故事出自唐元稹（779——831年）《莺莺传》，全名《崔莺莺待月西厢记》，与金代董解元《西厢记诸宫调》（世称《董西厢》）情节基本相同。书写张生在蒲东普救寺遇见崔相国之女莺莺，二人一见倾心。从佛殿相逢到墙角联吟，从愉悦彼此的容貌到倾慕彼此的才华，从而产生爱情，与门第观念“父母之命，媒约之言”的封建礼教、封建婚姻制度发生剧烈的矛盾。在泼辣、机智、爽朗和见义勇为的侍女红娘的帮助下，终于战胜了老夫人的种种阻挠，粉碎了封建礼教的枷锁，使有情人成了眷属。

1984年的时候，父亲担任了贵州美术出版社的副总编辑，有了行政职务的父亲，留在贵阳的机会多了，下乡的机会少了，以往和他熟悉的一些“苗姨妈”开始往我们家给他送“货”，她们一般一月来一两次。其中有一个“苗姨妈”叫张秀英，人长得很壮实，会讲一些汉话，性格非常爽朗。张秀英来我们家的次数最多，和我们也最熟悉。每次她来都会尽她的体能背几大包老绣衣给父亲挑选。她带来的那些衣服上总是做了记号，标明这个是大姨家的，那个是叔妈家的，那个又是下寨姑爷家的，要卖多少钱等等。从她家到贵阳她要辗转两天，花4块钱车费，她说她带上来帮他们卖一件衣服，她可以得3-5块钱。父亲不买她的东西的时候，就给她一些回去的路费，她非常感激。那时候我们一家四口住在父亲单位的宿舍，40多平米，两房一厅，可把这个张秀英羡慕坏了，她跟我们说：“你们好得很呢，你们人好，你们家天天像过三十夜（除夕）一样”。有一年快过春节的时候，她送给我一个银手镯，说是感谢这年父亲给她的帮助。那个年头电话并不普及，我们并不知道她下次来是什么时候，有我们不在家，她就守在门外，一守一个半天，快走的时候才跟我们说她一天没吃东西。妈妈送给她我和妹妹穿旧的衣服，她欣喜若狂地带回寨子里合亲戚。我们无意间互相交换着彼此都不再用得着的衣物。

山东省美术馆研究员谢昌一在其著作《山东民间年画》中这样论述：高密民间年画早期以手绘（即扑灰年画——著者注）为主，工效慢，后期因木版年画（即半印半画年画和木版全色套印——著者注）得到发展，发展为季节性生产。高密早期的民间年画大多出自庙宇画工之笔，在表现上模仿文人画风，早期造型为写实，设色以水墨为主，淡雅古朴，后期色彩趋向艳丽。尽管如此，仍保留庙宇艺人执着、淳朴的画风。高密民间年画工写并重，线条流畅、生动，带有一定随意性，具有写意年画特征，体现了高密民间艺人爽朗、豁达的气质，在山东民间年画中独树一帜。高密民间年画一直以手绘大幅扑灰画为主，并装裱成卷轴。这种大幅民间年画适应富庶的胶东民居大开间屋的装饰需要，并与其发达的文化状况相适应。

笔者每次访谈田若兰的时候，总会被她那爽朗的笑声和对土家织锦的执着追求感染，她对土家织锦发展前景的担忧和对自己产业的希冀时刻在她大脑中思考。《文化部关于加强非物质文化遗产生产性保护的指导意见》的第三条“科学推进非物质文化遗产生产性保护工作深入开展”中规定：文化部门对有市场潜力的代表性项目，鼓励采取“项目+传承人+基地”“传承人+协会”“公司+农户”等模式……田若兰在织锦行业里较早采用“项目+传承人+基地”的做法。早在2009年，她与湖北民族学院计算机专业的老师合作，参与了李军教授的国家社科基金项目进行产品开发和织机的改进。现在，她除了自己申报了恩施州政府的相关项目外，还参与主持李军教授的国家科技支撑项目的子课题《土家织锦文化数字化保护与智能生产关键技术研究与示范》的织锦工艺流程自动化探索。

学徒孙海英：自从跟随刘老师学习京绣以来，我越来越被京绣的独特魅力所感染。那种端庄、大气的艺术风格，典雅的色彩，严谨的构图，灵动的针法和遒劲有力的线条，不仅给我们带来视觉上的震撼和美的享受，也在潜移默化中影响着我们这些徒弟的性情。刘老师为人厚道，性格爽朗、豁达，但是在工作中极为严谨、一丝不苟。老师的性格和京绣的艺术风格相得益彰，我想这既和老师的个性有很大关系，同时也得益于老师在几十年的岁月中从她所热爱的京绣技艺中得到的精神滋润和磨炼。老师的全部心思都花在了剌绣作品和传授技艺上，从不追求名利，她最大的心愿就是把这门手艺毫无保留地传承下去。老师传艺不仅不收学费，还在生活上给予我们无微不至的照顾，在工作中则是既耐心又严格。我们的练习作品老师也不允许有任何瑕疵，针法不对的地方一定要拆掉改正。老师说：“从一开始就要养成严格要求的好习惯，以后才能让每件作品都不留遗憾。”我相信在老师的悉心教导下和学艺伙伴们的共同努力下，京绣这门古老的宫廷技艺一定会在新时代焕发出新的生机。

从接到“中国手艺传承人丛书”的写作任务后，我就一直在寻找调研的对象。由于自小生长在新疆，特殊的地理人文环境使我对新疆有着特殊情愫，我首先想到的就是从新疆的手艺传承人着手。一日，与几位同样来自新疆生产建设兵团的朋友聊到我们这一代人身份认同的问题时，突发灵感。对于新疆的原住居民而言，支边的父母、祖辈以及出生在新疆的我们始终属于外来人口，而当我们回到内地时，却又被认为是新疆人而被边缘化，从而有一种对于身份无法确定的迷茫感。由此联想到与我们同样处于这种尴尬境遇的锡伯族人。出于好奇、探究的心理，想要去了解由东北西迁至新疆的锡伯族人的生活、生存状态以及锡伯族人对于本民族传统文化的态度。在当地朋友的介绍下，我联系了察布查尔县的国家级非物质文化遗产代表性传承人杨秀玉女士，并将其确认为这次调研的对象。在与杨秀玉及其周边的锡伯族人接触后，让我对锡伯族有了进一步的认识。勤劳、朴实、热情、好客……总之，一个淳朴而又爽朗的民族整体形象呈现在我的面前，让我很自然地融入其中，亦不觉得突兀与拘谨，而这种民族性格也淋漓尽致地表现在锡伯族的文学及艺术作品当中。锡伯族人向往美好生活，怀念故乡家园，但是他们更注重现实生活，他们已经将新疆察布查尔作为自己的第二故乡，希望在这片土地上平静安乐地世代扎根，繁衍生息下去。

壮锦是中国民族民间织锦中一个独特的篇章，也是中国人口最多的少数民族——壮族的代表性织品，蕴含着丰富的民族文化内涵。壮锦图案纹样无论在题材和内容、图案组织、纹样造型和色彩的运用上，都有其独特风格，并明显地区别于其他民族织锦艺术图案。这些图案除了体现某种特定的制作目的和设计意图外，还充分地表现了壮族人民生活情趣及对美好生活的向往与追求，从一个侧面反映出壮族人民物质生活和精神生活的状况，是壮族人民勤劳、智慧、爽朗和淳朴性格的折射。

本章通过一年半的资料查阅、调研、收集和整理，对鲁锦的概念，历史文化背景和生活环境，纹样特征及民俗寓意进行了具体分析解读。明确了鲁锦作为一种非物质文化遗产，色彩和图案蕴含了浓郁的乡土气息和鲜明的地方特色，体现了鲁西南人们的表现力和创造力。鲁锦的纹样充满了丰富多彩的吉祥欢庆的民俗寓意，表达了鲁西南人们热爱生活爽朗豁达的性格特征。

满族是中国最古老的民族之一，具有悠久的发展历史。大致历经了商周时期的肃慎王国、汉代至两晋时期的挹娄、南北朝时期的勿吉、隋唐时期的靺鞨(公元7世纪时建立渤海国）、宋辽时期的女真（12世纪完颜氏建立大金)、直到清代的爱新觉罗氏在中原建立满洲王朝。作为惟一曾经两度在中原建立王朝的少数民族，为了巩固政权的需要，带动经济、政治、军事、外交、民族关系、习俗、天文、地理、文化教育各个领域全面发展，势必吸收大量汉族、蒙古族，组成满族共同体。于是在政治的巨大干预下，各个民族的文化相互影响与融合，满族人的社会结构、生活习惯、思维意识快速发生了转变。随着历史的演进，文化被不断的延续和扩充，但保留了最为本质、最为真实的一面，满族人或以口耳相传、或以经文记载，记录了大量具有丰富内容，独特风格的神话和传说。从内容上来看，满族神话主要包含了起源神话、宇宙关神话和灵魂神话。它包括了人类起源、万物起源、文化事物起源等。在萨满族神话中，宇宙是一个喧嚣的多层的立体世界，即所谓“登天云，九九层，层层都住几铺神”，每层天中都有人和动、植物、有恶魔和善神，各层间互通。动物、植物、祖先，自然神话共融一处，并有图腾崇拜的遗迹。这些神话逐渐从高高在上的神灵走向平民，满足了人们视觉上的膜拜和瞻仰。又如满族著名史诗《尼山萨满》。讲述了一个女萨满为从阴间救一少年的魂，经历重重难关的故事。再如满族的舞蹈，隆兴舞以九折十八式的舞蹈动作，反映了满族狩猎、战斗的姿势；莽式舞以动作夸张的骑士步，体现了满族先民的尚武情结；还如满族民歌以豪放爽朗的基调，强劲刚健的内质，唱出了满族的渔猎劳动、出征思念、人生礼俗，心声愿望。所有的现象都表明了满族文化以多样的形式，始终反映出开放包容的姿态，既学习吸收着其他民族的优秀文化，乂不断丰富完善自身特有的传统，与汉族文化相比，满族更是尤其突出反映了满族人民渔猎放牧的生活劳动、骑射出征的战争故事、对月思亲的哀婉之情。

哈密是中原进入新疆的门户，在古代中原与哈密官方及民间的贸易十分密切，在生产、服饰、饮食、建筑语言等方面相互影响。另外，哈密维吾尔族在保持和延续自己传统文化的同时，以开放的心态接受和吸纳其他民族的优秀的文化，使其更加丰富多彩。特别是从清代开始，哈密维吾尔族在原有服饰的基础上，吸收了中原牡丹、莲、菊、梅、桃、忍冬、葫芦、佛手、龙、凤、孔雀、蝴蝶、蝙蝠、海浪、文字等吉祥图案，极大地美化和丰富了本民族服饰。哈密维吾尔族传统服饰的款式比较丰富，有长袍、短袄、坎肩、披巾、花帽、绣花鞋、绣花袜等。其中袍服、短袄和坎肩在本民族服饰的基础上，吸收了满、汉等民族的因素，如袍服的下摆两侧开衩.就来源于满族的旗袍，既庄重大方，又显得风格独特。哈密维吾尔族传统服饰的色彩五彩缤纷、鲜艳夺目，与各具特色的纹饰交相呼应，是与维吾尔族爽朗、阳光、大方的性格相适应的，表现出维吾尔族人民对美好幸福生活的向往。

北管起源于长江以北，据说清乾、嘉年间由安徽传入台湾；使用的乐器主要有七音锣、大小鼓、响盏、古琴、唢呐、大管弦、二弦、三弦、京胡（“吊规仔”）、椰胡（榖仔弦）、箫、筝、笛等；主要演奏汉、唐、宋历代名家所作的曲子。单从这些乐器，便可想象北管乐演奏起来必定震天动地，比南管乐要热闹得多。南管和北管，风格完全不同，前者体现了南方人的细腻与沉静，后者则表达了北方大汉豪放、爽朗的性格。

土家锦的绚丽多姿，湘西苗锦的粗犷古朴，侗锦的明秀精致及瑶锦八宝被的雄健爽朗表现了湖南民族织锦的丰富多彩。由于原始织造工艺的局限，其图案的整体风格趋于强烈的抽象、半抽象几何化意念表现，呈现出与刺绣挑花及其它手工艺不同的品种特征。

壮锦图案纹样无论在题材和内容、图案组织、纹样造型和色彩的运用上，都有其独特风格，并明显地区别于其他民族织锦艺术图案。这些图案除了体现某种特定的制作目的和设计意图外，还充分地表现了壮族人民生活情趣及对美好生活的向往与追求，从一个侧面反映出壮族人民物质生活和精神生活的状况，是壮族人民勤劳、智慧、爽朗和淳朴性格的折射。其中壮锦图案由于纹样造型的丰富多彩，成为壮族文化和壮锦艺术的一精华和瑰宝。

壮锦图案无论在题材和内容、图案组织、纹样造型和色彩的运用上，都有其独特风格，并明显地区别于其它民族织造的艺术图案。这些图案除了体现某种特定的制作目的和设计意图外，充分地表现了壮族人民生活情趣及对美好生活的向往与追求，从一个侧面反映出壮族人民物质生活和精神生活的状况，是壮族人民勤劳、智慧、爽朗和纯朴品格的折光。