从题材、功能方面分析，双桂堂佛经版画与中国古代版画的题材范围及功能大致相同，它为宗教所利用，服务于宗教的宣传，后来逐步发展到实用以至木刻独幅画的出现。双桂堂佛经版画也是中国早期木刻画表现的主要内容，将宗教轮回因果的迷信思想加以语言的创造和形象的表达，把佛和菩萨的形象与人的性格特征接近，让佛和神在广大人民的心目中占有重要的地位并达到普及的目的，让愚昧的人们把驱邪、免灾、保佑平安的美好愿望寄托在菩萨和神的身上，也满足了人们求取富贵功名的良好心愿，达到了融情境、情感、功利心理为一体的境界。

版画界的人们常说：“线是基础，刀法才是灵魂。”然而我们不得不从刀法上来对双桂堂佛经版画作个比较和分析。双桂堂佛经版画在继承古代版画刀法及川派、徽派刀法外，更加注重刀法力度来表达自己的情感和气质。然而用刀的技法要求较高较难，如要刻出天空中轻柔飘逸的白云，春风中扬起的柳丝，潺潺流动的溪水，佛祖闪烁层层佛光……真所谓“千容百态，远近起伏，俱在刀头精”。我们从《观无量寿佛经图颂》中，看到那线条转折顿挫，点画起伏，流畅圆润，变化多端，疏密有致。不少线条刻工细腻，细如毫发，无不显示出当时艺人的高超技艺。可以说双桂堂流传至今的每一块雕刻印版，都是一幅完整独立的艺术品，它留给后人的不仅仅是实用价值，更为重要的是艺术价值、精神价值及学术价值。

我们从双桂堂清代《观无量寿佛经图颂》版画刻版中，可以看到中国古代版画的形式及构成特色，可以看到中国人的哲学观和审美方式是独特的，不像西方那样忠实地描摹对象，而是强调对大自然的体验与感悟，强调抒情性和主观的“因心造景”（境）、由情而发的“心境”“情境”的意象性质，构成讲究布局、章法，造景上有极大的自由性、自主性。不少画面中常常运用天空、水纹、云雾组成复杂的线条交织、重叠构成形式，疏与密的对比使主体形象更加明确，一目了然。其次，双桂堂佛经版画还有一个较为显著的特点是图画与文字的结合，一般是左图右文，或上图下图文并茂，相得益彰，类似今天的连环画，文字布局对称，古宋体字工整秀丽，图文相互穿插变化，灵活自由，无不显示出清代艺人的审美情趣及艺术修养。

双桂堂佛经版画的艺术语言与中国传统绘画一样，都是以线为表现载体，通过线的起、行、止、逆、顺、拙、畅、刚、柔、虚、实、粗、细，表现出“春蚕吐丝”的轻柔感，“春云浮空”的飘逸感，“流水行云”的连绵感。我们通过佛经版画《观世音造像图》可以看出画面的想像和夸张，删去多余的细节，用苍劲古拙的粗线强化主要人物的轮廓和结构，用大面积云雾背景，平面处理手法单纯而富有装饰性，体现了中国古代版画艺术的秀雅和高贵。可以说，双桂堂清代刻本佛经版画创造性地发展了前人的艺术语言，在线的运用上达到了炉火纯青的地步，同时也显示出中国佛经版画用线方面的杰出成就。