随着佛山木版年画资料收集的逐渐丰富和研究兴趣的增加，作为一个美术专业的毕业生，我越来越感到自己知识结构的缺陷。2005年下半年，偶然读到美国学者巫鸿先生的《礼仪中的美术——巫鸿中国古代美术史文编》，对我震动很大。原来古代美术史可以这样研究。这种大量借助考古、文献资料和博物馆藏文物资料，把美术作品放到大的社会环境中去层层剥壳式的讨论，能够给研究对象确立一个相对客观准确的坐标。其分析对象不再是孤立的物品和图像，而包括了对视觉环境的复原以及对艺术品的创作动因、社会环境、礼仪功能以及观者反应的考察。他的研究既扎实又有意思，一下子就征服了我。2006年，我报读了中国艺术研究院研究生院美术学专业，教授美术考古课程的郑岩老师正是《礼仪中的美术——巫鸿中国古代美术史文编》一书的编泽者，这似乎又是冥冥之中的安排。在课堂上，他详细分析了巫鸿先生的另一部力作《武梁祠——中国古代画像艺术的思想性》，也结合他本人在山东的研究课题，分析了材料的使用与研究方法，使我大受启发。中国艺术研究院两年的学习，我始终沉浸在吸收新知识的快乐中。