杨柳青年画历史悠久，工艺精湛，其使用对象不只当地乡村，还畅销于京城，并通过商贩流入边陲少数民族地区。流布的广泛，使得杨柳青年画的体裁形式不断增添，种类和样式多达十余种，并有不同的称谓和张贴规则。如甲胄执戈的“武门神”仅限贴于临街大门，朝服捧笏的“文门神”则贴于院内屋门，老年人的门上贴门画常用“推车进宝”“四季平安”，年轻夫妇的门上多贴“麒麟送子”“冠带流传”，堂屋正中迎客位置要挂“中堂画”，窗户两侧装饰“窗旁”，炕墙周围可贴“炕围子”，水缸上方壁间贴“缸鱼”，灶台后墙要贴“灶君马”……凡此种种，可谓有规有矩，自成方圆。由此可见，传统年画的形制、种类及用途与过去人们的居住环境、生活方式有着密切关系。

杨柳青年画历史悠久，工艺精湛，其使用对象不只当地乡村，还畅销于京城，并通过商贩流入边陲少数民族地区。流布的广泛，使得杨柳青年画的体裁形式不断增添，种类和样式多达十余种，并有不同的称谓和张贴规则。如甲胄执戈的“武门神”仅限贴于临街大门，朝服捧笏的“文门神”则贴于院内屋门，老年人的门上贴门画常用“推车进宝”“四季平安”，年轻夫妇的门上多贴“麒麟送子”“冠带流传”，堂屋正中迎客位置要挂“中堂画”，窗户两侧装饰“窗旁”，炕墙周围可贴“炕围子”，水缸上方壁间贴“缸鱼”，灶台后墙要贴“灶君马”……凡此种种，可谓有规有矩，自成方圆。由此可见，传统年画的形制、种类及用途与过去人们的居住环境、生活方式有着密切关系。

各地年画由于自然和地理环境的差别太大，历史与民俗的传统各不相同，年画的题材与体裁都具独有的特点。杨家埠冬天寒冷，墙体很厚，年画中便有专门贴在窗口的“窗顶”与“窗旁”；杨柳青乡间多在屋内置一水缸，贮备饮用水，故有半印半绘的粗路货“缸鱼”一种，专门贴在水缸之上的墙壁上，每每打开缸盖，大红大绿的鱼影即入缸中晃晃荡荡，如游其中；河北一带农村喜好灯彩，故武强的“灯方”是年画中的主项；山西风沙大，晋南地区在橱柜与门首垂挂一种年画，叫“拂尘纸”，一为装饰，一为遮尘。对这些百别千差的画儿，将在本图集各卷中尽述。

1.1961年底，在时任美协副主席的蔡若虹、中国美术馆研究部主任米谷等人的联系与推动下，中国美术馆从王树村处征集了320幅杨柳青年画。王树村当时在中国美术研究所从事研究工作，其个人专注于民间美术尤其是传统年画的收藏和研究，藏品颇为丰富。美术馆收入的这批作品全部为杨柳青古版珍本年画，年代最早至清康熙时期，涵盖了乾隆、雍正、嘉庆、道光、咸丰、同治、光绪以及民国初年等各个时期的作品，形制包括贡尖、三裁、中堂、板屏（立屏）、门画、窗旁等，画面中有的写着“乾隆”、“嘉庆”、“宣统”等清代朝廷的年号，有的写有“改蓝”、“描点金”等字样，可知这些作品原是年画作坊中画师填色的样本，刻绘俱佳，且为孤本，故具有非常高的收藏与研究价值。值得一提的是，1959年，王树村曾编著《杨柳青年画资料集》一书，该书是新中国成立以来首部大型全彩印年画集，荣获1960年德国莱比锡国际书展银奖，书中所收104幅年画作品全部为其个人收藏。中国美术馆1961年收入的这批杨柳青年画便囊括了该书中的近90幅原作，品质绝佳，堪为经典，且作品名称、年代和画面内容均有据可查。

此二幅为一对“窗旁”，描绘两位妇人坐于缸前赏鱼，一童子腺踩花凳凑前同赏，缸中有数尾金鱼游弋。画中人物妆容精致，绣服华美；瓷缸及缸架纹饰精美，室内陈设一应风雅讲究。题为“长乐有余”，意指官宦大户人家生活安然，富贵有余。

潍县年画题材广泛，形式活泼多样，反映农事活动的《男十忙》、《女十忙》、《春牛图》等尤富有乡土色彩。根据本地区住室环境需要而创制的窗顶画、窗旁画、毛方子、月光、炕头画等极富装饰效果，大小门神的样式也很丰富。主要以木版水印套色印制，色彩以红、绿、黄、紫为主，大幅年画的人物脸部略用人工烘染，单纯而鲜艳强烈，既有北方年画的质朴明快，又具南方年画的柔丽雅致。杨家埠附近的寒亭、仓上等村还生产酷似杨柳青年画的半印半画年画，但为数不多。