在鲁锦艺术研发初期，如果说更多的是对一种民间艺术的继承与发扬的话，那么接下来，李百钧教授对鲁锦近三十年的坚守，则出于一种文化责任和使命。对于一门传统艺术的研究与开发，远非一代人所能完成，这需要数代人付出艰辛的努力。本书的作者王大海副教授，子承母志，从母亲手中接过了鲁锦艺术研发的接力棒，在继承前辈们研发成果的基础上，他进一步开拓创新，取得了令人瞩目的成绩，获得了社会各界的好评。

如今，鲁锦艺术的研发已经成为我国非物质文化遗产保护的一个典型范式，传统与当代文化形态兼容并蓄的一个成功案例。纵观兽锦艺术三十年的研发历程，有两点值得我们重视。第一，鲁锦的研发并不仅仅是保护性的研究，它还有创新性的产品开发。对于民间文化艺术来讲，保护性的研究是必不可少的，这是保证民间文化艺术留存的基础。但是，束之高阁的保护毕竟曲高和寡，久而久之总会失去记忆的价值。要想使民间文化艺术真正能够长存长新，就需要找到其与当代人生活的契合点，进行积极的思考和创造性的探索。第二，鲁锦研发的“山艺模式”。鲁锦研发可概括为“一所高校，两代人，三十年守望”。以高校为主体进行的民间文化艺术研发，避免了纯商业性开发的某些不足，保证了民间艺术的文化品格，这是民间文化艺术研发中最需要坚持的，否则，就会降低它原有的价值。同时，高校拥有系统的学术梯队和丰富的学术资源，可以保证民间艺术研发的代际传承。而这些都值得我们学习借鉴。