此后，郭若虚《图画见闻志》中亦有“钟馗样”的故事，内容大同小异。《益州名画录》还记载了唐吴道子所画《钟馗图》后来被宋朝皇帝焚毁的事：

传说署名“吴道子笔”的《钟馗图》中，多是宋人临摹之作。后人画钟馗的故事，最初见于黄休复《益州名画录》，其中记有蒲师训和赵忠义画钟馗剜鬼眼的故事：

据文献记载，唐代始有《钟馗图》。中唐时，皇帝有于新年之际赐辅臣历书的习惯，后来赏赐范围扩大到王公贵戚、文臣武将。吴道子画《钟馗图》后，唐明皇批示“岁暮驱除，可宜遍识”，遂将其复制品随历书赏赐勋臣。由此可知，钟馗辟邪和门神御鬼一样，都是先由宫廷贵族、朝官府第中兴起，而后逐渐扩散到民间，延续至今。

钟馗图后来流传到民间，能很快地普及，与人民长期处于兵荒马乱之中而产生对朝廷，也包括对以往崇信的神灵的失望有关。因为五代时仍是藩镇割据的继续，只不过强藩演化为十国而已。

继民间年画中早期形式的门神之发展，到唐代出现另一个至今不衰的永恒题材——“钟馗”。钟馗和门神的职责都是防范鬼魔病邪之入内，以免伤人害物，不利民生。不过，门神只是常年立在门外，守护家门；而钟馗则能挥舞利剑，驱杀一切不祥之物。因它除尽“能耗人家喜事成忧”的“虚耗鬼”，所以无论民间画工或历代人物画家皆有“钟馗”之作。历代名家如石恪、孙知微、程坦、戴文进等也都有遗作存世。当代画家现在也仍在不断创作“钟馗”新画样，这是中国美术史上值得探讨的一问题。以前，我国绘画题材里的鱼、龙、蛇、判（钟馗）曾被收藏家视作没有笔墨情趣和书卷气的品类，或只配悬挂在茶馆酒楼壁上之俗物，作者也很少是高官学者。然而在民间画工或布衣画士中却不乏佳作，有的刻版刷印，广泛传流。钟馗图已成为全国年画产地普遍存有的题材画样。

明以前，钟馗和门神一样，新年时粘贴在墙上，借以辟邪除祟。到了明朝，宫中除夕“室内悬挂福神、鬼判、钟馗等画”（见刘若愚《酌中志》）。这段记载，不仅是“鬼判”图之始见的佐证，更重要的是它将“钟馗”与迎祥瑞的“福神”并列在一起，反映了当时的“钟馗”除辟邪之外，还具有带来福庆绵长、寿比南山等吉意。如以往笔者收集到的一幅题为《寿比南山》的钟馗图，画钟馗头戴蓝色进士巾，拧眉豹眼，满面虬髯，身穿蓝袍，外加一红袍，左手握牙笏，右手掐指，祭出鲜桃一颗和毛笔一支。这是借桃为长寿之象征，笔与“比”字的音谐，又因为传说钟馗曾被唐玄宗封为终南山进士，因而将“钟馗”比为南山。全图借此音义，而巧成《寿比南山》之画题。而钟馗之蓝衣外罩以红袍，更增添了新年吉庆之气氛，是为年画中钟馗衣红袍之始。此图为绢本，工笔重彩，是明宫中悬挂者，可称难得之孤本。