蒙古族刺绣是蒙古族人民在长期劳动生产实践过程中形成的一种本民族的重要手工艺形式，刺绣图案极具本民族人民的审美意味，体现了蒙古族人民个体与集体意识的统一与融合。其中，各种色彩在刺绣图案中的应用凸显了蒙古族刺绣艺术的质朴性和深厚的文化内涵，同时，明快响亮和相互交织的色彩也在绣面上形成了丰富多变的视觉效果，能够给人们带来饱满充实和心情愉悦的感觉。因此，本文着重对蒙古族刺绣艺术中的图案色彩予以深入分析，具体内容如下。

蒙古族在漫长的历史进程中，用金戈铁甲创造了战争神话，也用丰富的想象力创造了自己灿烂的服饰文化，服饰艺术中最有特点的就是它的刺绣艺术。从蒙古族刺绣看，蒙古族生活的真实写照，夸张的纹样造型，生动传神的形象，丰富多样的主题内容。这些都是蒙古族刺绣的主要特征，它充分反映了蒙古族的技艺和审美情趣。如何保护传承这门手工艺艺术，并使它得到更大的发展，是我们必须思考的问题。内蒙古大草原山青水秀，景色怡人，草原上的人民热爱自己的家乡，热爱自己的土地，不仅用优美动听的歌声舞蹈，也用丰富多彩的刺绣赞美自己的生活，美化自己生存环境。她们在漫长的游牧生活中，用自己的聪明才智和勤劳的双手创造出了纹样粗犷、线条明快，色彩对比强烈，具有浓郁北方游牧民族风格的蒙古族刺绣。

蒙古族女人都有学习刺绣的爱好与追求，这也被视为对家庭与社会的责任。女孩从几岁开始就要学习做针线活，苦练刺绣技能。能飞针走线、描龙绣凤是蒙古族妇女受人尊重的标志之一。刺绣艺术在蒙古地区被广泛运用，在衣袍、鞋帽、荷包、枕顶、碗袋、坐垫、驼鞍、马鞍垫、门帘、绣花毡、毡包等日常用品上几乎无处不在。蒙古人刺绣在服饰上的运用超越了汉族人的性别界限和年龄界限，成为一种不分男女老幼，与人相伴一生的生命艺术。

据罗布桑却丹所着《蒙古风俗鉴》等文献记载，在13世纪下半叶之前，蒙古族人在生活中就很注重刺绣艺术,在蒙古族的衣、食、住、行中刺绣的使用十分普遍。蒙古包的顶部和边缘以及门帘都要用贴花刺绣的方法装饰，地上铺的密缝毡子也要绣出各种图案。蒙古袍和长坎肩的“前襟花”“衣侧花”以构图富于变化、选材丰富多彩为特色，恰当的疏密安排，小花小鸟点缀妥帖，浅黄、粉绿色的镶边非常悦目。蒙古族劳动人民在刺绣中质朴自然地歌颂着美好生活，同时还能让人得到美的享受。

曹莉的《传统蒙古族服饰刺绣艺术》一文，主要从两方面进行论述，一是蒙古族刺绣工艺，蒙古族服饰涉及的刺绣并把蒙古族刺绣归纳为两种不同的形式。二是蒙古族刺绣的色彩和图案的装饰价值。

蒙古民族有自己独特的刺绣艺术，但对其悠久的历史是很少有人知道的。据罗布桑却丹所著《蒙古风俗鉴》等有关文献记载，在元朝以前，古代蒙古人在生活中就很注重刺绣艺术，并且应用范围很广。心灵手巧的蒙古族妇女，仅凭一缕丝线，几片绸缎、碎布等，巧妙地剪、裁、缝、绣，就能创造出一件件凝聚生活哲理，包含人间情趣的耳套、帽子、衣服袖口、衣领、大襟、袍服边饰、花鞋、靴子、荷包、碗袋、飘带、摔跤服、枕套、蒙古包等。在毡子和皮料底子上所做的贴绣门帘，绣花毡、驼鞍、马鞍垫等等日用绣品，可谓锦绣花团，竞相争妍，表现了蒙古族人民朴实淳厚之美。刺绣图象有犄纹、鸟兽、花卉、卷草、？纹、蝴蝶、蝙蝠、寿字、龙凤、回纹、佛手、方胜、葫芦、云纹（哈木尔）、牡丹、宝相花、杏花、桃等极为丰富，形成了独特风格的刺绣艺术。在北方民族漫长的历史发展中，在蒙古族所创造的全部文化中、刺绣艺术是十分瑰丽的一页。

罗布桑却丹《蒙古风俗鉴》一书中，记载了蒙古族刺绣随着蒙古族服饰发展而形成，所使用的材料和工具受中原的影响。在元朝以前古代蒙古人在生活中很注重刺绣艺术，并且应用很广泛。在徐世明《昭乌达风情》一书中讲到蒙古族继承了辽、元、清的传统刺绣工艺，形成了具有民族特色的刺绣技法和针法。对蒙古族的绣佛像、蒙古族的哈布塔嘎（荷包）和蒙古靴子的绣制方法和种类上进行介绍。文中说到绣佛像要求绣工信仰虔诚，技法高超。因而绣事十分艰苦。每绣必先行斋戒，于静室设绣架，洗手焚香。绣前用熄灭的线香头画底稿，然后一针针细心刺绣。

自古以来，刺绣是考验妇女们多才多艺的标志，“蒙古族农村牧区妇女，从姑娘时代便以针线活做为自己工艺和家务的基本能力，以手工缝纫刺绣，贴补制作出多种多样的民间工艺品”，“蒙古族科尔沁部的刺绣一向是以精荚著称，妇女的服饰从头到脚都充分体现了精巧的刺绣工艺。这是与蒙古族其他部落服饰区别的一大特点”。科尔沁蒙古族刺绣艺术有着古老而广泛的传统，在不同的历史背景下吸取其他民族文化而形成了自己独特的刺绣体系。

刺绣图案多用龙凤、犄纹、盘肠、哈木尔、卍字图门贺、鸟兽、花卉、卷草、蝴蝶等，表现了蒙古族妇女朴实淳厚之美，在蒙古族文化中，刺绣艺术是十分瑰丽的一页。