杨维清（1901-1970)，今柏城镇于家屯人。少时拜李家庄名画师胡奉诏为师，学画扑灰年画，后艺满归里，收徒弟，开画店，是柏城镇最早从事年画绘制的艺人，以善画花鸟和扑灰年画家堂著称。他的画坚持以色代墨，淡中求艳，文人风格十足。他作画不求数量，对所作的每一幅画，都极为重视，精益求精。他喜欢画蝈蝈，没时间外出搞写生，就在家里养了很多蝈蝈，作为写生观察的对象。他画的蝈蝈，每只都活灵活现，有的看上去就像振着翅，在那里鸣叫，令人叹为观止。他对绘画艺术非常痴迷，解放前，因开画店露了富，他接连三次遭土匪绑票，家中钱财被敲诈一空，即便这样，也丝毫没改变他绘画初衷，仍不歇手地画。新中国成立后，他青春焕发，以更加饱满的热情，投入到绘画艺术中来，创作了大量具有新意的年画，如《四季花开》、《百鸟朝凤》、《欣欣向荣》等。1957年，他带头组织同村九个人成立了年画副业社，作坊虽小，却声名远播，当地及外地前来订货的客户，络绎不绝，生意搞得火火红红。因他的缘故，“于家屯”这个村名常常会被人叫成“杨家屯”。杨维清一生嗜绘画如命，他的作品深受当地百姓的喜爱。他的绘画作品，在当地多有收藏，后人争相效法，足见影响之深。

火红的柿子挂满枝头，孩子们在吊篮中抱着心爱的玩具睡得正熟。山村保育院的姑娘一手护着熟睡的孩子，一手拿着树枝驱赶鸟儿，以免鸟儿的叫声惊醒了睡梦中的孩子。这么细心的姑娘，哪个父母不会放心地把孩子交给她来看护呢？这幅年画充满了浓郁的田园气息和乐观情怀，是杨柳青新年画的代表作之一。

第四，面积对比。在前文叙述的对比方式之外，面积对比也是清代晋南戏曲年画中色彩套印的行之有效表现手法。若是想要在不影响色彩纯度的基础上，同时使戏曲图像的色调协调有序，可以使用色块面积不等的手段来应对该问题。对其中一个色块进行增大，同时将另一个色块进行缩减，两个高纯度的色块作极度对比。如在出自天福成画店《昭君出塞》中侍女穿着的服饰是嫩绿色，与紧邻的红披风是纯度很高的互补色，但大红色的面积远远超过嫩绿色的面积，彼此间的色彩冲突并不那么激烈，画面仍是火红热烈的暖色调。

色彩是年画艺术风格的重要组成部分，平阳木版年画色彩总的特点是：鲜明艳丽，质朴淳厚，有力地体现了北方民族所特有的浓郁浑厚的风格。色彩套印版主要是采用品色水印，为了使画面景物保持颜色的透明感，多用固有色，极少用重叠色；为了保持色彩的鲜艳和均衡，往往使用比较大的颜色色块。彩色版所使用的基本色有黄、大红、桃红、蓝、绿、紫、黑七种，而以五色套版（黑、黄、火红、桃红、绿）较为普遍，蓝色一般不轻易用，紫色更不多用。

壮族祭树的仪式，各地不尽相同。左江流域的崇左、龙州等地，阴历二月初二的“花朝节”，实际上就是祭树节。那一天，人们来到木棉树下的平地上，青年男女们把带来的绣球，互相抛掷。“这时，只见一个个彩色的绣球，连着彩线穿梭地飞向高空，挂在木棉树上，与火红的木棉花相映衬，木棉树上一下子便是五彩缤纷，绚丽似霞锦，煞是好看。人们说，这是把绣球送给百花仙子，以求得百花仙子的保佑。为什么求百花仙子保佑又将绣球抛挂到木棉树上呢？因为木棉树结果多，开花鲜艳，棉絮纯洁，百花仙子常住在木棉树上。绣球挂树，象征着百花仙子将保佑他们的子孙也像木棉树一样，娇艳火红，心地洁白。”很明显，花朝节，是以木棉树为崇拜对象。因为对歌、抛绣球等娱人的成分成了节日的主要内容，而相对地淡化了祭树的仪式。可以想象，在古老的年代，祭树的仪式是主要的。现代以娱人为主，则是历史发展的结果。

羌族对红色的喜爱与羌人崇尚火、崇尚太阳有着紧密的联系，羌族的尚红习俗，又叫做“火红文化”或“火文化”。羌人喜欢红色缘于上古之传，有着悠久的历史，《白虎通•无行》说炎帝“其色赤”，赤即红色。羌族与炎帝同源于古氐羌，在色彩祟拜和喜好上也会受到古氐羌的影响，以红色为吉祥色。炎帝是中华民族的始祖，因此，羌族、汉族都有尚红的习俗，且红色皆有相同或相似的文化内涵。现代羌族也普遍喜欢红色，如新娘出嫁的嫁衣是红色，盖头是红色，绣花鞋是红色；新婚后，新郎腰带是红布或红绸；青年妇女，少年童女都喜欢穿朱红、紫红、水红色的长衣；老年妇女的寿衣也有一件是红色的。

第一，同类色对比。清代晋南戏曲年画在实际的创作中为了表达画面的主题思想，同时实现预期的渲染效果，一般会采用同类色来组成画面的主基调，从而确保色调的一致。如在出自益盛成画店的《美人图》中，人物形象的手脸部均留白，服饰多为橘红色和中黄色，甚至有些地方亦留白，背景砌末的线条附近还点缀有少量橘红色和中黄色以与服饰形成呼应。画面整体多用浅颜色，且留白较多，以致橘红色、中黄色组成的暖色调没有那么的火红热烈，但依然能感受到喜庆的节日氛围。

滩头年画在视觉上保持了中华民族的欣赏习惯。用色受政治、社会、信仰和民众审美意识的影响，形成了自己独特的质朴之美。以其火红、鲜艳的色彩，粗犷、夸张的造型，反映着农民的单纯、朴实、健康与乐观向上的思想情感。在造型上，滩头年画通过简练的手法对人物“形”、“神”进行刻画，夸张粗犷，似与不似之间，求神而不求“形”，给人以全方位的视觉感受。门神中的“秦叔宝”、“尉迟恭”虽然只有四个头高，但威武的大刀眉、滚圆的眼球、雄狮般的鼻子、飘逸的美髯、宽阔的肩、刚劲有力的四肢以及手中所持的鞭锏配以胄甲、皂靴等部分，组合起来将人物的威武形象表现得淋漓尽致，非但不觉得人物矮小，反而有高大魁梧、强壮健雄之感，迎合了人们乞求平安的心理。戏文《西湖借伞》、《花园赠珠》中的仕女造型苗条柔和，比例高挑，线条流畅，婀娜多姿，尽显女性的仪态之美。《老鼠娶亲》用拟人的手法进行表现，画中老鼠或抬轿或扛牌或鸣金司乐或送鸡送鱼，形象各异，线条简练。画中的猫相对形象高大，同老鼠形成了强烈对比，突出地体现了各自不同的心态。