清末民初，传统年画产品销路不畅，东大顺画店审时度势，大量印制反映除暴安良的戏曲故事画。并且按照人们欣赏习惯的变更印卖《八仙》、《四季山水》等用单一墨色印制的“黑货”和以实用为主的《天下十九省》、《泰山行旅图》、《四体千字文》等，把季节性的年画改为四季均可销售的产品，一跃而成为杨家埠年画衰落时期的佼佼者。潍县清末状元曹鸿勋送给他家“南唐诗老白居易，东海仙人蓝采和”的对联，表明他对东大顺画店的赞赏。

图中，钟离权美髯俊目，丫头袒腹、身高躯壮，背插掠扇'放浪落拓的模样。蓝采和头扎双髻，身披蓝衫，容貌俊秀，翩翩少年，正凝神按笛度曲。

蓝采和与韩湘子有点相像。一脸聪明相，终年穿一件破蓝衫。一脚着靴，一脚跣露，手持大花篮。他行乞闹市，乘醉而歌：“踏踏歌，蓝采和，世上能几何……”。又说他行乞时，钱用长绳拖着走，丢散也不回头。有一天，他在豪梁酒楼上，冲着天上的笙箫乐声跳上云端，全城人都见他手擎一只五彩缤纷的大花篮，向着蓝天最高处，冉冉升起。

八仙是民间广为流传的道教八位神仙，他们乐善好施，惩恶扬善，深入人心。明代以前众说不一。直到明代吴元泰在其《八仙出处东游记》中将八仙定为铁拐李、汉钟离、张果老、何仙姑、蓝采和、吕洞宾、韩湘子、曹国舅之后，这八位神仙才固定下来。民间年画中表现八仙题材的作品非常丰富，尤其是“八仙过海”的故事，由于发生在东海的蓬莱仙岛，就更受地理位置接近的高密年画艺人的喜爱。此外，“韩湘子度林英”等故事也是高密屏条画乐于表现的内容，既有扑灰手绘的墨屏条，也有半印半绘的彩色屏条画。

史籍中都有“今世绘八仙为图，不知起于何代，……”《茶香室丛钞》卷四一中说“明人有《西洋记》一书，再三保太监郑和下西洋事。中有八仙，一汉钟离，二吕洞宾，三李铁拐，四风僧寿，五蓝采和，六元壶子，七曹国舅，八韩湘子。无张果、何仙姑，而别有风僧寿、元壶子，亦异闻也”。明人直到明朝吴元泰《八仙出处东游记》（《东游记》）才正式定名为如今我们熟知的八位神仙：

旧社会，人民受欺压，幻想有惩恶扬善，抑富济贫的神仙，所以从唐代开始流传八仙的故事。说八仙是一不受万神之主玉皇大帝管辖，二不听道家之祖太上老君调遣的“散仙”。民间广为传颂的“八仙过海”故事，颇能说明他们受人民喜爱的根由。《历代神仙通鉴》卷二二中记载“（明永乐），张果老在王屋。有刘摩诃自北空同传命，约径丽农祝寿。果老抱渔鼓，跨白驴，飞行于路，遇钟离权、李凝阳、何仙姑、吕纯阳、曹德休、蓝采和、韩清夫。同至海，曰遵老君命，直履水面”。

高密扑灰年画图案经过艺人对客观物象提炼概括成归纳装饰图案纹样，表现在画中人物服饰衣裙上或建筑部分、花鸟鱼虫器物等部位上描粉纹样、凤花草等图案进行装饰，适当加画纹样或图案以增加画面装饰性。扑灰年画艺人刻制花卉纹样图案蘸上颜色，像盖章似的在头部及衣裙上尽印纹样图案，这是一种既提高绘画速度又有装饰作用的作画技法。高密扑灰年画中的装饰纹样多以吉庆纹样为主，吉祥龙凤纹、蝙蝠花纹、寿字纹、盘长纹等用于装饰画面表达吉祥有余寓意。例如扑灰年画《桃园三结义》作品中人物衣服服饰、道具及画面木梁上都装饰有龙凤呈祥、万字纹、吉祥云纹装饰纹样图案，这些对局部的细致繁复图案纹样描绘与描子勾拉与大涮狂涂形成了鲜明的形式对比，是扑灰年画的艺术内涵和形式美感表达。又如《八仙过海》中吕洞宾神仙袍代装饰吉祥云纹或蝙蝠纹样，寓意吉祥富贵，而蓝采和神仙衣服装饰多是吉祥云纹和自然纹样等，何仙姑衣裙则是咸菜磕花等纯形式装饰纹样。这些装饰图案纹样手法被应用到高密扑灰年画的绘制上，必然给扑灰年画的艺术形式图形带来一种别样的风貌，使高密扑灰年画形式更为丰富多彩，图案纹样精致细腻，整幅画面形式疏密得当、对比明确，凸显了山东高密年画中中国的审美意蕴。

其四，纸马在艺术造型上与年画有异曲同工之妙。如：八仙图中的吕洞宾、蓝采和、铁拐李、何仙姑、韩湘子、曹国舅、张果老、汉钟离八仙兼有男女、老幼、文武、贵贱的广泛代表性，并具有吉庆、长寿、各显神灵与引渡成仙的象征意义，一直深受民间的喜爱。此图人物造型各异，形态生动，线条流畅，极具装饰味。

明代南戏、传奇及其戏曲插图艺术的繁荣，推动了木版年画题材的扩展。明代流传下来的与戏曲有关的年画不多，仅见一幅《八仙庆寿图》。此图刻绘于万历二十五年（1597），图上画张果老、蓝采和、李铁拐等八仙人物，分作吹笛、拱揖、献桃、打拍板等歌舞活动，当是流行于其时的《八仙庆寿》传奇戏里的一折。除此之外，尚未见有独幅木版或绘本年画传世。

《八仙庆寿》。八仙是民间流传甚广的道教中的惩恶扬善、抑富济贫的八位神仙，即汉钟离、张果老、韩湘子、铁拐李、曹国舅、吕洞宾、蓝采和、何仙姑，八仙庆寿常被取作祝寿的素材，用于祝寿日桌前的装饰品。图的正上中是老寿星南极仙翁，据传说仙翁过寿之日，八仙齐来祝寿。