堆绫：堆绫也叫贴绫，属于变体绣的一种，以绫代替刺绣，选用薄绫和软缎进行单层平贴或层层套叠，使其平贴于绣面。它不是完全借助各样丝线或其他种类的线进行刺绣，主要是借助不同形状的面料进行纹样的表达。丝绫堆绣是一种独特的手工艺，早在一千多年前的南北朝时期，我国的荆州一带就已经有了这种工艺的雏形。在佛教盛行的唐代得以充分地发展，形成一种独特的工艺，叫“贴绢”和“堆绫”。“贴绢”是以单层的丝织物剪成图案平贴，贴后加线缝制，或不缝制。而“堆绫”是用绫或其他织物剪成需要的图案的各种形状，通过剪贴、堆叠而形成一种多层次的图案，有的还在花片中填充棉花或使纹样隆起成为浮雕状，图案形象立体感强，别有风格。唐朝时期，一般佛堂里边的佛幔、佛桌帷和佛幡，多以堆绫工艺作边沿装饰或者通体采用堆绫工艺。在敦煌莫高窟中，曾发现一片在深蓝色绢上用黄色、绯色和白色绢剪成八角形花朵缀饰的唐代绢幡，是早期的贴绢制品。唐代词人温庭筠《菩萨蛮》中有“新贴绣罗襦，双双金鹧鸪”，这里的“贴绣”指的就是“堆绫”。宋代以后，将堆绫、贴绢与刺绣结合，形成了一种新的装饰手法，促进了堆绫工艺的发展。

晚唐诗人温庭筠的诗作《商山早行》是唐诗中的名篇，主要描写旅途的乡野景色与游子的思乡情怀。尤其是“鸡声茅店月，人迹板桥霜”一句，不仅细致地刻画了初春早行的景物特征，还形象地传达出诗人内心的凄凉和孤独，极富表现力，因而脍炙人口、备受推崇。这幅年画即根据这一诗句而绘。画面中，一弯残月挂在深秋拂晓的空中，听到雄鸡鸣叫的旅人纷纷离开茅店，有的已经上路，有的还在与店家道别。铺满夜霜的板桥，则留下了早行者的足迹。

画翠竹古柏，秋草满庭，石案旁二老人，一举杯品茶，一默坐于竹篮前，篮内置有菊花，又一童子在吹火煮茗。意境恬淡安逸。内容似取温庭筠《采茶录》的故事：白乐天方八关斋，刘禹锡正病酒，禹锡乃馈菊苗齑、芦菔酢换取乐天六班茶二囊，以自醒酒。故此图题作“刘禹锡易茶图”。

《古今诗话》：“温庭筠‘鸡声茅店月，人迹板桥霜’，则道路辛苦，旅思羁愁，岂不见于言外。”此图即诗句之“言外”显现。深秋拂晓，残月在天，雄鸡已唱，行旅之人纷纷上路，铺满夜霜之板桥，留下早行者之足迹。《商山早行》一诗，因有此二句，而脍炙人口，诵读不衰。

“金银彩绣”所用的“钉金”技法并非宁波独有，这种技法源于“钉线绣”。钉线绣又称贴线绣，是由原始装饰方式演变而来，原是适合在皮革材料上的一种装饰手法：将动物皮条用动物筋线固定在皮革上，形成立体花纹，既满足保暖要求，又满足人们的审美需求。这种随材而出的工艺也很自然地伴随材料的变化而形成新的装饰风格，动物筋变成了金银丝线，皮革材料变成了棉布和丝绸。古人喜欢用真金装饰衣物最早有记载的是西汉恒宽的《盐铁论》，用金线做金缕衣，西晋陈寿的《三国志》中也有金线锦袍的记载。唐代诗人温庭筠曾吟“凤凰相对盘金缕，牡丹一夜经微雨”，杜甫也曾写道“绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟”。最早的金银绣实物为法门寺出土的“紫红罗地蹙金绣半臂”、“紫红罗地蹙金绣案裙”、“紫红罗地蹙金绣袈裟”、“紫红罗地蹙金绣裙”、“紫红罗地蹙金绣拜垫”如图。