镇江关与小姓沟一带因接近松潘高原，河谷海拔高度已相当高，因此相对看来四周的山还不如茂县、汶川一带的山势来得壮伟。由于地理上属高寒地带，一般而言，农业生产不如汶川、茂县等地。然而部分地区森林植被却保存得很好，因此当地的羌族可由森林中得到部分收入，以补农业之缺。唯过去数十年来，因过度砍伐，森林受到很大的损伤。

中国长达三千年的封建农业社会，建立起男耕女织的社会分工制度。在传统文化习俗中，无论贫富，织绣是女子从小必学的手工技艺，是评判待嫁女子心灵手巧的标准。因此说织绣是中国农业社会参与人数最多、传播最广，与人们生活结合最紧密的艺术创作形式。同时，在其历史发展演变过程中，形成了许多具有地方特色和民族特色的文化风情，一代一代活态传承了下来。从而形成各具地方风格和民族特色的织绣，一直延续到今天。从一针一线这种精细的手工劳作中，以织绣自己的语言方式，活态传承了民族的思想、情感以及地方的民俗文化。织绣又名“女红”，“女红文化”为中华民族所特有的一种文化形态，在世界艺术之林中独树一帜。今天仍然活态传承在阿坝的藏羌织绣，就是它们之中争奇斗艳的两个绣种。藏羌织绣既体现了中华民族传统工艺文化的同一性，也体现出浓郁的地方特色和民族特色，体现出中华民族文化多元一体的特色。它们是中华民族珍贵的文化遗产，是中华民族悠久历史和灿烂文化的重要表现。藏羌织绣，以针法精细、色彩雅致著称，具有图案秀丽、题材广泛、技法活泼灵动的独特风格。丰富多变的针法是藏羌织绣的精髄所在，精湛的藏羌织绣风格源于雪山草地的根脉浸润，得源于独特技艺的形象表达。“家家女红，户户织绣”记录着绚丽辉煌的藏羌历史，见证了古老文明，传承着藏羌文化。藏羌织绣“严谨细腻的针法，淡雅清秀的色彩，优美流畅的线条，高原水墨画的格调”贏得了各界人士的喜爱，被誉为“藏羌艺术明珠”。师古不泥古，学今不囿今，既师承藏羌织绣传统技艺，又贯通古今、融汇藏汉、羌汉、藏羌、道器、禅艺、脉象、真俗合一，可谓藏羌织绣的着力点和发展方向。

羌笛是羌族最具民族特色的民间乐器。羌语称其为“其篥”、“士布里”或是“帮”。“据说这种乐器系秦汉游牧在西北高原的古羌族发明的一种吹奏乐器，故名‘羌笛’。”现在，羌笛主要流行于岷江和涪江上游一带的羌族聚居地。羌笛起源于何时，现尚无定论。据《风俗通》记载：“汉武帝时丘仲作笛，其后又有羌笛。”由此可见，羌笛至少有2000年的历史。关于羌笛的来源，根据历史传说，古羌族在放牧时，因恼恨老鹰叼羊，在捉住老鹰后，便以鹰骨制成笛子，后经历演变流传至今。又有一说，游牧于西北的古羌族以兽、鸟肉食为生，在吃肉吸髓时，无意发现骨头管子能发出好听的声音，遂用羊腿骨或鸟腿骨为原料发明了原始的骨质笛子，后西北羌族进人川陕地区后，普遍运用当地所产之竹以制笛，不断改良演变为如今的羌笛。

羌族是从天山脚下，羌塘高原一路走来的一个十分久远的民族，这个民族有太多的骄傲和太多的遗憾，有太多的腐朽和太多的芬芳。在漫长的历史长河中，在漫长的惨烈迁徙中，他们忘却了许多。连同他们的历史，他们异变了许多，连同他们的兄弟姐妹。一个几乎失忆的民族，忘记了自己那么多金戈铁马、气吞万里如虎的故事，忘记了自己一路悲壮、青山处处弃骨肉的故事，只本能地从那些草原深处、大山深处、峡谷深处的一路花香中，只铭心地从那些同胞的血液中、泪水中、悲天泣地中记忆了这些瑰丽的色彩，以涟涟的泪之线，以缤纷的色之彩让这个民族记住自己，也让别人记住自己。