高乐的《云南傣族织锦纹样与织造工艺研究》一文中，对傣锦的历史文化背景、纹样与色彩特征、与南通地区土织布的差异、手工织造工艺以及在现代女装设计中的应用五个方面进行研究。将傣锦的历史文化背景作为课题研究的基础，并与南通地区土织布进行了图案题材、色彩搭配和民俗寓意三方面的对比。本文重点研究了傣锦纹样的图案和配色与手工织造工艺两部分，为傣锦纹样在现代女装设计中的应用提供了理论基础。此外本文对傣锦的织造工艺流程和工艺结构两部分进行了分析研究，采用实物分析方法对西双版纳傣锦和德宏傣锦纹样的组织结构分别进行了解析，得出两种不同风格的傣锦在工艺上有着—定的差异，从而体现出图案、色彩等方面的差异，加深了解了傣锦手工织造技艺的意义。

近年来，也有不少学者对傣锦进行了探讨研究。关于傣锦的图案艺术方面，果霖等通过研究西双版纳傣锦和德宏傣锦在图案、色彩及纹样构成等造型方面的艺术特点，总结出傣锦两大流派的形成及其造型艺术特征是地理条件和社会环境共同作用的结果这一结论；李雅卿通过对傣锦图案的题材及构成进行探讨，揭示了装饰美和独特的艺术风格。在创新设计方面，刘妃将傣锦与现代服装及服饰设计进行结合，通过对傣锦图案特点的分析，展开了傣锦面料、图案和色彩在服装上的再应用；花俊苹等从傣锦的图案、色彩、材质和装饰工艺等方面进行分析，找到了傣锦和女包的融合创新设计思路。由于傣族人民信仰南传上座部佛教，因此在傣锦中也蕴含着丰富的宗教意义。井菲等通过对傣锦的织锦特点和其所蕴含的宗教意义进行研究，阐述了如何将傣锦从具象和意象的角度与现代服饰设计进行结合。

第一，傣锦是傣族先民们辛勤劳动的成果以及智慧的产物，也是傣族造型艺术最初的表达方式之一，在傣族的日常生活中占有举足轻重的地位，并且人们的日常生活、风俗习惯和宗教信仰等方面，都在织锦中有一定程度的体现。因此，研究傣锦的图案纹样能够帮助我们更加了解其中蕴含的历史文化底蕴。在现在保护“非物质文化遗产”的大潮流下，对傣族织锦的研究，可以让更多的人认识、了解、喜欢这一传统手工艺术，促进有关部门采取更多的措施来保护这一文化瑰宝。