打线，也叫“挑线”，是为上浆做准备的。纺好的棉线，纺缠在锭子上，又厚又密又紧，浆染时难以浸透浆匀，所以需要用打线车子把棉线打松，做成大的线把子，利于上浆。打线时，小孩子一边看热闹一边唱着歌谣。这段童谣唱词欢快活泼，体现出了孩子们淘气可爱的一面，也写出了打线的热闹场景：

如果说花瑶服饰制式上的调整是花瑶人基于生活方便的需要，而挑花裙底布、挑线材质的变化则大多源于实用经济学的考量。从民间实物收藏爱好者、当地老人收集和保存的挑花裙来看，当下流行的挑花裙与传统挑花裙无论是挑线还是底布都有明显的分殊。据当地花瑶老人回忆，20世纪80年代末90年代初，花瑶妇女逐步用耐磨的涤纶底布取代靛蓝色土布、坚固牢靠的涤纶线代替白色棉纱线、颜色多样且弹性好的毛线替换了色彩单调的彩色丝线。追其根源，一般手工艺熟练的花瑶妇女挑绣普通花样的挑花裙需要半年至一年左右的时间。因白色棉线易断、土布不耐洗，传统挑花裙大概只能穿用两年左右的时间，而新式挑花裙穿用时间可达四、五年，甚至更长。相较之下，新式挑花裙极大地延长了花瑶妇女穿着的使用周期。在传统与现代的交锋中，新式材质以结实、牢靠、不易褪色的特点占据了上风，成为当下花瑶妇女挑花材质的首选。

在斜纹彩色织锦工艺中，仍然以“挑三压一”的“数纱”而引进色纬线。由于竹箱的间距及纱线大小等因素，经线间距必大于纬线间距，也就是“竖密横疏”，其比值大约在3:1左右(平纹织锦为1:2左右)。引色纬的原则,也还是根据花样所在经、纬线间的位置，即由经纬线组成的一个略扁长的“单元”(颗)，需显花时，数纱定位挑色纬出锦面,不需显花时,将色纬压入锦面其他纬线之下或断掉。即使在“现代”的土家织锦工艺中,不论是图案的设计,还是上机织造，不论是“平纹”系列还是“斜纹”系列,也都必须由人工数纱和定格。由于土家织锦西兰卡普是采用“反织法”，织造时锦面朝下，而背面朝上。因此，看上去“杂乱无章”，全是断纬线头，外行根本看不出图形来，而内行也完全靠经验及照图样(图纸)数纱定格,然后用“挑子”(挑花刀)挑线引色纬织造。由此可见,土家织锦的技艺发展是从低级到高级,从简单到复杂，即从“平纹素色”织锦到“斜纹彩色”织锦这样“平纹素色”织锦到“斜纹彩色”织锦这样一条成长进化之路。但不论如何“进化”,其织造“起花”原理仍然是数纱引纬,“数纱”是其技艺的核心。而且,织锦纹饰的格律点阵式构成如同十字挑花一样,以点集面,连点成线。与刺绣纹饰的曲线表现形成鲜明的对照，呈现出鲜明的品种个性。正因如此,民间有的仍将这种织造方式叫“挑花”,只是这种“挑”不是用针，而是用专用工具“挑子”完成的。这种叫法容易与通常讲的“十字挑花”混淆，因而人们把这种在织造时必须以梭罗“布刀”拍打纬线锦面的织锦称为“打花”织锦;而将摹仿十字挑花风格的那种织锦叫“数纱花”织锦。

绑腿（瑶语称“扣烘”）也是花瑶服饰的构成元素之一，如图6所示。它以长五尺（166.6cm）、宽五寸（16.7cm）的白色土布为底，每逢两寸（6.7cm）宽之处便用黑色毛线为底，竖向挑线，然后依其上用红色、黄色、绿色等彩色毛线横向挑花，纵横交错、凹凸有致。穿着时，以脚踝开始，依次沿花边层层包裹，完全遮掩了白色的本布，使人误以为绑腿是由黑色与花色相间的布制作而成。不过，在虎形山日常生活中，大多数青年妇女以穿戴方便为由，已弃用老式绑腿，改穿袜子或者改良的绑腿。

通道侗锦的制作繁复而细密，强调经纬有序，方格穿花，是技术性和艺术性的高度结合。通道侗锦纹样的编织工艺分为织和挑穿两种形式，纹样需要依据经纬线走向而依序编织，形成经纬有章的工艺特征，整个繁复的编织工序交错饱含着传统侗族优良的手工艺之美。受织造工艺中经纬纱的局限，排纱挑线、经纬交织的手法决定了织锦纹样的基本结构以点为单位，纹样风格趋于几何化的特点，且纹样形式为几何状的二方连续，或是四方连续。尽管在织造过程中，织娘会根据自己的喜好随意的编织太阳花、蜘蛛纹、鸟纹、人纹等各种物象，但是工艺和编织手法己经决定了整体的视觉语言。依据格律点阵式法制作工艺基础，通过规律的编织处理，将方块式的单元排列组合成各式纹样，这种纹样规整性与重复性和谐统一，赋予通道侗锦强烈的形式美感。通过在自然物象的基础上经过夸张抽象变形而来，对物象的经典提炼，以直线、几何方形构成造型简洁明快的几何纹风格，精简传神，风格强烈。

苗族和侗族装饰品与中国的其他兄弟民族相比来说，其装饰品是最多也是最为丰富的，她们的服饰也是因为装饰品的丰富而在全世界都是有名的。苗族和侗族装饰品主要是各式各样的银饰、头巾、头帕、帽子、头箍、围腰、围巾、围裙、披肩、男头巾、绑腿、小孩的口水围、鞋帽、背带、鞋垫、枪药袋等等。在众多的苗族和侗族装饰品中，盛装中银饰是最为主要的和最多使用的装饰品。除头饰、胸颈饰、手饰、衣饰、背饰、腰坠饰外，个别地方还有脚饰。这些从头到脚的银饰品银光闪闪，叮当作响，古朴繁杂，别有情趣之味。不管是盛装还是便装，刺绣都是苗族不可缺少的装饰，这些刺绣，题材大都是苗族少女根据不同的肤色要求和个性爱好在生活中精心挑出十分熟悉的桃花、李花、梅花等等，也采用几何纹样。结构的组织，多采用菱形排列的四方连续骨架，菱格各边中点配以花蕾似的装饰，主次得体，疏密相间。有的挑线显示主体花，有的则是底布显出主花，更有挑线，底布同时显出花纹，妙趣横生。红绿丝线，横看竖看都是一件绝妙的艺术品。

侗乡的男女老幼都有使用鞋垫的习惯。侗族姑娘们几乎都会绣鞋垫，实则是一种挑花在鞋垫上的运用。姑娘们只有八九岁时就在母亲、姑嫂的指导下学做挑花了。每一双鞋垫，姑娘们都在上面精心挑出各式各样的图案。题材大都是生活中十分熟悉的挑花、李花、梅花等，也采用几何纹样。结构的组织，多采用菱形排列的四方连续骨架，菱格各边中点配以花蕾似的装饰，主次得体，疏密相间。有的挑线显示主体花，有的则是底布显出主花，更有挑线，底布同时显出花纹，横看竖看都是花，妙趣横生。聪明的姑娘们常常绣进自己创造的花样以及对恋人或亲友的吉语祝词，如“吉祥如意”“友谊长青”“祝君快乐”“鱼水情”“和平幸福”等。有的还绣上龙、凤图形及现代装饰图案，内容得以大大扩充，增加了鞋垫的艺术情趣。鞋垫的色调与底布有关，通常以自织的白侗布作底，也选用其他的平纹色布，有红底白纹、白底青纹、彩底素纹等等，真是变化自如，千姿百态。在针法上则独创单线挑法，可以称之为刺绣艺苑中的一枝奇葩。每一双都可以作为一件绝妙的艺术品来鉴赏。姑娘们也常常把它作为珍贵的礼物送给自己的情人或客人。

望江挑花深深扎根于当地，与当地人民生产、生活紧密联系，望江挑花原本是祭祀供品，孕育于民俗活动中，后成为一种民间手工艺，其产生和发展必定受到实用价值和审美价值的双重制约。最初作为拜神、祭祀供品的望江挑花，多挑绣“太极图”“八卦”等简易图案，用于摆放至供桌上，不存在永久性，又因挑线为发丝，长度有限，颜色单一，布料为土布，所以做工略粗糙，在图案造型选择上只追求寓意，不追求装饰性。后望江挑花进入人们日常生活中，装饰于服饰、纺织日用品上，缘由是纺织品的材料特性，在日常使用时，易受到磨损和污脏，在边角或经常触摸的地方挑绣上装饰图案，耐磨、耐脏，可延长其使用寿命，这在物质并不丰裕的年代具有重要意义。民间美术充分利用自然材料，其作品具有适形、适材、适艺的审美价值[1]，挑花更是具有实际经济价值。

锥子是指带有木头手柄的粗针，在锡伯族刺绣中多用来挑线。