鲁锦的艺术特征主要体现在：第一，实用与审美相融合的生活气息。民艺处在生产、生活的交汇处，其实用功能或功利性成分占据较大的比重，且在很大程度上只是一种不自觉的艺术加工，在民众的日常生产、生活中创造了实用与审美同体的艺术。亚伯拉罕•马斯洛提出的人类需要五层次说即指出人的最基本的需要是生理的需要或生存的需要。鲁锦即是为满足民众现实生活需要而造物的结果，蕴含情感因素、文化内涵、民间习俗及民间思维方式等诸多因素，因而具有强烈的生活气息。

鲁锦是鲁西南地区民间艺术具有代表性的一种传统手工纺织品，是黄河文化历史积淀的重要代表，也是集群众艺术劳动和生产劳动于一体的生产者自身所需的艺术形式，在中国传统民间造物艺术中占据着一席之地。明清时期，鲁锦曾被当地官吏作为朝廷贡品进献给皇亲贵族使用；至20世纪70年代，鲁锦始终是鲁西南地区人们生活中不可或缺的必需品。1985年山东省工艺美术研究所首次对鲁锦调查研究，之后逐渐受到社会关注。1995年鄄城文物所所长路维民筹资创办了中国鲁锦博物馆；鲁锦于2006年被列入第一批省级非物质文化遗产名录，2008年被国家非物质文化遗产收录，2018年作为上合峰会的请柬包装呈现在各国家元首面前。笔者在对鲁锦博物馆路维民馆长采访时得知，随着现代纺织业的发展，机器逐渐代替手工，传统的鲁锦为纯手工织造，由于技艺过于繁琐，与现代快节奏的生活理念相悖，正面临着图案纹样种类失传、含义淡化等生存困境。近些年鲁锦逐渐得到学术界部分学者专家的关注，梳理相关研究内容与方向上大都是从民俗学角度出发，探讨其文化价值体现和技艺继承发展。如任雪玲等以鲁锦的历史发展为切入点，探讨了鲁锦的图案与工艺特色，提出了传承和研发的建议；宋法强等分析了鲁锦的传承现状，提出在图案、色彩、材质方面进行创新；刘娟等对鲁锦中典型纹样的织造方法、组织结构进行了梳理总结。2019年8月至今，笔者多次对鲁锦集中产区济宁嘉祥和菏泽鄄城实地调研，观摩鲁锦传承人刘春英老师演示织锦技艺并向老师学习鲁锦技艺及其相关艺术表现手法。本文将以艺术学、美学与民俗学多学科结合，以刘春英老师口述资料并结合中国鲁锦博物馆馆藏手工织锦实物为案例，对鲁锦图案的艺术特征进行全面梳理，分析其审美功能，寻求传统民间艺术与现代设计的契合点，以期将鲁锦的传统造物美学与现代设计理念相契合，使民俗文化融入日常生活，从而使其更好地赓衍。