彩图3是“闹蛙婆”，人们在跳着蛙婆舞、唱着蛙婆歌。现在只有四个化了妆、穿着蛙婆衣的演员在跳舞。彩图4是南丹县演出的蚂舞，还有牛拉犁的情节，人数也不多。其实，在古代应该有着更多的人参加，那是“全民性”的，因为唱歌跳舞的人才能与蛙婆接近，讨得蛙婆的欢心与保佑。如果说，古代娱神的意味浓重，那末，现在的则更多是娱人的成分了。

历史上云南的广大山区，特别是20世纪50年代前，还处于原始社会末期和原始公社向阶级社会过渡的山区少数民族中，手艺是每个成年人的生存技能，是个人的立身之本；可以说人人都是手艺人。可称为“全民性手工艺”，它有几大特征：第一，手艺以性别分工，男女分别从事什么手艺在云南少数民族中基本上大同小异：如男性使刀弄斧，掌握竹、木等材料雕刻的手艺，能起房盖屋，制作工具、用具；女性则要具备服装纺织、酿酒烹调等手艺。假若没有掌握各自的手艺，就不能婚嫁、不能自立门户，就没有社会地位。第二，利用本土材料，在不误农时的前提下业余从艺制作产品，自给自足解决生产生活所需，产品不作为商品出售。第三，集体无意识传承技艺。云南的许多少数民族，对传统技艺的传承是通过目染耳濡，从儿童时期开始，男孩随父女孩随母，不仅接受前辈手教口传，有的还把手工技艺编成歌曲传唱。有的还把生产劳动中某一技艺，编成歌舞，在节庆、祭祀活动中唱、跳，寓教于乐。传授相关生产劳动和传统手工艺的技艺和经验，成为每个人应掌握的知识和向未成年公民传授的“教材”。手工艺品属全民性创造，全民性享用，制作技艺和造型风格具有人类手工艺萌芽期的诸多特征。而在土司制度下的傣族织锦工艺，完全具备这些特征。

从内容看，这些咒语不可能是图腾祭祀仪式中的原始形态。原始咒语可能很简短，甚至只有一两句，祭祀人一遍又一遍地反复吟诵。随后，在一次又一次的祭祀中，咒语被不断注入新的内容，篇幅也增长了，并与一些祭词连缀在一起，而成为较长的经诗。但它的源头是图腾祭祀的咒语却是无疑的。因为图腾祭祀是最古老的也是较为完整的祭祀仪式，又是全民性的祭祀活动。因而，在祭祀中的祭词、咒语、短歌等影响也最大，深入人心，并被不断地丰富，而成为各个民族史诗的重要基础，成为原始宗教经典的重要源头之一。《布洛陀》史诗所包含的内容与架构的形式，也充分说明了这一点。

这样大规模的祭祀场面，在古代只有祭雷神才有可能。诚如《岭外代答》所载，岭南地区古壮人祭雷神是十分隆重的，年年不断，逢三年一大祭，作为供品的牲畜多至百种。这种几乎是全民性的大祭，人人都要参加，无论男女老少，概不能外，因为不参祭，就有遭灾遇难的危险。古代壮人，素有“万家同乐祭雷神”的说法。祭祀的场面，人数众多，规模很大。如宁明花山画点，人们一排排站立着，有正面站着的，有侧面站着的，方向一致，动作整齐有序，他们或配合着铜鼓在跳舞，或念着巫经、咒语，或唱歌。每一个群体，都有一个大的画像为中心。这个大人，可能是领祭的巫师，或是村寨中的寨佬，如果说图8所展示是几个村寨（氏族）的祭祀场面，那么，图9就是一个氏族的祭祀场面。此外，还有一个家族的，或一个家庭的。人数众多的全民性祭祀，可能是每三年一次大祭所遗留下来的图迹，其佘零散的画点，人数较少的可能是小祭，或某些氏族、家族或家庭生病或遭灾时所举行的临时祭祀。对雷图腾的祭祀延续很长的历史过程，范围也很广，在许多壮人村寨中都建有雷王庙、雷坛，便足以证明这一点。左江流域祭雷王的崖壁画只是众多祭雷图腾仪式中最隆重最典型的一种。

傣族是一个历史悠久的民族，有着自己浓郁的习俗风尚和古老的民族文化传统，在历史发展过程中，逐渐形成了傣族至今仍充满生机活力的绚丽多姿的文化景观。傣族独特的生活环境和人文环境，形成了傣族织锦图案的生活特色和独特风格。傣族织锦作为一种全民性的手工艺：即传统的傣族社会里，女性必须掌握的手工技艺。它植根于傣族的民间，是傣族民俗文化的载体，同时傣族织锦是云南非物质文化遗产的重要项目，在云南少数民族工艺中较有特点，受到全国乃至世界工艺美术界和民族学界的广泛重视。