众所周知，在中国传统戏曲舞台上，基本上不会看到大量的道具，背景简洁。梅兰芳先生明确表示：“戏曲的布景在演员身上。”在进行表演的过程中，演员应随着剧情的进展，熟练地运用表演技巧和程式，表达出剧本中蕴含的主题思想和个人情感。受经济、舞台等诸多演出条件的制约，茂腔戏布景更是比较简单，一般多采用“一桌二椅”的形式，其场景的含义会因桌椅摆放位置的不同而呈现出较大差别，在舞台上是不可或缺的重要美术符号。譬如椅子在前，桌子在后，表示厅堂，反之则表示内室。还可以根据戏曲情节进行合理搭配，表示亭桥等，是戏曲表演中一个不可或缺的整体。虽然舞台上没有华丽的布景和具体演出环境，但是一桌两椅能使观众对舞台场景产生丰富的联想。戏剧“以虚写实”的特点对演员要求比较高，不仅要娴熟掌握表演技巧，还需要具有良好的应变能力。所以，高密戏曲故事图像也背景简洁，同样注重虚实结合，图中一般只安排二至四个主要故事人物和简单的一桌二椅，其中二椅是个虚数，因为画面中有时画二把椅子，有时一椅，有时也会不绘椅子，画面圆满但是并非烦琐无序，不会盲目地按照对称等方式布设人物位置，犹如戏曲舞台的剪影，像《宋江杀妻》《新安驿》《三娘教子》、《四郎探母》等，通过再现舞台演出来描绘故事。