女儿出嫁后，公爹听说老亲家有那么大的能耐，便买了两张纸，让儿媳回家请老画师画两张。自个儿的闺女要画，不用说，老画师是非答应不可的。不过，接下纸后，老画师并没有接着下笔。他对女儿说：“这事我虽然应下了，可总得练练笔才能下手啊。所以，这回还得请你捎个信，请老亲家容点时间。”女儿到了婆家，把这事跟公爹一说，老人乐得不知说什么才好。过了没几天，他就又置办上东西，叫儿媳妇回娘家催画。女儿回到家，父亲连笔还没动呢，得到的答复却还是上次那些话。这样，女儿从婆家到娘家，又从娘家到婆家不知来回了多少次。一年过去了，亲家送来的两张纸还是照旧卷在那儿未动。第二年开春，老亲家等急了，就对儿媳妇说：“这次回娘家，你爹画不好那张画，你就在那儿等着别回来。”这天，女儿一进门，没等老人张口就嘟哝上了：“俺公公找你画张画，又不是要个万担金猴，你今日练笔，明日练笔，一推推了一年，也不拿着当事办，叫我把个脸儿往哪里搁！这回啊，你那些话我也不捎了，有脸你就自己去说。”老画师听了女儿的牢骚话也没在意，笑了笑答道：“这不是直到今天我才琢磨个差不离嘛。你真着急要，俺先将就着画就是了。只是有一样，我年纪大了，顾了画画顾不了磨墨，那营生儿你得帮帮手。”女儿见父亲答应了，便爽快应许道：“磨墨那活儿我全包了。”这天日落，老画师一遍一遍地画着草图；女儿磨墨，研一砚台又一砚台。因为心急，女儿磨一会就问：“爹爹，这墨够了吧？”父亲呢，女儿问一次摇一次头。这样一问一摇地到了半夜。女儿累烦了，便把砚台一推，说：“爹尽是折腾人，人家要画，你先是拖着不画，待画了，又叫我陪着打这个大夜作。这回墨我也磨够了，画不画都由你吧！”老人见女儿累得上下眼皮直打架，心里不忍，便抽出画笔动起手来了。他先是将蘸浓墨的大笔从下往上一推，接着用尽全力往下一拖，笔端左右晃了几晃，一支大蜡烛便出来了。画毕，老人颇带歉意对女儿道：“这画笔没练到家，墨也没研够。你和亲家说说，就先将就着收下吧。”

从后张堂回城的途中，我顺便去了王浩屯镇的段庄，走访一户专卖织布用线的人家，也就是上一章曾提过的“经线子的”，也想顺便买些棉线用于试织布样。在上个世纪80年代和90年代初，在段庄有两三家“经线子的”，后来随着织布传统的没落，便只剩下这一家，而且周边村庄也没有了其他同行，现在方圆十几里的织布妇女都到这里来买线。这家有50来岁的夫妇俩和一个十七八岁的女儿，我去时并没有一个顾客。他家堂屋里挂着一条新的包揿带，配色古朴、十分协调悦目，大概是给来买线的人作为参考用的。这里经营的线全是“加丝”线（涤纶线或者腈纶毛线埋），每斤只要七八块钱，没有棉线可买令我十分失望，但这条包袱带却让我爱不释手，于是提出是否可以卖给我，没想到遭到了女孩父亲毫无余地的回绝：“多少钱都不卖！”女孩的母亲见我有些尴尬，忙接着解释道：“这还是十几年前好几家合安的一机子，俺家有仨闺女就织了三条，俩大的已经出嫁了，这条是给三妮留的。恁些年都没人再织了，要是卖给你，俺闺女怎么嫁人啊？”我不敢再作声了，真没想到，我这个自以为合理的要求，竟然会影响一个女孩的终身大事！通过这件事我们可以看出：按照传统习俗，包袱带在嫁妆中是必不可少的；包袱带仅仅是作为少妇揽孩子用，而且十分结实，一个妇女可能生育多个孩子，但只需要一条包袱带；按照一个女儿一条的算法，织的时候需要几家合作，三条五条不值得织一机子；大概是因为失去了它原有的使用价值，近年织包袱带的已经相当少见了。

据说，杨家埠一带有这种本事的只有一个画师。那人有个女儿，人好，手巧，也聪明，可有一个毛病，就是不肯在学画上吃苦。所以，这闺女虽说出于名师之家，而作画的功夫却稀松平常。她听说父亲有把东西画活了的“诀窍”，曾不止一次地向老人讨教。每逢女儿相问，老画师总是笑笑说：“我哪有什么窍门，有的不过是肯于吃苦的心罢了。”听了父亲的话，女儿只好又练起画来。可是，每次都草草地练上几天就没有耐心了。所以，她画来画去，画出的东西还是活不起来。日子久了，她对父亲的话也就不信了，自个心里琢磨：“我是个女孩儿，早晚要出嫁，父亲怎么能把诀窍告诉我呢？”这样，她又问又不问，又练又不练地过了几年也就出嫁了。

贡生彭施铎的溪州《竹枝词》记载：“福石城中锦作窝，土王宫畔水生波，红灯万盏人千迭，一片缠绵摆手歌。”“无愁女儿正垂髻，结伴机窗织锦绦，忽报深山峒菌长，背笼同过自生桥。”清代诗人何晓甫《竹枝词》歌咏土家织锦配色精良诗词写照：“溪州女儿最聪明，描锦挑丝最有名。凤采牡丹不为巧，八团芍药花盈盈。”描写织锦的诗词还有：“土家妇女善持家，月上东山夜绩麻。莫笑小姑年纪小，机床学织牡丹花。”“毕兹卡来毕兹卡，途途路路卡普踏，世眼百眼他集了，（我）白果卡普它博大……”“八月桂花满园香，妹妹织花正在忙。桂花虽然香得远，哪有我土花织得长……”清代另一贡生永顺县彭勇行描写土家族姑娘织“西兰卡普”的一首竹枝词：“山村处处柳絮斜，闺女生来会打花。四十八勾花并蒂，不知持送与谁家。”

正月的摆手舞中，男的头戴青布头帕，身披“土花铺盖”。女人要头包青丝帕，（闺女要留长发辫独辫子），身穿花边衣，脚穿绣花鞋，胸挂牙钱、响铃等银首饰。舞蹈中表现迁徙定居、农事活动中有织“西兰卡普”场景，一排年轻姑娘坐上织机，腰间套上织机绷带，脚蹬织机前桥，用手扯下纱锭上的纬线，用一只牛骨挑挑在经纱上聚精会神地挑织，挑好一路后，双脚蹬下前桥，在经纱中插进带有织纱的长木梭子，腰往后一崩，两手握着大梭两端，“夸踏”“夸踏”地打几下。接着唱道：“阿打（即姐姐）的手艺高又高哩，西兰卡普织成了呵，花儿织得活灵活现了。”接着按花样的名称齐唱：“大小白梅织成了，大小莲蓬花织成了，凤穿牡丹织活了哩，猫脚迹花织成了，燕子阳雀织成了，虎皮蛇花像真的了，桌子花船船花织成了，八勾双八勾织成了，十二勾四十八勾织成了，一百二十种花都织成了，雀儿鸟儿织活了，姐姐妹妹爱死了哩。”这场表演是大摆手中的重要部分。

明代杨家埠年画是以家庭为单位的小手工业作坊进行生产销售的。其工作人员主要是家庭成员，长辈一般担当画店的掌柜一职，对年画的生产经营进行宏观调控，对家庭成员的具体工作进行安排布置。所以，这种自足自己的自然经济必然滋生小农的自私性。为了保证自己独特风格的年画技术不被外姓人掌握，确定自己的垄断地位不被打破，获取更多的商业利润和维护本族的利益不受侵害，明代杨家埠画店的艺人们在传承杨家埠年画技艺时对外采取了非常严格的保密措施，一直遵循着“传男不传女”、“传媳妇不穿闺女”的原则，就是为了防止自己家族的传统技艺被外族人学去。出于对自己的生计考虑，艺人们往往遵从“宁赠一锭金，不撒一口春”“宁给十元钱，不把艺来传”的技术保密原则。传承方式也致使有些画店的技术因为后继无人而失传。明代杨家埠年画技术是世代相传的，采取父传子业、子承父业的形式。父亲的老画店除特殊情况一般由长子继承（一般沿用原先的老字号），其余的儿子另设画店，另取堂号（称其为子号）。老号和子号从字面上看有千丝万缕的联系，体现出世代相传的亲缘关系。比如“恒足画店”，是明代杨家埠早期的画店之一，六世分居时，长子杨坤继承“恒足画店”老字号，次子杨仑另建子号“西恒足”画店。这样的命名原则，使新建的子画店可以借着老画店的旗号招揽生意，以寻求自己的生存和发展。

那么，是什么样的人仍然在买线织布呢？几经打听，我得知在东明县马头乡郝楼村有人刚刚安好了机子，正开始织布，于是次日便赶往那里。郝楼是个不大的村子，青壮年几乎全都外出打工了，我在村里见到的基本都是老人和小孩，这也使得整个村子失掉了不少朝气，接近正午了，气氛仍然宁静而祥和，各家的烟囱上都升起袅袅的炊烟，只有高音喇机上播放的当时风靡全国的《吉祥三宝》，提醒我这里距离城市并不遥远。织布的这户人家姓李，儿女都在外打工，只有老两口在家，织布是为了小女儿秋后出嫁。邻里'中还有两家也要在今年办喜事，因此三家合安了一台机子，共有十四勾。线是从五六里外一家“经线子的”买的，我看了看经玮都是纯涤纶线，但她们都认为这种“加丝”的线结实、好织、鲜亮，比棉线好。这一带的织机都是两综的，这机布用彩色经线、全白纬线，织成色彩鲜艳的筢子搂条纹，是典型的被子里用料。席片纹样的鲁锦被面和床单以前曾在这一地区广泛流行，将两综织机的功能发挥到了极致，但“这会儿早就没人织了，盖体表子都是从集上买，印着鸳鸯牡丹大红喜字，又鲜亮还不掉色坐在织机坐板上的李大婶停下手里的梭子对我说，“盖体里子也有不少去买的，有织机的人家一天比一天少了。往年里我都是自己织，现在也买着用了，可出嫁闺女呢，不织几床我总觉得心里过不去；可我费恁大劲织，还不知道闺女能不能相得中呢，她在外边啥好的没见过？”由此可见，即使是在远离城市的乡村，织造鲁锦也仅仅是传统习俗的一种表现，是老年人的一种心理习惯而已，这里的鲁锦同样已经失去了实际的使用价值。

相传妈祖来台后常思念大陆的父母兄弟，就把他们接到北港来住，所以大甲妈祖每年的暮春三月必往北港探亲，与父母兄弟团聚，如同出嫁的闺女回娘家一样，故有“大甲妈祖回娘家”之俗。届时，全台数十万计的妈祖信徒，风尘仆仆地赶到大甲镇汇合，陪伴着妈祖神像步行到北港探亲。完礼后还要护驾返回大甲。大甲到北港，往返300公里，步行需八天七夜，信徒们不顾疲劳，浩浩荡荡，抬着各式华丽的仪仗，他们沿途要经过大小30多个村镇，参拜数不清的庙宇，迤逦数十华里的队伍纹丝不乱，互相扶助，气氛极为隆重和虔诚，这种盛况，真是令人叹为观止！

细一打听，妹子说是向小托寨子里的奉堂妹学的。这个勤劳善良、心智聪灵的女人，虽然长像平平，当年才二十几岁，却早已成了远近闻名的挑花能手，如今更是非物质文化遗产“花瑶挑花”的优秀传承人。她还是在娘家做闺女的时候，就拼着命挑花，为自己来日出嫁积攒花裙；还时不时帮人家挑绣裙子，挣几个小钱以补家用。也许在那年头，她较同龄女孩多读了几年书，又勤奋好学，习于创新，故在挑绣花裙中，总会有新鲜的花样出来，如雄狮、猛虎、敏豹、奔马、憨牛、肥猪、乖羊、蛟龙、盘蛇等，后来又挑绣出了彩色《八骏图》和黑白《八虎聚会》、《骏马奔腾》、《彩霞姑娘骑上了金凤凰》。姐妹们看过她的作品惊喜不已，啧啧称奇。周边寨子里的女人们亦纷纷前来取经学艺，也曾涌现出了诸如《森林音乐会》、《红旗公共汽车》、《美丽的大自然》等一批在继承传统基础上的创新之作，让人欣喜。哪曾想到，深谙挑花创新的奉堂妹，这回无意间竟把简笔画搬到了她们心爱的挑花裙子上。

受历史上封建礼教的束缚，农村妇女的生活环境是极为封闭的。对缺乏自我表现能力和自我表现机会的农村姑娘来说，织锦是一种极好的自我展示的方式。旧的婚姻介绍方式是媒人说合、父母包办。姑娘的容貌气质男方可以看到，而女方的人品才艺不是短时间能认识到的。于是，姑娘的手织锦就成了无声的自我介绍。当细密、平整、图案复杂、花色鲜艳的织锦在男方手中传阅一周后，一个“秀外慧中”的评语会在男方心中形成。精美的织锦在某种程度上成了姑娘品德和才艺的代言人，一桩美好的婚姻或许因此而达成。农村姑娘们牢牢抓住这个可以帮助自己实现幸福生活的机会，在纺织过程中倾注了丰富的情感。例如家住鄄城县吉山镇吴老家村的魏景芝，现已70多岁。她从14岁开始与几个要好的小姐妹一起结伴纺线织锦，通常一天可以纺得四两棉线，一机子织锦经讳线需要23斤棉线，魏景芝往往一连纺两个月才能满足织锦的需要。刚开始织布时主要以平纹为主，多是素白布。后来她不满足白布的单调，开始想办法给棉线染色。按照老人的指点，她先后用槐米、红花、石榴皮染出黄色、红色和黑色的棉线，织出了彩色的黑镶边“长流水”纹样。这引来了同村人的啧啧称赞，远近村庄都知道吴老家有个叫景芝的巧闺女，向魏景芝提亲的人更是络绎不绝。

侯桂芝小时候和小闺女们剪的这些“媳妇人儿”，竟然和新石器时期红山文化的东山嘴祭坛的孕妇像、兴隆洼文化遗址的女神像、河北滦平县后台子出土的女神像，甚至在西班牙、法国考古发现的史前女神像，都是一个身材！而在满族的口传神话《天宫大战》中，地神巴纳吉额母妈妈的形象也是：“腹乳如山，养育万物”。

旧时在受儒家思想影响严重的广大的鲁西南农村重男轻女思想严重。民谚中有“嫁出去的姑娘泼出去的水”，“养活闺女赔钱货”等说法。农村中生了儿子一家人都会感到生活有奔头，大为庆贺。而如果没有儿子，不但自己抬不起头，还会被别人耻笑。女人在家庭和社会中的地位极为低下，没有受教育的权力，也不能抛头露面。女孩从小就跟着家人劳动。耕作之余还要学习针线活计。俗话说“七岁鞋页，八岁花叶。”农村女孩七岁就要学习裁剪鞋样，八岁就要描红绣花。到十三四就要上机织布，帮母亲劳作。

在吴地人的心目中,没有一样东西像蚕这样宝贝、高贵、神圣，因此，人们将它视作亲生的儿子,亲昵地称它为“蚕宝宝”;将即将上山的蚕看做即将出嫁的闺女，亲热地称为“蚕花娘娘”;还建造寺庙,如苏州盛泽镇上的先蚕祠，用以供奉、祭祀“蚕花娘娘”。每年旧历三、四月便是“蚕月”,是一年中最忙的季节，又是采桑，又是饲养，还要贴门神护蚕，对蚕是百般呵护。

在吴地人的心目中,没有一样东西像蚕这样宝贝、高贵、神圣，因此，人们将它视作亲生的儿子,亲昵地称它为“蚕宝宝”;将即将上山的蚕看做即将出嫁的闺女，亲热地称为“蚕花娘娘”;还建造寺庙,如苏州盛泽镇上的先蚕祠，用以供奉、祭祀“蚕花娘娘”。每年旧历三、四月便是“蚕月”,是一年中最忙的季节，又是采桑，又是饲养，还要贴门神护蚕，对蚕是百般呵护。

羌族人重情义，讲友好，注重礼尚往来。走亲访友、宾客往来，客人到门要轻声招呼，主人听声要热情迎接。主人没有回应，不能贸然进屋，否则会被认为不礼貌。主人家里有产妇或病人须“忌门”，即客人不但不能进入大门，还要立即有礼貌地退出离去。客人被迎请进屋，主人请客人坐下，献上烟、茶，并亲自将烟点燃。如来客是主人的长辈或年长者，则要请他坐在靠神龛的一方。客人在主人家不能乱窜，尤其不能进入卧室和主人闺女的住房。若发生这种情况，会被视为越轨，终身受到公众的耻笑。客人送的礼物，主人谦让一番后要接过来放在日常存放重要物品的房间，以示对客人的尊重。

在吴地人的心目中,没有一样东西像蚕这样宝贝、高贵、神圣，因此，人们将它视作亲生的儿子,亲昵地称它为“蚕宝宝”;将即将上山的蚕看做即将出嫁的闺女，亲热地称为“蚕花娘娘”;还建造寺庙,如苏州盛泽镇上的先蚕祠，用以供奉、祭祀“蚕花娘娘”。每年旧历三、四月便是“蚕月”,是一年中最忙的季节，又是采桑，又是饲养，还要贴门神护蚕，对蚕是百般呵护。

在吴地人的心目中,没有一样东西像蚕这样宝贝、高贵、神圣，因此，人们将它视作亲生的儿子,亲昵地称它为“蚕宝宝”;将即将上山的蚕看做即将出嫁的闺女，亲热地称为“蚕花娘娘”;还建造寺庙,如苏州盛泽镇上的先蚕祠，用以供奉、祭祀“蚕花娘娘”。每年旧历三、四月便是“蚕月”,是一年中最忙的季节，又是采桑，又是饲养，还要贴门神护蚕，对蚕是百般呵护。