同的几何组合类型具有不同的艺术效果：直线分割的图形纹样往往显得刚毅、显眼；以弧线为主线的纹样柔和、雅致；边缘装饰的几何图案则是辅助，使整体纹样造型增色不少；混合几何图形组合的图案美感强烈、奔放，多种图形配合使几何纹样层次丰富、变化多端。例如，侗族妇女胸兜的刺绣纹样是典型的几何纹样，在这些不同的几何纹样中，直线、圆弧形、多边形等几何图形往往组合运用，图形布局缜密完整、简洁明朗，线条纤细流畅，各种图形组合富于变化、相得益彰。由此可见，几何纹样在侗族刺绣中的高度民族特色化也显现出侗族妇女高超的手工技艺和独到的审美能力。

由于工具材料技术的限制，土家族织锦通常是以简单几何图形为基本形的，以菱形、方棋形、复合菱形等几何纹为构成骨格，通过分割空间填充动物、植物、人物适合纹样，将生活中的形体进行提炼、简化，取其事物的特征，由写形到写意、由具体的形摹到变异为抽象的几何图案，多见于以动物形态为题材的花形图案，一般不能刻画过于繁复、具体的图像。如“猴手花”，用各种不同的色块，根据掌宽指尖的特点，组成富有节奏感的几何形。织锦的构成形式主要是各种不同的几何纹饰图案的组合，体现在不同的折直线造型骨架和抽象纹饰作为基本形的排列和变化上，是土家人对于客观世界的一种主观再现，因此，线成了土家族织锦的唯一材料。织锦中点的大小和形态被慢慢淡化了，点的反复排列形成了不同风格的线，有单纯的直线，如椅子花等；有回旋的折线，如锯齿花等；就连模仿自然界中的曲线也具有强烈的几何风格，如狮子滚绣球等。织锦中有水波纹、网状纹，还有“十二勾”、“十字花”等组成的图案系列，都是通过对坐标图中各种线的高度概括，使作品具有丰富的表现力，在视觉上给人以不同的感受。如“梭罗花”的变形处理，是将花的平面形态简化为一规则的多边形，枝干变成转折成角的均匀直线，由边角对称的块面构成叶片，图案花纹细腻轻巧、层次分明“翰实比”“九朵梅”等花形图案也都是采用简化形体的骨线结构。

玉应罕凭自己的喜爱和技艺随意想象发挥，随心所欲，不受什么限制。从她存有的织锦来看，上面的图案有正方型、菱形、多边形等，还有就是花草树木、星辰日月、孔雀大象等图案。这些寓意深远五彩斑斓的图案，充分显示了织锦能手玉应罕的智慧以及对美好生活的追求和向往。玉应罕作为景洪市第三批市级非物质文化遗产名录“傣族织锦”代表性传承人。

细小的形象称之为点，所谓细小是相比较而言的，一个形象称之为点，不是由它自身的大小所决定，而常常由它周围的形象所决定。点有大小之分，当然也具有形状之别。理想的点虽然是圆，但绝不限于此，它可以是正方形、三角形、多边形或其他种种的不规则形，这一点在土家织锦中得到了很好的体现。在土家织锦中，点的形状、大小变化形式多样，形成了丰富多彩的造型特点，大部分面积较小的点都是非常规则的。从它的形状上看，主要是方形、三角形、菱形等。它们都有一定的规律可循，造型结构分明。