由于住房的拥挤挡住了自然光线，住房中间穿插的狭窄街道供人出入使用，村寨的环境显得有些暗淡。侗族姑娘在家里干家务的时间较多，这种生活环境给人一种幽深的感觉，使她们形成了内敛、含蓄的审美倾向，反映在侗锦的纹样设计上便形成了稠密的构图、素雅的色彩。笔者在调研中发现，早年的侗锦，彩色只是作为一种点缀，后来逐渐演变为以彩色为主。如今我们看到的彩锦作品大都色彩艳丽，除了原材料的逐渐丰富以外，从某种程度上也反映出由于生活环境的变化而带来的人们审美心态的差异。

完成一幅侗锦纹样的设计最先要做的就是构思和构图。构图是纹样表达的骨架，织娘对构图的选择决定了侗锦最终呈现出来的视觉效果。在构思的过程中，要注意纹样主次的从属关系，哪个纹样是重点，哪些纹样是陪衬要思路清晰。重点突出的纹样，织娘一般会将其安排在重要的位置进行编织，也就是人们的视觉中心点上，其他陪衬的纹样会环绕四周。这些陪衬性的纹样一般以几何纹等简单的造型为主，从而使表现的主题更加明确，构成的画面更加丰富而耐人寻味。如图5-1所示，这幅织锦主要表现的纹样是鱼纹，鱼纹处于中心地位，周围用八角花、黄瓜花、鱼骨纹作为辅助，烘托出了主体。

一幅成功的作品离不开新颖独特的创意，侗锦纹样的构思也不例外。在侗锦纹样的设计中，我们可以清晰地感觉到侗族人民新颖独特的构思，把日常生活中常见的物象加以设计升华，呈现给我们一幅幅精美绝伦的图画。侗锦纹样的表现手法，可以从以下两个方面来归纳：一是变形的处理，如简化法、几何法；二是装饰的处理，如：填充法、分解组合法。由于侗锦织造技术的限制，我们看到的纹样都可以概括为几何线形，这就要求设计者在处理对象的时候要抓住物象最美最主要的特征，去掉烦琐的细枝末节，通过归纳和简化的方法，使所要表现的物象更加概括，比如：我们看到的马纹、鸟纹等。在侗锦纹样的表现手法中，填充和分解组合也是很常见的，各个元素是空间的填充物，不留余白，在主要纹样之间，大都填充以各种分解的几何线形，大小相宜、动静相间、交映成趣。